高中美术教学中的美学与美育

杨俐字

摘要：我国以促进学生德智体美劳全面发展为新时期教育的目的，德智体美劳之间又相辅相成、相互支撑。高中美术教学作为美育中的重要途径，旨在培养学生的审美观念、发现美创造美的能力，欣赏美的素养和陶冶美的情操，在美学与美育中起着重要的促进作用。

关键词：高中美术；教学；美学与美育

美学课程贯穿了从小学到高中学生的整个成长阶段，作为学生美育最主要的途径，在学生的美育发展中起着至关重要的作用。虽然在小学和初中都有美术课程的设置，但在不同的阶段学生的发展不同，美术课程的教学目标也所有不同。高中美术作为在高年级阶段开设的一门课程，其根本的目标就在于培养学生创造美的能力、对美鉴赏的素养和在美学中情操的陶冶。所以在高中美术教学中则要重点围绕这几点进行对学生的美学美育。

一、美的创造能力

美由自然而生，但也来源自人的创造，大自然有天成之美，艺术品也有人在美的感官基础上人为的雕饰之美。无论是何样的美，都能给人于愉悦的体验。美的创造能力是在美学美育中一个重要培育的能力，之所以要形成审美观，审美鉴赏的素养，审美的情操，就是为了能在有一定审美能力的基础上去创造美。美的创造就在于老师对学生进行美的教学让学生在树立一定的审美观的基础上，通过老师对于学生创造美能力的培养，促进学生进行美的创造的活动过程。对学生美的创造能力的培养不仅是美育中的一部份，对学生进行美育的一种方法，更是学生在自己在通过美育后内化成自己的审美观念，拥有的审美能力后加以实践创造出来的一种美的体现，更是在美中发展人主观能动性去创造美的一种能力。所以美的创造能力不仅对人进行了美的培育，更重要的是培养了人在美上的主观能动性。

在高中的美术课程的教学中则具体表现为对学生美术知识的讲授，例如美术历史，美术的学术理念等的讲授。美术技巧的教学，素描静物、人物速写，水粉静物等。美术作品的鉴赏，对名家名画等的鉴赏，例如达芬奇的《最后的晚餐》、梵高《向日葵》、《星夜》等，让学生在美术作品中不仅是对色彩和技巧上对画作形成认识，还要体会到画中作者想要表达的意图和情感，形成对美的体验，陶冶美的情操。对美术的创造，通过老师的教学之后学生自己能在一定的审美基础上进行美学创造活动，能试着进行一些静物素描，静物水粉画的创造，培养学生的美的创造能力。自然有变，有盛有衰，有荣有枯。而好的艺术品流传千年，仍熠熠生辉，就是因为作品中有具有作家的美的客观体验，作品富有作者的情感和观念，极具时代性。所以比起认识美更重要的就是要在认识美发现美的基础上去创造美。

二、美的鉴赏能力

美是没有高低之分的，只是因为人的主观意识而使美有了差别。要有好的美的创造能力，则更要求学生有好的鉴赏能力。好的审美能力与鉴赏能力是创造美的作品的基础。美的鉴赏能力的培養就是指教师通过一定的教学手段对学生在美的艺术品上的欣赏鉴别能力的培养，其中包括对作品本身的感知，在欣赏一个作品时要引导学生有一个对这个作品过的具体的知觉。例如，在对名作达芬奇《最后的晚餐》一画中，首先要给学生讲解画的内容，是耶稣在最后和他的12个门徒一起共进晚餐时，他对他们说到：“你们中有人出卖了我”，门徒听闻后的表现而进行画的创作，所以就要求学生仔细观察画上中人物中的神情等，都是些什么样的神情，有什么样的情感，在场的13个人每个人的神情的刻画都不相同，有愤怒有震惊有激动有紧张。再根据每个人的神情老师再来讲解这个人的背景和耶稣的关系，从而找出背叛耶稣的尤大。还有对作品的想象，在讲解完作品的背景和内容之后，教师还要引发学生融入自己的理解进行对画本身的一个合理想象，加深学生对画的情感理解。仍以《最后的晚餐》为例，在对画有了一定基础的讲解之后可以让学生自由想象，当时的场景，他们可能在餐桌上说了什么又做了些什么动作，进行了怎样的讨论。都可以引导学生对此进行深入理解发表出自己见解和看法。可以进行小组讨论也可以进行一个班的思想的碰撞。还有对作品的领悟，通过老师引导学生对作品的感知，想象，从而达到在作品本身的理解上，结合自己的感受和想象，形成对作品的认识，形成对作品的富有自己见解的感悟。例如在梵高的《星夜》中通过不同手法对同样美丽夜空的表现，夜幕下静谧的深蓝的天空，明亮闪烁的星星，让学生在画中体验星与夜的美。通过老师的教学行成学生对艺术作品的感知、想象、领悟，从而达到对艺术品的鉴赏，增强鉴赏能力。

三、审美情操的陶冶

作为高中阶段的美术课程，不仅要培养学生对美的鉴赏能力、美的创造能力，还要在各种文学艺术作品中，对学生审美情操的陶冶，提高学生的美术素养。在高中的美术教学中，我们会根据教科书，来进行对学生不同的美术的教学，其中不仅有西方的著名的名作名画，还有雕塑雕刻。例如：蒙克的《呐喊》、达芬奇《蒙娜丽莎》、罗丹《思想者》等。通过这些对名作的讲解，可以让学生在了解画的本身的内涵和画中作家想要传达的理念情感的本身之余，还能了解西方美学艺术品中的西方之美、西方的文化美、西方的理念美和精神之美。当然也有中方我们国家自身的美术文化作品的介绍和学习。例如齐白石的《百虾图》的栩栩如生，情趣盎然。徐悲鸿的《八骏图》八匹马的形态各异，飘逸灵动。张大千《四屏大荷花》的暗影婆娑，如梦如诗。让学生在学习西方作品的同时也能了解自己国家民族的文化艺术，感受来自华夏几千年来的美的艺术文明的积淀，深入理解中华文化艺术之美，理解中华文化的精神内涵。

不仅是画作雕塑，还有其它的建筑的介绍，例如典型的皇家园林北京的颐和园，江南私家园林苏州的拙政园留园等，书法：王羲之的《兰亭集序》、颜真卿《祭侄稿》，设计：实用美术、商业美术、工艺美术等，土家族的刺绣等。摄影：安尔塞·亚当斯的《月升》等。通过这些不同的文化艺术作品的教学和讲解，丰富学生的精神内涵，陶冶他们的审美情操。

四、结束语

高中美术教学作为高年级阶段学生美育教学在教学过程中，使学生形成了自己的审美观念、提高了自身的鉴赏能力、培养了创造美的能力，陶冶了审美的情操，丰富了自身的美的素养。启发了学生对美术的关注，提高了学生对于美术的兴趣，用一双发现美的眼睛去深入感受我们日常生活中的美。