浅论中国画的虚与实

牛田爽

摘要：中国文化和艺术博大精深，它们是我国宝贵的财富，其中，中国画因其独特的风格深受人们的欢迎。作为我国民族优秀代表的艺术文化，它传递给人们一种独特的美感和意境，尤其是中国画中的“虚”与“实”更是我国优秀传统文化艺术的重要体现。本文对中国画中的“虚”、“实”概念做了简单的阐述，同时还分析了“虚”与“实”在中国画中的具体表现。

关键词：中国画；虚与实

艺术与文化有着十分紧密的联系，艺术的发展将会影响到文化的传承，而文化的发展又会促进艺术的进步，因此，两者相辅相成，共同推动我国文化艺术的发展。虚实相生是中国道家的思想，中国画将虚与实进行了有效的结合，从而展现给观众独特的意境美。我们可以通过欣赏中国画中的虚与实来感受其艺术价值，体会其意境。如今，中国画深受人们的喜爱，虚实结合的特点影响了中国画艺术的发展，我们从中国画中，无处不感受到其虚实结合之美。

一、中国画中“虚”与“实”的概念

中国画的虚与实是一对哲学范畴，它们充分反映了客观世界中事物的矛盾运动。中国道家认为宇宙的根本规律就是“道”，所以道家倡导大家严格遵守“道”的基本准则。“道”准则的理论依据就是道学中的“无”与“空”，“虚”就是“无”，他们认为“天下万物，皆生于无。”虚实是相对而有统一的，两者不可分割，相辅相成，有“虚”才有“实”。早在先秦时期，就已经有了关于虚与实的相关言论，但是，虚实论最终形成的时间是在隋唐到两宋期间，到了明朝和清朝的时候，虚与实越来越受到人们的重视，很多人将其有效地融入了中国绘画美学当中，虚实理论对中国画产生了非常大的影响。中国画与西方的绘画有明显的不同，意识理念在中国画中更能够得到淋漓尽致的体现，而且，我国画家通常会在自己的作品中增加一些关于宇宙无限的内容，但是，他们在绘画的时候会遇到一个难题：怎样做到虚实结合。后来，我国画家开始根据自己对于虚实理论的理解来进行创作，他们融入各种各样的物体，力求带给人不一样的意境。

二、中国画虚与实的境界

虚与实的有效結合是中国画家所研究的重要内容，很多绘画家将无限事物或者空间融入到有限的空间当中，带给人别样的意境，中国画中，表现出虚与实境界的作品非常多，比如，《雪景寒林图》是北宋范宽所画，我们在欣赏这幅绘画作品的时候，会感觉画面充满了气势，令人震撼，其境界也非常深远。从画中，我们可以看出作者对山、水、树进行了重点描绘，而且将虚、实巧妙地应用进去了，这个虚实结合带给人无限想象，引起了人们内心的震撼和感叹；比如，我国南宋的马远所画的《寒江独钓图》，它充分体现中国绘画的虚与实艺术，画面中，是一位老人在舟上垂钓，他披着蓑笠，水面有几条简单的水纹，画家在画老人的时候，采用的是非常骨干的线条。这幅绘画作品，意境深远，值得我们细细品味。绘画者留出了一部分空白，通过这种空白的画面，我们感受到了江面的广阔，同时也感受到江面的寒气逼人，而且垂钓老人所传递的孤独感油然而生。在这幅作品中，作者巧妙将“虚”融入其中，这就使得《寒江独钓图》淋漓尽致地将这幅画的情感展示了出来。

三、中国画虚与实的运用

（一）虚实结合是中国画追求的最高目标

虚实结合是中国画追求的最高目标，我国很多著名的画家都致力于如何更好地将虚与实进行有效的融合，然后将其应用到作品当中。神似而形不似是中国画所追求的重要内容，适当的留白能够增加作品意境美，同时也可以创造出无限的想象空间。大多数画家认为，在中国画当中，如果每一笔都将景色或者人物画出来，使其展示在画纸上，尽管这有实，但是缺乏虚。而如果我们能够将神赋予作品，而不通过笔画出来，这就是虚实结合的充分体现。画家在画纸中所留下的空白实际上并非简单的空白，它通常能够展示出作品的整体意境。白与黑是相互对应的，它的虚与实也是相互对应的。石涛先生认为，世间万物，都是相互对立的，反正、偏侧、聚散、虚实等，他们相互结合，构成了有层次、充满意境的美景。

中国美学经历了较长的发展时间，很多画家都对绘画美学中的“虚”和“实”进行了研究，那么，什么是绘画美学中的“实”呢？它主要是指生活中的实景、实物。而中国绘画美学中的“虚”主要是指画家通过基本的绘画知识、虚构、丰富的想象而创作出来绘画作品。我们能够通过该作品感受到中国传统的文化特色和民族特色。

（二）虚实结合中应分清主次

中国画艺术的创作是一个漫长的过程，在绘画过程中，“实”通常是已经存在的现象，而对于虚的掌握，就非常考验画家的功底，他们必须费劲心思去思考如何将虚融入绘画作品当中，提升其意境。虚实结合的中国画不仅充满了意境，它还能够使绘画的主题更加突出，从而达到形神兼备的效果。画家在绘画过程中，都是通过自己的视觉来捕捉事物的，因此，我们才捕捉景物的时候会自然的捕捉主要的景物，分清主次，虚的运用就能够很好的达到这个效果。例如，《步辇图》这幅绘画作品，它巧妙地利用了虚实相生的方法，有效地将唐太宗这个人物突出来了，该幅画中，作者省去了很多不必要的道具，认真观察《步辇图》，我们会发现，唐太宗头部左前方的背景是虚的，这种方式有效地突出了画中人物的威严。

一虚一实、一明一暗的结合展示了中国画艺术的博大精深。

虚与实在中国画中的运用充分体现了中国绘画艺术的博大精深，我们应当认真钻研艺术，领悟中国画的艺术真谛。虚与实不可偏一，没有了实，中国画就谈不上虚，缺乏了虚，作品就会失去灵魂、失去意境，虚与实的有效结合是推动中国画不断进步的重要因素，我们在创作或者欣赏中国画的时候，切忌丢掉虚实，盲目创作。

四、结束语

虚与实是中国画艺术中的重要内容，很多人误以为虚就是指模糊的事物，实就是指实际存在的事物。事实上，虚与实是中国画艺术中的创作技巧，是一种独具特色的表现形式，我们采用虚实结合的方式所创作出来的绘画作品，会给人深远的意境、无限广阔的想象空间，同时体现一种强烈的哲学关系，在统一的层次中表现异同事物的特殊性质。

参考文献：

[1] 徐复观.中国艺术虚与实的精神[J]，人民大学出版社；2012（07）

[2] 周积演.中国画艺术的论辑要—艺术赏析[J]，江苏美术出版社；2011（10）

[3] 祁志祥.中国美学的文化精神和境界—虚与实的创新[J]，上海文艺出版社；2012（06）endprint