为画品而书

文/ 苗培红

为画品而书

文/ 苗培红

历来人们称赞书画大家为“诗、书、画、印”四绝，古文人画达此境界者多矣，而当代人达此境者鲜见阙如，能做到三绝；即诗、书、画融为一体者，亦凤毛麟角，戛戛乎其难，我所认识的中国新汉画艺术的创造者，王阔海便是其中一个。

王阔海最成功的应是对汉画像石刻的研究、汲取与创新。几十年来，他潜心于中国画美学理论及继承与创新的研究，并汲取了古汉画像石刻艺术之精华，将中国画传统笔墨技法，学院派绘画与古典绘画艺术熔为一炉，沟通了汉画像石刻与中国画笔墨之间的灵魂，将古汉画石刻艺术形态转换成新汉画之笔墨艺术形态，将刻意变写意，整合成为现代的水墨图式，形成了自己独特的艺术风貌，被美术界誉为“王阔海的新汉画艺术”，其作品古朴而典雅，空灵而明净，幻化而玄妙，宁静而淡远，这体现着文人画的至高品格、以新古典主义的风姿，昭示了新汉画所标领的中国画的当代性和久之不移的中国传统文化精神。

直接影响王阔海新汉画人文品格升华的第一要素，是源于他对汉文化及先秦文化的学习与研究，源于他对儒、佛、道至高审美哲学的深层理解与感悟，源于他对诗词歌赋的长期研究积淀与文学素养。他的《古汉画礼赞》从“渊引、升仙、仙怪、盛世（帝王）”等十章五百句，全面系统深刻地对古汉画石刻艺术的美学文化内涵进行了诠释，可谓壮采烟高，以文载道，展示了他深厚的文化底蕴和国学基础。

影响王阔海新汉画人文品格之高格调的另一要素就是他的书法。在王阔海的新汉画作品中，那苍劲隽永，宁静闲逸且浓淡相宜的题字，与神秘莫测、淋漓幻化的笔墨，交相辉映、相得益彰。证明王阔海在书法积学上确实下了一番非常人之功夫，近观王阔海将要付梓的《王阔海书法选集》，楷、行、草、隶、汉简种类丰富，且能熔百家于一炉，自有一番体格，这对于一位当代画家而言，又显得非常重要和难能可贵。

对当代画家在文学与书法及画作品格的定位上，王阔海有着自己的一番见解：“当代画家在文学与书法两大方面大都患有先天营养不良症，大有补课之必要。这主要因为二十世纪‘五四运动’打倒孔家店、提倡白话文和六十年代的政治运动文化大破坏、大断代的影响，使他们读古文犹若读天书，钢笔字代替了毛笔书，其所为作，文人画品位与传统文化之精神无从谈起，故当代画匠多，画家少，真正的大家更是少之又少。面对历史给当代画家所造成的尴尬局面，真正有希望的是那些清醒认识、勇敢迎对，攻书不怕艰、补课不畏难，以勤为径，其修远兮的有识之士，或许能够得到上帝的眷顾。”

王阔海是清醒的，且清醒得更为早些，他早在二十世纪八十年代初就认真补习书法，至今已有三十多个年头了，并认为自己缺乏童子功，更应以百倍之努力，几十年之刻苦方能奏效。

王阔海早期写过于右任，二爨，颜真卿，苏东坡，而王羲之的《兰亭序》也常在笔下游走，中期写过汉隶、汉简、楚简、大篆、甲骨，近十几年间又攻章草、今草，宗师王铎，直追二王，王羲之的《圣教序》，王铎之《拟山园》法帖，《赠汤若望诗册》《题青阳山庄五律十首册》成了他案头常临之法帖，而他珍藏的宋拓《淳化阁法帖》的锺繇楷书，亦常开卷临习。诸如汉碑全集中的隶书《石门领》《泰山都尉孔庙碑》，魏碑名帖中的《张猛龙墓志》《张黑女墓志》《远辉墓志》，行草书中的《三希堂法帖》及王羲之之《十七帖》《黄庭坚墨迹》《王铎书法全集》等几十部种法帖，悉然摊放摆满案头书桌台前，琳琳琅琅，默读而心会。

如此这般凡学书三十年，用王阔海自己的话说：吾之学书，全非按正楷、行书、草书的一般序列演习，而是一阵子草书，一阵子楷书，一阵子行书，随心所欲，缺什么补什么，自感好笨，好累，总不见拔云见日之时。但天公不负有心人，只要勤学苦练，总有厚积薄发的开悟之时。

让王阔海的书法开悟见性，别开生面，深得古人品质的还是近几年的事。由于他常年惯用大长峰勾勒人物线条，因此对大长峰的中锋用笔有足够的驾驭能力，在他的不经意的书写中，却与大书法家何绍基的意趣邂逅，这是秉性使然，这使他眼睛为之一亮，突然间内心书法的灵光竟能把王铎的笔走龙蛇，散然险绝的境界与何绍基的散淡自然，涨墨意趣与中锋游走融为一气，再加之弘一法师的空灵明净之禅意，使王阔海的行书行笔若铁画银钩，结体变化多端，气象凝重自然，竟有一番自家个性，读来让人击节三叹。

读王阔海的书法，最让人有痛快淋漓之感的是他的草书，字里行间笔法意趣中，大长峰的中锋用笔如锥画沙，间或中侧并用，涨墨与干墨交相映照，浓墨与飞白互衬对比，时而紧，时而松，时而大密，时而大疏，奇正、歪斜、躲让、干湿等诸多矛盾因素在这里对比和谐得恰到好处，且点画挑勾中法度森严，整体布局中跌宕起伏，方正为用，正能含奇，奇不失正，放得开，收得拢，自由驰骋，气势宏大。

豪然之气与正大气象跃然纸上，可谓字字珠玑，满纸云烟，气象万千者也。

王阔海的行草书确有过人之处，而他的小楷怎样？我认真地观看了他的楷书，录刘勰的《文心雕龙》《知音第四十三》《序志第五十》等长轴立幅数幅，那点画挑勾从容不迫而到位，结体端庄而活泼，意境明静而澹远，几丝禅意、些许隽永，固知阔海之书乃冰冻三尺非一日之寒，基高台厚是也。

王阔海 窦尔敦 68cm×138cm

究阔海练书法之初衷，全在补课，意在诗书画融为一体，不能因题字差而降低画作之艺术品位，纯为提高画之品格而练书法，谁知他一发而不可收，竟习书成瘾，几十年如一日，前一阵子练的背肌劳损，数月方愈。全在不经意间达到了上乘之书家水准，这是我为之庆幸的！这成功的个中原因，窃以为王阔海的文学修养与心性修养，帮了他书法大忙，使他一拿起毛笔，便能万念皆空，了无渣滓，清彻明净，心松，手松，笔下灵动，便能尽出天然了。一如现代学者，书法家吴玉如所言：诗、书、画造诣越深，变化越大，越觉无止境，无止境，其乐乃无穷。相信王阔海的书艺连同他的诗文和新汉画之创造与追求，会越走越远，更加灿烂辉煌。

苗培红，中国书法家协会理事。