简述速写的运用技巧

仲志巧

摘 要：我认为画好速写的方法虽然很多，但不外乎以下几种：掌握较强的造型能力，讲究意在笔先，学会把握整体的功夫，领会取与舍的要决，大胆探索画面形式与表现技巧，尽可能表现环境气氛。形态、比例、尺度力求准确、刻画严谨。强调虚实对比、明暗对比、远近对比等，避免单调平淡。既然是一幅绘画，除了有实物的再现外，还一定要有艺术的加工，给人以美的享受，也许这样你的速写作品就能够产生打动人心的艺术魅力。

关键词：融会贯通 构思 构图 创新风 线条 神势

绘画是一门内容广泛、形式多样的艺术，是一门必须亲自动手、反复实践才能取得成效的艺术。它不仅要有充分、坚实的理论基础，而且特别要有在理论指导下，充分掌握技法的反复练习，直到融会贯通、运用自如。在熟练绘画的基础上谈论速写，那么速写就简单自如多了。速写字面之意为快速的描写，指画家外出写生时，在短时间内所作的随感性记录，把瞬间的印象感觉留在画搞上，加上为创作收集许多素材，以及创作所作的各种构思，构图的草稿，这些都是速写的含义。

1、速写的基本概念：

速写的方法比如绘画，形式和方法很多。只要达到表现人、物和画家的目的和意图就可以了。比如对建筑的速写。同是建筑速写，因作者的构思不同，手法各异，乃至习惯和好恶差别，其作品风格会千姿百态，异彩纷呈上述的一些认识，也只能说是个人体会，一则是为了交流，二则更重要的是想抛砖引玉，希望由此能引来的爱好者的关心，在实践和灵活运用中结合自身的条件，创新风，走新路，推出更有风采的作品，以丰富和充实建筑绘画的百花园地。

2、速写的基本方法：

2.1 速写贵在于“速”

速写，贵在于“速”，特点也在于速。这里讲的“速”，既有时间的要求，又有内容的要求，不仅时间要短，而且内容要精。短时精画，还要能表达出所画对象的面貌于神态，这才叫速写。这种速写，不等于匆忙、潦草、粗制滥造。因此，初学者要从不速到速，不断练习，逐步达到。每画落笔之前，一定要对所画景物进行观查和分析，抓住对象特出的形体，起伏，轮廓、环境等特点，形成明显的总体观念，这时再下笔作画，意在笔先，一气呵成。在速写过程中，提倡惜墨如金，切忌出现无作用的笔墨。可画可不画的内容一律不画，能少一笔的 则不多画一笔。惜墨珍时，去粗取精，突出最能说明主题的形态和环境，当是建筑速写的第一特征。

2.2 速写的形态、比例、尺度力求准确、刻画严谨

速写收时空限制，不可能像工笔画或素描画那样深入细致的描绘。但对形体、比尺度这些建筑物最基本、最能反映本质的要素，却丝毫也不能放松。这也是建筑速写的基本要求和特征。不如此不能表达建筑严谨的结构、坚实的形态。不着意刻画，就会形成想象花、变形画、随意图。如果形式实真，就失去了专业思考和实录的作用了。

2.3 速写强调虚实对比、明暗对比、远近对比等，避免单调平淡

既然是一幅绘画，除了有实物的再现外，还一定要有艺术的加工，给人以美的享受。绘画区别于摄影照片，就在于它可以随作者的构思，进行艺术的取舍、提炼、加工、再创造，运用多种对比的手法处理画面，可以强化对象的艺术效果和感染力。

2.4 速写尽可能表现环境气氛

意境”是中国绘画艺术实践于理论方面的重要美学范畴，描述意境这虽然不是速写画的长处，但不可不着意表现，否则会感到千变一律，单乏味。

2.5 线为行用，形引线行

线条要灵活多变，随形巧用。速写画 主要是运用线条，画中的形态构成、材料质感、光影效果，基本靠线条来表现。画者笔下的线条要能表现所画对象的性格。如表现坚实的建筑结构，线条应轻盈、秀丽；表现柔枝嫩叶、绿地草丛，线条应轻盈、秀丽；表现光影 效果，线条应曲折变化，若断若续，反映玄目的高光；表现的流水，线条应流畅、闪动；表现圆弧曲面，线条应光滑圆润，连续不断；表现不同材料质感，则要求线条分轻重、粗细、刚柔等等。初学者要在练习线条上很下功夫，在观察实物的过程中推敲线条及走势，研究如何运笔。只有熟练地掌握画线条的基本技法，作画时才能随心所欲，运用自如。

