2017年9月29日,由中国美术学院和浙江省美术家协会联合主办的“眼与心——杨参军绘画作品展”在方圆美术馆开幕。
展览得到艺术界的关注和推崇。在北京展览时,范迪安先生为杨参军先生做了三方面的学术归纳:一、他非常注重研究视觉表达的现代转化,也特别注重研究一种以心带眼,以眼看世界,这么一个回到内心的一种视觉的思考与表达。二、他注重在油画的语言表现力上下功夫,这是他性情所致,也是他绘画上结构上的一种努力。他的人物大部分是近观的、是室内的,是逼近事物,要画出这个事物是存在的。而他的风景是更宏大的,甚至是多视角的,所以就在这一近一远之间,在他的艺术语言表达中,有一个张力的空间。因此他画起来不仅是得心应手,而且能够淋漓尽致地表达自己的所思。
杨参军先生的绘画新作,完整地呈现了他眼中的世界,全面说明了他在人物、静物和风景写生方面的学养与深度。作者直面对象写生,“回到事物本身”和“无先验”的观看是他在已有的价值判断中寻找新视觉的基本姿态。在当代多元的绘画格局中,在图像泛滥、人的感受力日渐贫乏的境域中,他的作品因体现其对“观看方式”的探索、对“视觉真实”的不懈追问和对日常情境的守望而形成鲜明的绘画品格。
结束北京的展出后,展览于2017年10月前往鸿美术馆展出。三、他在油画表现力上是追求意境的,特别是把书写的中国传统融合到油画的塑造上,所以他的作品特别生动,油画里面的线条、块面、色彩、色调乃至整个结构都有充分的联系,好像这些油画就是他生活的那个场域里面存在的生物。
1《静物之一、二、三》100cm×100cm×3布面油画2010年
2《同学之一、二、三》100cm×100cm×3布面油画2016年
3《女青年像》100cm×100cm布面油画2014年
4《农民工像》200cm×150cm布面油画2015年
5《顾玉林像》100cm×100cm布面油画2015年
6《双人像之一》150cm×150cm布面油画2017年