浅论“本土化”在舞蹈创作中的地位与作用

刘秀英 （衡水市桃城区评剧团 053000）

浅论“本土化”在舞蹈创作中的地位与作用

刘秀英 （衡水市桃城区评剧团 053000）

本土化是舞蹈艺术传承千年不衰的重要“法宝”，更是现代舞蹈创作坚持的基本原则，舞蹈创作过程中对本土化的认识与把握，决定了最终舞蹈作品能不能被观众接受和认可；为了更好促进我国舞蹈创作水平的提高，笔者结合工作实际，专门探讨了“本土化”在舞蹈创作中的地位与作用问题，在概述本土化的舞蹈创作等内容基础上，分析了“本土化”在舞蹈创作中的地位，并探析了“本土化”在舞蹈创作中的作用及其发挥问题。

本土化；舞蹈创作；地位；作用

舞蹈艺术传承千年不衰的一个重要原因，就是它以文化的形式传承，以及在传承过程中不断吸收、融合其它文化，进而实现了自身的活力、健康发展。那么，舞蹈艺术在千年历史传承过程中吸收、融合的是什么文化、其有哪些特点呢？简言之，我们可以称其为“本土文化”；“本土文化”及其环境不仅“养育”了舞蹈艺术，也加固了舞蹈文化在地区、地方民族文化中的地位，更催生了舞蹈艺术的创新，是舞蹈艺术传承千年不衰的真正原因；可以说是，与本土文化相结合的编导创新成就了舞蹈艺术。从中我们能发现一个词--本土，“本土”成为舞蹈艺术千年传承、发展的一个主要特点；这是不是也启示我们在进行舞蹈创作时应该更好的坚持“本土化原则”呢，答案是肯定的。“本土化”及对“本土化”的把握，对于舞蹈创作水平具有重要影响。为了更好促进我国舞蹈创作水平的提高，笔者结合工作实际，专门探讨了“本土化”在舞蹈创作中的地位与作用问题，在概述本土化的舞蹈创作等内容基础上，分析了“本土化”在舞蹈创作中的地位，并探析了“本土化”在舞蹈创作中的作用及其发挥问题。

一、本土化的舞蹈创作概述

舞蹈艺术是中华民族传统文化的重要组成部分，而舞蹈艺术的发展又需要不断吸引、融合传统文化，可以说传统文化是舞蹈艺术创作之根基。中华民族传统文化在很大程度上又体现为民族文化、地区文化，我们统一将其概括为“本土文化”，即体现地区、地方特色的文化；其在舞蹈创作中应用的过程，即是一个本土化的舞蹈创作过程。当下我国舞蹈艺术创作可谓是如火如荼，喜欢、热爱舞蹈艺术及其创作的人是越来越多，这使得探讨、从事舞蹈艺术及其创作的人也越来越多，这时我们就要提醒那些从事舞蹈艺术创作的人，特别从事是舞蹈艺术创作的“新手”们，一定不能忘记“本土化”在舞蹈艺术创作中的地位及作用，坚定任何艺术形式的创新都要扎根于本土、传统文化中，有必要在舞蹈艺术创作过程中深入认识、准确把握“本土化”这一舞蹈艺术创作原则、方法及特点。

二、“本土化”在舞蹈创作中的地位

（一）本土化是开展舞蹈创作的重要基础

对于舞蹈创作来说，本土化是重要基础之一，主要表现在其为舞蹈创作提供了不可或缺的“内容”。这里的“内容”，具体表现为本土文化元素，在舞蹈创作过程中不可避免的要用到本土文化元素，将本土文化元素融入到舞蹈创作过程中，使其最终体现在舞蹈作品中，成为舞蹈作品吸引地区观众的“关键点”，进而得到地区观众欢迎和认可。从舞蹈艺术起源角度讲，本土文化元素是其最早构成之一，是在本土文化元素的不断发展、演进过程中才衍生出了舞蹈艺术，这也是当下舞蹈创作必须依赖本土文化元素的重要原因。

