论现代苏派砖雕的传承与创新

徐 晨 （昆山登云科技职业学院 215300）

论现代苏派砖雕的传承与创新

徐 晨 （昆山登云科技职业学院 215300）

“发展是事物的客观规律，创新是一切事物发展的不竭动力。”作为传统工艺的苏派砖雕艺术也是如此，现在我们看到的优秀作品，都是前人在继承传统砖雕工艺的基础上不断创新的结果。前人能够根据他们的审美观念创造出一处处令人惊叹的艺术作品，创造出独特的艺术语言，而我们处于新时代科技如此发达的环境中，为什么不能去探索新的艺术语言与新的艺术形式呢？苏派砖雕作为砖雕体系中特定的语言符号，在新时代中需要我们继承传统开创未来。

苏派砖雕；传承；创新

一、苏派砖雕形成的历史背景

中国砖雕艺术源远流长，在传统地域文化的影响下，形成了砖雕艺术特有的理论体系。但是，面对传统设计方法和地域审美观的影响，中国的传统文化性在砖雕上体现明显，地域性和文人写意情怀突出。面对这些特点，发人深思，首先会想到的是地方传统文化样式资源对砖雕艺术汲取的灵感，如非物质文化遗产传承大师刘一鸣先生在《论苏派砖雕》中谈到观点：“可以这么说，起源于宋代的御窑‘金砖’，为苏派砖雕提供了优质的原材料；苏州辈出的文人墨客，为苏派砖雕的工艺师们提供着良好的艺术辅导和优秀的图案；苏式园林的营造，为苏派砖雕提供了展示技艺的机会，苏派砖雕因此形成。”

二、苏派砖雕艺术的文化特征传承

苏派砖雕作为特定的砖雕符号，以凝练的视觉形象传达深刻文人写意的内涵。在当下视觉信息爆炸的时代，文化的差异性和气韵的独特性显得尤为重要，然而砖雕还是故事信息传播的载体，从传播学的角度看，砖雕故事需要普世性。

1.传统苏派砖雕艺术的写意气韵

写意气韵作为中国文人艺术一种复杂的艺术感受，她的审美追求已经不仅仅是画面构图和创作技法可以完全表达的。正如五代荆浩《笔法记》中说到的山水画的创作方法和艺术准则，指出艺术形象有“真”与“似”之分,认为“似”是“得其形而遗其气”,而“真”则“气质俱盛”。从中国传统山水艺术形式中提出了形与气韵的关系，直至今日仍然适用。用现代的眼光再次回首去探索苏派砖雕，我们会发现这是传统美学精髓与现代设计理念相融合的体现，对于现代创新设计的设计规律、方法及发展趋势都有着积极现实的意义。

2.现代苏派砖雕艺术中传统与现代的融合

基于苏派砖雕设计的传统语境的需求和西方现代设计方法论的思维定式，科技日新月异的当下，人的内在需求不断提升，苏派砖雕设计中既强调符合现代审美的形象特征，又要求传统写意内涵特色的表达。从传统中吸取设计灵感，结合时代设计是每位传统文化传承者的任务，即在传统借鉴的理论探索中传承与创新：

第一，对砖雕传统艺术的外在形式、表现元素及表达语言的艺术美的形式进行借鉴。这种借鉴的形式比较直接，传统的砖雕作品常常有比较鲜明的图案叙事性元素的呈现，例如“渔樵耕读”图，分别代表传统农耕社会的四种职业，很多也是官宦用来表示退隐之后生活的象征；“福禄寿”图，福禄寿是汉族民间信仰的三位神仙，寓意长寿幸福仕途远大；“鹤鹿同春” 图表达了人们企求国泰民安的美好愿望……因此，砖雕故事借“形”的表达，“意”的延伸，“势”的传承，综合这三方面应用于一身。

传统苏派砖雕通常用于装饰门楼与山墙，表现形式比较独特，高高在上的感觉让人触不可及，这也是人们的审美情趣对古老艺术的回归，给现代建筑增添了传统色彩，但是我们会发现只要一谈及砖雕，就很自然地和建筑联系在一起，砖雕与建筑在几百年的合作中已经形成了固定的模式，即好的历史性建筑必定会有好的砖雕纹样出现。

