浅析古蔺花灯引入高校传承与教学

陈楚文

【摘要】：在将古蔺花灯引入高校艺术课程教学中，我们可以充分地利用其高校专业优秀的人力资源，在其教学上，充分地把握住古蔺花灯的表演风格，“取其精华，去其糟粕”进行突破性的改革，起到其高等艺术教育的目的和意义。本文对古蔺花灯引入高校艺术课程教育提出了三点实践性的办法。

【关键词】：古蔺花灯；高校；传承

古蔺花灯是国家级非物质文化遗产，是极具地方特色的民间歌舞艺术。古蔺花灯经过数百年的发展变化走到今天，她从当地人民的生产生活中发源而来，充分地体现了当地人民对美好生活的热爱和向往。古蔺花灯这一独特的民间歌舞艺术，集音乐、舞蹈为一体，也被称之为“南方二人转”，足以见得古蔺花灯其独特的艺术魅力。

在国家大力提倡对民间民俗文化进行保护与传承的当下，我想我们更应该充分地利用各个地方高校的艺术教育资源，有效地将当地的民间民俗文化与高校艺术课程相结合，这样不仅能够增强其学校的办学特色，为学校艺术教育的发展引导出新的方向，更为重要的是能够为其传统文化的保护与传承起到极大的推动作用。在高校艺术教育将传统民俗文化相结合的实践中，也有部分的院校为我们做出了成功的范例。羌族作为四川独有的少数民族，其传统的羌族舞蹈也有悠久的历史，极具表演价值与研究价值。西南民族族大学作为西南地区首屈一指的民族类院校，他们就将羌族舞蹈充分地引进了其舞蹈专业民族民间舞的课堂教学当中，形成了一套专门的羌族舞蹈教学组合课程，取得了较大的成功，在中国文化部第八届“桃李杯”舞蹈比赛中，西南民族大学羌族舞蹈课堂组合更是作为其课堂精品组合进行了专门的展示。吉林延边大学也充分地利用自己的地理优势，将其朝鲜族舞蹈进行充分地挖掘和整理，也形成了一套自己较为完善的全面的系统的鲜族舞蹈的教学体系，在全国的民族民间舞蹈鲜族舞蹈的课程教学中都占有其相当重要的地位。

古蔺花灯作为川南地区独有的一种民间歌舞艺术，在当地文化工作者的努力下也开始渐渐地走进了人们的视野，但在川南乃至四川的高等院校的艺术课程中，并没有将古蔺花灯作为一项独有民间歌舞引進其课堂的教学中，我想，我们要让古蔺花灯的保护与传承走得更长更广，将古蔺花灯进行专业的系统的整合，引入川南乃至四川的高校的艺术类专业课程中，扩大古蔺花灯的影响力，从而将古蔺花灯这项独特的民间歌舞推向全国。

提升其古蔺花灯保护与传承的专业性。通过上文的介绍我们可以了解到，古蔺花灯的表演拥有一套传统的模式，表演者主要是有一男（唐二）一女（幺妹），幺妹由男子扮演，另外还有一诙谐的丑角，称之为“打岔老者”，在节目中穿插逗趣。将古蔺花灯引入高校民族民间舞蹈课堂教学中，我们首先就应该对其每个表演角色的动作特征进行逐一的分析提炼，并对学生进行单一的有针对性的练习，通过单一的练习后，再将其进行综合组合的教学。

把古蔺花灯引入高校课堂进行教学，应该不仅只停留在对其动作的传授和表演的层面，作为高等院校的教学模式，在学生吸收和掌握古蔺花灯的基本表演技法的同时，更应该注重对学生进行相关的古蔺花灯的理论知识的普及和宣传。在高等院校舞蹈类专业的理论课程中，也不乏专门针对民族民间舞蹈进行专业理论教学的课程，例如《中国民间舞蹈文化教程》、《中国少数民族舞蹈史》、《中国民族民间舞教程》等，在这些课程中，都对当下高等院校的民族民间舞蹈课程中所开设的主要民族民间舞蹈进行了较为系统的，深入的分析和讲解，为学生在民族民间舞的技术实践上提供了更好地理论支持。在古蔺花灯在高等院校舞蹈类课程中进行组合的教学的同时，我想我们也可以在其专业的理论课堂中，作为相关特色的课程，将古蔺花灯的理论知识引入课堂，系统地将古蔺花灯的历史背景，风格特征，动作特点，音乐、服饰、道具对学生进行全面的讲解，同时，在课程中，教师还可以结合课堂组合教学的具体情况，针对古蔺花灯的组合教学进行专门的教学方法的教授，使学生更能全面将自己在其技术表演课堂中的所学与之实践相结合。在高校的艺术理论课堂中进行古蔺花灯知识的普及和宣传不仅仅使古蔺花灯的保护与传承提升到了高等艺术教学的层面，也使得古蔺花灯的保护与传承迈向更加的系统化和专业化。

组织學生进入川南古蔺地区对古蔺花灯进行深入地民间观察、调研、学习、感受。是对其民族民间舞蹈课程的一种新的开放模式，学生可以通过亲身拜访其古蔺花灯的传承人，通过学习他们更为原生态的古蔺花灯表演技法，与自己在课堂中的所学进行深入地比较分析，这样能够使学生获得更为直观的体验感受。同时，学生在民间对古蔺花灯进行采风活动，改变了相对传统的课堂授课模式，将学生的学习变得更为主动，使得课程的的组织和实施方式变得以学生亲自参与为主，并非教师的课堂教学为主。通过对古蔺花灯的民间采风，使之能够成为一种民间舞课程的开发模式，对培养学生的能力来说，两者形成了一种互补的关系。

授课教师和学生一同参与到古蔺花灯的民间采风的过程中，则可以通过更为专业的角度，对古蔺花灯的相关资料加以收集，调查研究，详细记录，系统整理，并结合自身的经验，把它运用到其课堂的实际教学当中来，进行古蔺花灯课程的改革与创新，极大地扩展了古蔺花灯在高校的教学方式方法，从而使得古蔺花灯在高等院校舞蹈类专业课程的教学中不断地趋于专业化。例如福建师范大学音乐学院舞蹈学专业在专门开设福建民间舞蹈的课程后，多次组织学生前往闽南地区、莆田湄洲岛地区以及宁德地区进行民间舞蹈的采风，在采风过程中大量的资料的收集和整理都是学生在老师的指导下完成，这样不仅有益于学生对课堂上福建民间舞所学的动作技法进行理解和掌握，更极大地培养和提高的学生的自主学习的能力。

虽然古蔺花灯经过数百年的发展走到今天，然仍然一度面临失传的危险。作为即将成为的一名艺术工作者，我们则应该对这样的传统民间歌舞艺术进行传承和保护，让她得到更好地发展。因此我们应该从教育出发，把古蔺花灯的表演技术技法与高校艺术教育的相关课程相结合，进行系统的深入地古蔺花灯教学，从而为古蔺花灯的保护与传承提供了更为专业化的平台。

参考文献：

[1]杨敏.论民族舞蹈在高校的传承及教学与创作中的价值[J].北京舞蹈学院学报，2013（03）.