（二）本土化为舞蹈创作提供了文化环境

在进行舞蹈创作过程中，本土化影响还表现在其对创作文化环境的营造；所谓创作文化环境，是指一个民族、地区在其发展进步过程中逐渐形成的、体现地方文化特色的文化活动内容、氛围等，其对所在地区的文化艺术及人们生产、生活具有重要影响，而且范围巨大。正如所言，本土化所营造出来的文化环境对人类社会的影响是巨大的，舞蹈创作亦不能摆脱其影响，必须以其为“根”，立足于本土文化环境，以本土文化环境发展的内在要求为指引，开展舞蹈创作。

（三）本土化是舞蹈创作与改进的动力源

舞蹈创作需要有一定的动力支持，所谓要有动力源，本土化即是舞蹈创作与改进的重要动力源。本土化在舞蹈艺术发展、舞蹈艺术创作中，不仅仅只扮演着基础、环境角色，其同样对舞蹈艺术发展、舞蹈艺术创作有重要的推动作用。舞蹈的创作、改进正是不断的从本土化中汲取动力，才促进了舞蹈艺术的发展和创新。比如，在舞蹈创作题材匮乏时，本土化为其指明白了选材方向；在舞蹈创作手法欠缺时，本土化为其提供了可参考、借鉴资源；而在舞蹈创作基础薄弱时，本土化又成为重要的夯实手段。

三、“本土化”在舞蹈创作的中的作用及发挥

（一）本土化有助于舞蹈创作水平的提高

对于舞蹈创作工作来说，本土化或者说是本土传统文化的应用有着重大的作用与意义。其中最重要的作用就是可以利用本土化来促进舞蹈创作水平的提高；但是本土化在舞蹈创作中的应用，决不仅仅表现为一种表演形式的创新，也不仅仅表现为一种舞蹈形式的丰富，而是表现为一种舞蹈作品内容、内涵上的丰富、创新，表现为舞蹈创作水平、表演水平的提高，以及舞蹈作品影响力的提升，这样我们的舞蹈艺术才会向更高水平发展，也是舞蹈创作本土化的目的所在。

（二）本土化能够有效加快舞蹈创作进度

如前所述，本土化是舞蹈创作的重要动力源，是舞蹈作品创作、舞蹈艺术事业发展的重要动力之一。对于舞蹈创作工作来说，其一方面表现为对传统舞蹈艺术的传承、发展，另一方面也表现为对舞蹈艺术形式、种类的丰富，更表现为对舞蹈作品内容、内涵的丰富和充实。上述所涉各个阶段，如果加入本土化操作，则能够明显改善各阶段的发展进度；如：使更多的人接受、认可舞蹈艺术，有利于舞蹈艺术传承、发展，更好的充实、丰富舞蹈作品内容、内涵，有效加快作品创作进度。

（三）本土化有益于舞蹈事业的繁荣发展

本土化对舞蹈创作的影响，也直接影响到舞蹈艺术事业，即有益于我国舞蹈艺术事业的繁荣发展。这主要是因为舞蹈艺术事业发展，与本土化之间有着不可分割的内在联系；微观上，体现为本土化对舞蹈创作各环节、过程和作品的分别影响，其有助于舞蹈创作水平的提高；宏观上，本土化为舞蹈创作指明了方向、提供了所需的文化环境，以及推动舞蹈创作实施；本土化有益于我国舞蹈艺术事业的繁荣发展是无疑的。

四、结语

对于当前我国的舞蹈创作，总体上来说，立足于本土文应该是一个比较不错的创新与发展出路，其短期内有利于当前我国舞蹈创作水平的提高，长远看又有益于我国舞蹈艺术事业的繁荣发展。本文通过对本土化舞蹈创作的深入认知、理解，通过对本土化在舞蹈创作中地位的剖析，以及通过对本土化在舞蹈创作中的作用及其发挥的探讨，有助于我们更加深入的认识本土化、深入认识本土化对舞蹈创作的意义，以及在舞蹈创作中更好的把握本土化，促进舞蹈创作水平的提高、促进我国舞蹈艺术事业的繁荣发展。

[1]李胜芳．关于对新时期舞蹈创作的思考[J]．黄河之声，2017（4）．

[2]贾晓．关于我国体育舞蹈本土化发展的研究[J]．艺术品鉴，2015（7）．