实景山川“画匠”之胜

桃子

Zhang Hong （1577-1652） was a famous painter in the late period of Ming dynasty. Instructed by famous master Shen Zhou， he was skilled in adding some interesting aspects and narrative details into his artworks， and formed his own painting school featuring naturalism and figurative landscapes.

明末时期的吴门画家张宏，生于1577年，约卒于1652年。张宏师法沈周，用笔严谨细密，师法自然，笔墨酣畅，擅长在作品中加入一些趣味性元素与叙事性的细节描绘，不同于中国传统绘画中抒发性灵、尚古写意的文人画审美趣味倾向，自成一派。但是就是这样一位极具创新意识的出色画家，在中国画史中的地位却不高，在晚明大量有关绘画理论的史料中没有发现任何一篇详尽记载这位画家的生平与作品。然而，张宏的山水画其实在中国画坛具有划时代的创新意义。

张宏用自己的眼睛客观地展现自然中的真山真水，尊重自己的主观视觉感受，真实地描绘他眼中看到的自然山水景色，使他的山水画在视觉上给人清新自然真实的感受，真正做到了张璪所说的“外师造化，中得心源”。张宏在明代这一复古绘画潮流大行其道的时代，一反古文人画家的形式主义画风，用自己严谨细密的写实画风，用自己特有的视觉观察方式，加入自然透视法的观察模式，来描绘宁静自然的山水景色，展现了更具深度空间感的自然山水画面。

张宏所处的时代，传统势力与董其昌的新正统思想都过于强大，因而他所崇尚的与中国传统文人画派相背离的绘画原则，如着重表达自然景物的结构层次等，难免遭到董其昌之流的指摘。

如果将苏州职业画家张宏与文人业余画家及理论家董其昌进行对比，就等于把崇尚自然主义绘画原则、还原自然景色的实景画与仿古摹古的传统文人画、人为秩序的营造进行对比，从中可以凸显张宏画作的可贵之处。在当时文人画一统江湖的时代，张宏敢于打破传统山水画的固有形式与造型结构特点，在表现特定实景的同时经营自己的写实画风，不落窠臼，实属难得。

张宏所描绘的山，是以淡彩烘染，展现出画家对空间营造、氛围烘托与山水比例细微刻画的观察，还有许多明暗和光影的展现。他创造出了一套表现自然的新法则，以写生为基础进行创作，追求的是一种实景的再现过程。这就与当时传统的文人画风格格不入，所以他不得不抛开传统的构图技巧和笔墨技法，另辟蹊径，以求用他自己的实景画带给人一种身临其境的画面感。

张宏试图通过“透明式”、“图录式”的自然主义来描摹大自然，以突破前代画家对山水画笔墨陈规的定式，突破传统文人画矩矱森严的藩篱，自立一派创作了自然主义对景写生为标志的具象山水。“山以水为血脉，以草为毛发，以烟云为神采。故得水而活，得木而华，得烟云而秀媚。”（《山水训》）他认为将富有生命力的大自然用笔墨进行抽象画描绘，会失去大自然应有的神貌，因而秉持自己的反形式主义理念来描绘更为摇曳多姿的实景山川。他从自身不同的禀赋和环境出发，创造出了属于自己的绘画艺术表现语言，为17世纪绘画在笔墨形式表現和空间结构表达上的创新奠定了一定基础。