路婧
摘 要:《山鬼》出自战国时期屈原的作品《九歌》,叙述一位美丽多情的山鬼见心上人、等待心上人而一直未等到的心理变化过程,全诗浪漫主义色彩浓厚。本文以《山鬼》为文本,搜集汇编民国以前的山鬼图,探究历代《山鬼》图与《山鬼》文本关系,结合历代较有影响力的文学评注,阐明王逸、洪兴祖、朱熹等人见解对画家创作与构思的影响。
关键词:原型;文图关系;山鬼图;文人画
中图分类号:G648.1文献标识码:A 文章编号:1992-7711(2017)12-081-1
《楚辞·九歌·山鬼》全诗融情于景,采用内心独白的方式,以山鬼心理变化为主线,用人神结合的方法塑造了一位美丽多情的山鬼形象。
一、“山鬼”文学形象
山鬼的原型问题古今学者争论不休,各持己见。古代学者主要有四种观点。第一种是夔、嘄阳、魈等怪物说;第二种是明代汪瑷所持“山鬼即山神”说,当代学术界“山鬼即山神”说是认同度比较高的一种说法;第三种是“山鬼即人鬼”说;第四种是“山鬼即巫山神女瑶姬”说,巫山神女说在学术界最具有影响力。王慧《山鬼原型研究述评》论文中总结了学术界的二十七种说法,研究方法从传统的考据学到民俗学、宗教学、文化人类学等多种方法的衍变,关于山鬼的原型一说也衍生到西王母、酒神、南浦美人、久隆仙女等,多少都有点主观臆断,有些说法甚至生硬牵强。原型批评是帮我们分析文本的理论框架,并非要生硬地对应到某个具体人物形象上,生搬硬套很容易造成对文本的误读。古代学者解读《山鬼》过多偏向于政治意义,认为《山鬼》是托意于君臣之间而言,屈原自比山鬼,楚怀王比作灵修。《山鬼》是屈原根据楚地原有祭歌修改的,可以说他在创作过程中融情于景,抒发政治上的失意,但不可偏颇说山鬼就是屈原本身。现代学者解读多从祭祀、巫术活动方面探究,主观推测论据和论证的不充分容易造成过度解读文本和作家意图。
二、历代《山鬼》图与《山鬼》的关系
宋以前暂时没有找到相关文献记载《山鬼》图的存在,有些学者认为汉代就已经有《九歌图》的存在,他们在汉画像砖、墓室壁画、汉墓帛画和棺材彩绘上寻找《九歌图》的存在。笔者赞同在李公麟前已有表现《山鬼》的图像的观点,原因有三:一是,《山鬼》符合古代绘画的题材,战国时期宗庙祠堂中壁画湮没多不存,但是根据文献记载可想象是何其僪佹绮丽,汉代绘画内容逐步从招魂升天、宗教祭祀等神鬼神话题材逐步转向人们出行、狩猎、宴乐歌舞等日常生活,魏晋南北朝流行配合名人文学著作的绘画。二是,中国古代文人、士大夫喜以书画寄情言志,抒发个人抱负,古代文人在政治上往往都抱有很高的政治理想和政治热情,但他们的政治命运普遍坎坷、失意,《山鬼》中所表达的情感更是激发他们内心相同的感受。《诗经》中一些政治题材诗歌可以找到文献记载的晋唐绘画作品,那么《山鬼》应该也是文人画家所青睞的。三是,明詹景凤《玄览编》卷四记云:“李伯时《九歌》,……予细看亦非公麟真迹,以无韵与风骨也。其中器具衣饰亦古,必古有此图而公麟仿之,而后人又摹之。”李公麟所绘《山鬼》图,线条力度和构图趋于成熟,对比隋唐时期流传下来的山水画,李公麟之前应该已有《山鬼》图存世,只是至今仍未有文献和传世图像的发现,这仅仅是一种推测,还缺乏证据的支持。
宋代文人士大夫地位提升,自苏轼全面阐释了文人画理论,文人画开始兴盛。李公麟与苏轼交好,经常参加文人集会,以诗歌、书画会友,他的画作脱离色彩,用线条的粗细、浓淡、轻重、曲直等表现张力,这种表现方式更合文人的审美情趣,李公麟创造的白描技法促进了文人画的推行。北宋初北宋文人因改革历经多次贬谪,远离政治中心后报国无门,无法继续在政治上作为,壮志难酬的沉郁悲愤之情只能寄于书画,李公麟也是在这个时代背景下开始创作《山鬼图》。
元朝文人地位卑微,这个阶段《山鬼》图仍受李公麟影响,以白描为主,代表画家是赵孟頫和张渥。赵孟頫继承了李公麟白描技法,画风、线条力度有所不同,山鬼性别由男性转为女性。张渥早期的《山鬼》图都是临摹李公麟的作品,笔法流畅飘逸,功力深厚,张渥晚年的九歌图有他阅读《山鬼》的感悟,晚期《山鬼》图画面从绘制山鬼见恋人到未见到恋人神态的转变,寄寓他类似屈原忠君爱国、关怀国家命运却请缨无路的愤懑忧郁之情。
明朝中期《山鬼》图依旧沿袭李公麟白描技法,以杜堇和仇英为例,在人物发型、身型、神态存在差别。明末清初,民间画尤其是版画风行,文人画家陈洪绶和萧云从把白描运用到版画创作中,开启了白描绘画的新时代,使白描又达到一种新高度。陈洪绶19岁研读《离骚》,有感而发,绘制了《九歌》图,在历代《山鬼》图中辨识度很高,山鬼颠覆以往或俊秀或美丽的模样,在文人画中混入了民间画风格,人物服饰怪诞夸张,人物表情刻画入木三分,虽是陈洪绶早年作品,人物神态已经有了自己的风格和创意,匠心独运。萧云从忠实呈现《山鬼》文本,原诗有“雷填填”,他就在天空中画进一个雷公形象,颇具民间画和神话色彩,“雷填填”到雷公的转变体现神话对传统文学的影响,他还因为“猿啾啾”在背景中添上了猿猴,可见萧云从画风十分严谨。
清朝《山鬼》图显现多样化发展,一般都设色,可分为两种:一种是皇帝钦定绘制的,为了填补古代白描没有色彩的遗憾,这种图只在服饰、发型有些微差异,色彩的填充使图像更生动可观;另一种类似仕女图,人物发型、服饰有明显的清朝时期特征,高雅淡致,不同于前人以薜荔为衣半裸的形象,脱去了山鬼那份野性,更贴近巫山神女,由此也可看出清朝顾成天提出的“巫山神女瑶姬”见解得到了同时代画家的认同。endprint