【摘要】古筝是我国特有的民族乐器,以其优美的音色、丰富的演奏技巧而深受世界各国人民的喜爱。古筝的演奏技巧具有复杂性,其中气息是古筝演奏的最基本也是最重要的技巧之一,本文分析了气息在古筝演奏中的运用和影响力,加强广大古筝学习者对气息训练的重视度,提高学习者的演奏水平。
【关键词】古筝演奏 气息训练 运用技巧 价值
【中图分类号】J632.32 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089(2017)28-0231-01
古筝最早起源于2500年前的古秦国时期,在经过千年的发展,古筝已经形成了相对完善的演奏技巧和理论基础。现代音乐将古筝划分为十级,尽管每一级的演奏标准都不同,但在总体上离不开对古筝指法和意境的考察,因此想要学好古筝演奏,不仅需要能够流畅的演奏出古筝曲目,还需要用过自身气息的调节,弹奏出古筝所蕴含的优美意境。
一、古筝演奏中气息的具有运用
古筝的主要演奏技巧对手指的要求度比较高,通过左右手间的相互合作,进行筝弦的拨动、控弦,进而形成优美的曲调,给人带来情感上的共鸣。其中气息的调整和使用对古筝演奏能否成功起着关键作用,气息在古筝演奏中的运用主要表现在以下三个方面:
首先是气息在古筝曲目的节奏中发挥着重要的作用,节奏是音乐的核心和灵魂。在古筝演奏中,对曲目的节奏变化有着较高的要求,为了实现古筝节奏的“行云流水”,演奏者需要通过调节自身的气息,使之与演奏的节奏保持一致,形成统一和谐的演奏氛围。演奏者气息和节奏的有效融合,能够提升和加强古筝演奏的品质,营造优美的意境。
其次任何艺术的表达都是创造者和观众间的情感交流和表达,即古筝演奏者在演奏的过程中需要将自己对演奏曲目的认知、思考和理解传达给观众,进而实现情感上的共鸣。在此过程中,演奏者的气息也在不断变化,这就要求演奏者要通过科学有效的训练,调整自己的气息使之更加符合乐曲的主题思想,更好的诠释作品内容,提高演奏者的水平和技巧。
最后最关键的是要掌握好气息和指法力度间的配合,古筝的弹奏离不开指法的灵活运用,指法力度的轻重都会影响到古筝的音调及音色。因此演奏者在进行古筝演奏时,要注意调节和控制自己的气息,保持平稳的气息,并使之与指法相呼应,演奏出优美动听的曲子。
(一)指法力度的调节
古筝演奏中对指法力度的要求十分严格,然而力度有具有不可控性,不同的演奏者和不同的曲子对指法力度都有着不同的理解和要求,演奏者弹奏的力度会影响最终的效果。因此演奏者在日常的练习中,要掌握和控制身体的每个动作,通过之肢体的细微调整,进而带动曲子节奏的发展。
(二)气息的训练技巧
气息的练习主要是指吸气和呼气的训练,气息对演奏的节奏、氛围的营造都有着重要的影响,因此掌握好气息的运用对古筝演奏能否成功具有决定性作用。在古筝演奏的过程中,不仅需要流畅的演奏出完整的曲子,还要将曲子中所蕴含的丰富的情感、表达的主题思想等传递给听众,对演奏者的演奏有着较高的要求。气息能够影响演奏中情绪的变化,在日常的训练中,可以通过加强对手臂的练习加强之间的力度,以气息为基础,演奏出动听的曲子。
二、古筝演奏中气息训练的影响
(一)缓解紧张情绪
成功的古筝演奏需要演奏者在演奏过程中保持平缓的心理状态,一旦出现过度紧张的情绪,就会导致演奏的市场。而正确的气息调节方式,能够有效的缓解演奏者的紧张心理,使其全身心的投入到演奏者。因此演奏者在平时的训练中,需要随时调整自己的气息,集中精力和注意力,充分演奏出古筝的内涵。
(二)加强表演效果
掌握科学的气息调节方式,不仅能够缓解演奏者的表演压力,还能够加强古筝演奏的表演效果。演奏者需要根据古筝曲目的内容、风格、主题、情感等因素,随时调节气息以适应曲子节奏和音调变化,更好的表达出曲子中所蕴含的表情,以激发观众的共鸣。
(三)诠释内在情感
古筝之所以深受人们的喜爱,最主要的特点是能够通过优美的音色曲调向人们传递真实的情感,丰富人们的精神世界。在此基础上需要演奏者能够合理的调整自己的气息,借助不同的气息效果表现曲子的节奏、旋律及思想情感的表达,进而更好的诠释作品的内涵。同时古筝的演奏过程又是演奏者对原曲的再次创造过程中,演奏者在演奏时会不自觉的带上个人对曲子情感和内容的认知和理解,使其更具艺术性。
總之,古筝作为我国特有的传统乐器,需要得到社会各阶层的重视和扶持,提高古筝的现代影响力。而古筝的弹奏需要节奏、指法力度等高超技巧,其中个体气息对古筝演奏有着重要的影响力,因此演奏者需要通过日常气息的科学训练,重视节奏旋律的掌控和指法力度的练习,实现三者的完美融合,进而表演出完美的作品。
参考文献:
[1]杨乐.呼吸在古筝演奏中的运用及其重要意义[J].东方艺术.2013(S2)
[2]姚卓.关于古筝摇指技巧中“力度”与“气息”的运用分析[J].大众文艺.2017(02)
作者简介:
魏月明(1987年10月-),女,汉族,陕西西安人,硕士学历,西安音乐学院助教。专业:古筝,研究方向:古筝表演。