如今科技发达，人们的审美和鉴赏要求在不断地改变，砖雕的传统表现形式是否也可以接受新的挑战，成为像文人手中把玩的物件呢？比如苏州科技大学莫军华副教授为台州设计的代表性城市礼品——砖书（图1、图2）。整件作品以临海的江南长城为台州的重要文化历史符号，将早先散落城市角落的老墙砖，一分为二，左边镌刻临海古城历史遗韵、右边雕刻台州新城的壮阔风貌，犹如书本，开合间记录古今、穿越今生，是为“砖书”。DVD刻录关于台州城市发展的纪录片，讲述台州古城与新城共同发展格局。砖雕左右两部分用蝴蝶型铜活铰链连接，寓意招商引蝶，不锈钢镂空雕刻的卡子是汉字“台州”与“卍”字符同构的图形，寓意台州万福，也增强了牢固性。用线刻的形式在老青砖上刻绘“戚继光造船”和“戚继光抗倭”的故事，可以作为茶盘使用，品味台州。茶杯采用釉上彩仿青花釉里红效果，批量生产可以用转移印花的方式降低成本。作品集翻阅、品鉴、回忆历史为一体，又能捧在手中，突破了传统砖雕作品矗立于高高门楼之上的形式概念。

图2

第二，融合中国传统的美学观念，挖掘苏派砖雕艺术形式背后的美学特征与文化内涵，结合现代审美法则，阐释形式美。张旭在《苏州民居门楼砖雕装饰艺术文化探析》中说到，“江南秀丽的自然环境集聚了清秀、细腻、富有诗意的江南文人墨客，艺术、文学思想在这个易于抒情的环境中进行激励与碰撞，多元化的文人思想影响着苏州艺术、建筑、民俗的各个方面，渗透在人们对环境的审美意境当中，并以独特的文人风范关爱着居住环境与生活情调。”强调传统砖雕设计充分利用了传统文化的丰富内涵，美学精神与传统文化完美融合，将传统文化的精髓，化为整个民族精神品质的象征，进而将其继承和发扬。这些观点从美学观念和传统文化的视角解析苏派砖雕艺术形式的美学规律，结合现代审美语境探索苏派砖雕艺术的方法论显得更加有意义。

第三，传统与现代设计融合的新思维的构建，是现代砖雕设计图形应用的创新表达。吕伯生在《传统砖雕的装饰艺术及其传承发展研究》一文中提出“砖雕装饰如果想不断被传承和发展下去，就要不断创造出适合现代人的砖雕风格和工艺”。他将中国传统设计文化的深层结构中的“巧”的独特性，与现代设计方法的理性逻辑思维融合，然后进行再创作。在评价民俗风格的同时需要与时俱进研究传统苏派砖雕形式美的视觉规律表现。

三、创新思维在苏派砖雕艺术上的体现

现当代的苏派砖雕艺术作品，首先在理论上必须依据传统苏派砖雕的设计方法论，这里包含了几个方面：

1.苏派砖雕的材质选择必须是苏州当地产的优质青砖；

2.苏派砖雕艺术具有一定的传播功能，根据传播学、社会学、心理学的理论依据，设计砖雕图案在砖雕文化传播中的特殊性；

3.苏派砖雕艺术设计形态美学的评价依据需要符合时代审美的需求。

其次，苏派砖雕艺术的发展要保留原有的传统写意气韵：

1.在技法、风格和历史文化故事上面要以砖雕的历史文献为理论依据；

2.中国传统思想的哲学理念和审美思维模式是现当代砖雕艺术发展中结合现代设计不可缺少的一部分；

3.整件作品要体现出传统的江南文人气质。

纵观世界范围的现代工艺美术发展的状态，我们会发现，日本的现代工艺美术设计发展与传统文化化的融合是做的比较成功的，他们十分重视传统艺术的再设计与再创造，这样不仅能紧跟现代设计的潮流，而且还能很好地保存和延续民族的审美风格和文化内涵。因此在探索中国传统艺术与现代设计方法的研究中，日本的成功经验是值得我们思考和借鉴的。正如平面设计大师福田繁雄先生曾经指出：“设计中不能有多余”。从这个观点中不难看出他的设计理念与中国传统美学讲究的“恰倒好处”有某一个共通的契合点。当传统与现代碰撞时，怎么样才能产生美丽的火花，这就要求我们如何去把握这个“恰到好处”的度，既不能贬低任何一方，又不能把其中的一方过渡夸张，我们还是需要有借鉴地去传承和创新，把苏派砖雕艺术在新时代发扬光大，充分体现“设计创造价值”的现实意义。

四、总结

现代苏派砖雕艺术作品，从文化审美与艺术审美两个方面对传统苏派砖雕进行再设计，绘画图形中的“气韵”美学观念和现代设计形式感的共存，促使新型砖雕艺术中文化价值和艺术价值的相互作用，共同提升了砖雕艺术的内在品质。

[1]刘一铭.古建筑砖细[M].北京：中国建筑工业出版社，2004.

[2]刘一铭.论苏派砖雕[J].苏州：苏州工艺美术职业技术学院学报，2016.

[3]张旭.苏州民居门楼砖雕装饰艺术文化探析[J].北京：艺术教育，2012.

[4]姬舟.吴县东山地区香山帮砖雕艺术考察与探索[J].广州：美术学报，2013.