浅谈紫砂陶刻的书法艺术

蔡林雁

【摘 要】紫砂陶刻是我国宝贵的文化遗产，在历史长河中不断发展而来的紫砂陶刻艺术，已经与绘画、书法等相互融合起来。书法艺术与紫砂壶的特殊材质有机结合，形成一种独特的装饰美。本文针对书法艺术的表现形式和特征做了一些研究，并且探析紫砂陶刻中的书法艺术，找出书法装饰的美感，为我国的紫砂陶刻艺术做出贡献。

【关键词】紫砂陶刻；书法；艺术；美感

中图分类号：J29 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）11-0193-01

陶刻是融书法、金石、绘画、文学修养为一体的综合视觉艺术。紫砂陶刻在古代刚出现的时候，只是作为一个简单的陶器而存在，随着时代的发展和人类思想水平的提升，人们对陶器艺术追求越来越多，它的外观、美感和艺术逐渐受到关注。文人骚客对紫砂壶的喜爱使得紫砂壶被注入了很多艺术元素，画家在器皿上作画；书法家将喜爱的古诗篆刻在陶瓷土坯上，这些陶瓷被名人学士加以艺术化后一直流传至今。

紫砂陶刻是一种艺术作品，紫砂壶是陶刻的载体，陶刻是壶的附属，只有它们两者紧密联合起来，才能制作出艺术价值很高的作品，才能表现出作品的构图严谨性和艺术价值。好的陶刻必须是艺人将陶壶和绘画或者书法结合起来，所以进行紫砂陶刻，不但要求艺人会画、会写，还要求艺人有着高超的技艺和将艺术与陶器相结合的本领。

随着社会的发展，书法作为一种艺术被广泛应用到陶刻制作中，成为了一种装饰元素。紫砂壶刻的装饰藝术是与绘画、书法离不开的，时代的发展带来了人们思想观念的进步，人们对艺术的审美能力提高了，对艺术的趣味性也在不断提高，紫砂壶中的书法装饰也面临着巨大的考验，书法作为紫砂壶艺术中的装饰元素，要随着时代的发展不断进步才能不被时代所抛弃。

一、紫砂陶刻的书法装饰

紫砂陶刻是一种艺术交流方式，它的出现意味着人类审美能力的提高和紫砂文化自身的进步。我们人通过语言进行思想上的交流，而通过艺术做心灵上的交流，紫砂陶刻既是物质产品，也是精神产品，因为它的制作不仅凝聚了艺人的劳动成果，还凝聚着艺术家的艺术思想，它将诗歌、绘画等结合起来，使得紫砂壶自身有了内涵，让一个器皿变得生动起来。

书法装饰不同于图案装饰，也不同于绘画，图案装饰和绘画是使用笔墨纸砚进行，它的传播媒介是纸张，而紫砂壶中的书法装饰是将书法篆刻在陶器的土坯上，有大笔挥洒，有的细笔勾勒，图案丰富多彩，样式很多，容易引起观众的注意。

书法装饰的表现有两种，一种是“势”的装饰美；一种是“意境”的装饰美。“势”的装饰美指的是书法在创作过程中给人的整体气势，包括线条的走势，字体的形势。而“意境”的装饰美指的是每一个紫砂壶给人的感觉是不同的，意境就是情景交融，寓情于景，书法装饰的意境美，就是紫砂陶刻上面的书法与器皿相结合，传达出来的意境和感情。不同形状和颜色的器皿需要不同的书法来表达，而书法的意境与器皿相结合，传达的感情就是艺人心灵的感受，观赏一个紫砂陶刻，就是在与艺人的心灵对话。

二、紫砂陶刻中书法的寓意

人们可以根据紫砂陶自身的形状来选择不同的书法字体，陶器有圆形的、方形的或者异形的，艺术家可以选择适当的字体和结构来表达较好的艺术形象，在书法创作中，紫砂陶刻的文字源于书法又区别于书法，它展现在陶器上就具有独特的气质和韵味，体现了紫砂陶艺的精、气、神、韵，这才是值得推崇和称道的。书法中的寓意表现在于满足大众的需求和普遍的审美情趣，在紫砂陶上书写“吉祥如意”“延年益寿”等吉祥词句，一方面表达了人们对美好生活的向往之情；另一方面也满足了大众的需求和普遍的审美情趣。人们在陶器上进行书写，可以抒发作者的感情，在壶上书写历代名人的佳作名篇，既让这些名篇佳作不断流传下来，也让名作和紫砂壶这个独特的载体互相映衬，展现其独特的艺术魅力，为陶瓷文化增光添彩。

三、紫砂陶刻的刀法

紫砂陶刻中的刀法借鉴了我国古代的碑刻和篆刻，但它又不同于碑刻和篆刻，随着时代的发展，紫砂陶刻的刀法逐渐发展为两种，即阳刻和阴刻，阳刻就是浮雕刻法，将所表现的对象“凸”出来；阴刻是将要表现的对象“凹”进去。这两种不同的雕刻手法都很受欢迎，具体使用哪一种雕刻手法，要根据紫砂壶自身的形状和所刻铭文的寓意来定，艺术家要结合器皿的整体气质和诗歌寓意进行最恰当的雕刻。

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