3、风景速写的技巧

3.1 风景速写的基本原则

风景速写，是画家外出写生最常用的方式。

我们画风景速写需要明确面对大自然的景色，如何选择的问题。不是见什么就画什么，要对实际的景色进行考究。是什么景色最引人喜欢，是什么环境最令人忘怀，是什么景物的色彩最使人留恋，是什么景物的神态最令人感动，这是用自己的心灵去感受自然界之美，把这种美从画面中表现出来。如黄山的雄伟，漓江之秀丽最能感动人一样，把它们的雄伟与秀丽的特征表现出来，也就是写出它们不同的意境。也可以说对景写情。

风景速写，必须将眼前的景物加以“泷缩”和“综合”于一个整体空间之中，以线构建画面的空间深度，通过线的蔬密、粗细、横竖、高低、动静等表达大自然的美感，切不可受一些繁琐的现象所左右。

3.2 风景速写须人有动势、景有气势

人有动势、景有气势。不同的区域由于地理环境的结构不同，它的山、石、树、水、大气层的气势、气势、动势也就不同，如山区多瀑布，瀑布的水与平原的水，在动势上是不一 样的。植物，由于品种的不同，它们的长势也不同，动态各异，如红棉树与垂柳，这是两种不同的植物神态。红棉树高大挺拔，主干与支干笔直有力的向前左右伸张，花季时十分壮观。而垂柳显的矮小纤细柔软；黄山的气势雄伟，如亲临其境使你倾心向上，胸怀宽广，桂林山水亲目秀气，特别是细雨蒙蒙时，如同仙境般的美丽，完全的另一番景象。大自然中这些不同的气势、长势、动势、构成了各自不同的神势，风景速写特别注重传神，特别讲究意境。我们紧紧抓住景物内在的实质，去粗取精，将风景的神韵得到充分的表现。有时寥寥数笔，也能体现景中之意，笔中有神。这就是风景速写的深奥之所在。

3.3 风景速写画面气氛营造与点、线、面的穿插关系

速写因为是生活中即形式的随笔，不可能像素描或画创作那样在画面中反复推敲与斟酌，所以如果是在畫面气氛上做文章，应该是在画之前对眼前景物的初步认识，是考虑如何表现以及表现形式的确立，而表现形式与表现技巧又是同你对画面的直观感紧密相连。很多画家有熟悉的表现方法，比如纯单线造型与用线、色相结合的画家在风格上就会产生较大的差异，画面气氛自然就不同。另外审美情趣与审美标准的差异又可以使画面效果千变万化，重要的是真实的反馈自己的感受，同是将这一感受演变成一种新颖的画面语言。说到画面语言温暖不妨重点讨论一 下点、线、面所在画面中制造出的一种机理效果，这种画面的机理语言也是画面与照片在实质的差异。当然这里所特指的机理效果并非是通用材料印刷、制做而产生的纯物质机理效果，速写机理的效果必须限定在手绘这一技法之中。绘的过程相对单纯，强调造型技巧，强调直观感觉，强调随意性与任意性。而点、线、面的安排是这种不经意之中刻意安排的，随意之中的不随便、。这种分寸感的把握是通过画家经验的不断积累从“我”到“忘”我才能达到的一种艺术境界。

总结

总括以上论点，我认为画好速写的方法虽然很多，但不外乎以下几种：掌握较强的造型能力，讲究意在笔先，学会把握整体的的功夫，领会取与舍的要决，大胆探索画面形式与表现技巧，也许这样你的速写作品就能够产生打动人心的艺术魅力。

参考文献

[1]《中国学术期刊》.《速写教程》.