杨英
摘要:在苗族文化的不断传承与发展中,苗族舞蹈见证了这个民族的发展与兴衰,苗族舞蹈是苗族的人民在过去的漫长时间里,用舞蹈展示自身特色的审美情趣以及社会理想,是对苗族精神面貌的体现,也是展现着民族性格的转变。新媒体时代民族舞蹈文化也是有了新的传播以及发展方式,苗族舞蹈如何利用好新媒体时代的诸多便捷,对自身舞蹈文化进行发扬与传承,这是值得考虑的问题。
关键词:新媒体时代;民族舞蹈文化;传承与发展
中图分类号:J722 文献标识码:A 文章编号:1672-9129(2017)12-0221-02
Abstract: in the cultural heritage and development of the miao, miao dance witnessed the development and the rise and fall of the nation, miao dance is the miao people in the past a long time, with the dance show characteristics, aesthetic and social ideal, is the embodiment of the spirit of miao ethnic group, is also showing the transformation of national character. New media era national dance culture is also a new way of communication and the development of, miao dance of how to make good use of new media era is convenient, to develop their own dance culture and tradition, that is worth considering.
Key words: the new media era; National dance culture; Inheritance and development
前言:
苗族舞蹈有着苗族特色的民族文化,苗族的文化中曾经一度流行巫风,在原始社会中诸多的自然现象以及超自然的能力是人们无法理解的,这个时候苗族的先民认为万物有灵,所以苗族舞蹈王万与拜神、祈福等活动是息息相关的,同时在苗族的节日中会有求神、求雨的活动,舞蹈是其中必不可少的元素。因此苗族的舞蹈中隐含着这个民族特有的文化,舞蹈与文化是不可分割的。
1 苗族舞蹈文化保护的重要性与必要性
1.1 苗族舞蹈文化的特点与传承
苗族有着诸多的分支,对苗族人来说舞蹈不仅仅是一种娱乐方式,更是有着诸多的结合社会功能。通常来说苗族舞蹈的动作被视为能力以及思维的展现。舞蹈文化中体现的是苗族人们的生活以及生产中的酸甜苦辣以及喜怒哀乐。因此苗族的舞蹈文化体现的是宗教、民族以及娱乐等多方面的内容。
在苗族人中也有很多人是一些比较有影响力的民间艺人[1]。民间艺人的培养方式就是前人或者师傅的口口相传,用这样的方式其实相当于不断传承者“语言音乐”,舞蹈也是经过这样的方式进行传授,民间艺术的传承多数有着这样的特点,但是这样的传承在苗族中得到认可,同时也只有这样的方式才能学习到苗族舞蹈的“真传”。在舞蹈文化传承上,苗族人的传承方式是单一的,仅仅是口语传承,在推广上更是有着诸多的局限。同时由于是口头上的传承,所以往往舞蹈文化也会随着学习者能力上上的不同,不断在改变着。
1.2 苗族舞蹈文化发展现状
目前苗族的舞蹈文化对外宣传主要是依赖电视记录片的传播方式,在一些歌舞演出上也会有一些苗族的舞蹈,本视为民族特色在舞剧中被融入,同时也是提升了舞蹈文化的推广范围。但是在本土上的发展,由于经济一体化让民族文化在社会上处于一种边缘和弱势的状态。舞蹈文化要想加强传承,主要是借助政府的力量[2]。或者是在当地的一些节庆上进行传播,而所有的人力物力上的投入基本上是要依靠政府的理想。很多时候节目体现出非常好的文化内涵,但是经济效益并未得到突显,同时也是让民间逐渐对本土特色失去了兴趣。信息时代来不断有外界的信息流入到当地,诸多的苗族人为了生计逐渐外出,对外界生活也是非常向往,这种局面下导致了舞蹈文化出现无人继承的严峻形势。
2 新媒体时代下苗族舞蹈文化传承与发展的变化
2.1 新媒体时代的特征及其对苗族舞蹈文化的影响
新媒体与传统媒体截然不同,是区别于广播、电视以及报刊的新媒体形态,网络信息不断深入让苗族地区也融入新的观念以及信息。在一定程度上改变着苗族人的风俗以及思想[3]。诸多的网络文化以互联网为媒介借助多媒体的演绎方式,表现出各种各样的作品。而苗族人民也是借助着网络搭建了一些平台,利用这些新媒体平台实现舞蹈文化的交流,诸多的舞蹈作品在网络上不断传播,也是让苗族的舞蹈文化在网络上有了一定的人气,更是加强了国内各个苗族分支的文化交流,对苗族的舞蹈文化发扬有着诸多的益处。
2.2 新媒体时代苗族舞蹈文化传承与发展的方式
新媒体是时代下声音、图像等多种超文本的信息形式得到整合,这为舞蹈文化的加强传承提供了全新的发展空间,同时苗族本身是无文字民族,要想实现舞蹈文化的广泛传播,在以往是有着诸多的阻力,但是在新媒体的支持下,苗族舞蹈可以借助网络平台的共享性以及开放性,通过图像以及声音的方式分享给更多的大众,这样可以让苗族文化在传播与传承上得到更多的便捷和可行性。其次就是借助互联网这个便捷的平台,外来文化的吸收也是更是容易,所以苗族的舞蹈文化可以不断自首外来的一些文化元素而,对自身的文化内涵以及特色进行挖掘以及整合,在信息化的时代,视觉素养的产生以一定的文化内涵以及广泛的需求。视觉素养已经成为当下国民教育的重点问题,将其与民族文化的发扬以及传承结合起来,对文化传承有着极大的助力。舞蹈文化展现主要是反应在人们的听觉以及视觉上,符合当下的社会需求,同时改变以往单一的传承当时,借助汉字实现文化的转化,借助网络以及其他的媒体平台实现文化传播,避免舞蹈文化的流失,引起大众对舞蹈文化的关注。
3 结论:
总之,民族的舞蹈文化要想进一步发展,就要将以往的观念改变,注重文化的交流与共享,民族文化可以借助舆论的带动以及媒体传播的便捷性,实现不断推广与扩散,新媒体可以在短期内实现意见的扩散,甚至可以造成一种舆论强势,将公众的表达需求满足,加强对舞蹈文化的大力发扬,对本土文化进行强力开发。
参考文献:
[1]庞志娟.民族舞蹈文化传承视角下的地方高校學前教育专业舞蹈教学特色化研究[J].当代教育实践与教学研究,2017(12):73.
[2]蒋玲玲.民族舞蹈文化的传承与发展——“一带一路”视野下的敦煌舞蹈教学展演交流会综述[J].兰州文理学院学报(社会科学版),2017,33(04):125-128.
[3]李念霖.“一带一路”视野下的敦煌舞教学展演交流会暨2016北京舞蹈学院民族舞蹈文化研究基地年会综述[J].北京舞蹈学院学报,2017(02):118-120.