聆听之选

聆听之选

Fantaisies

唱片编号:9029588855

推荐指数:7.0

波兰钢琴家安德索夫斯基,因1990年参加利兹国际钢琴大赛于准决赛演奏至一半时弃赛而一举成名。在2017年的最新专辑,他特别挑选录制两位最贴近他内心的作曲家——莫扎特与舒曼的同名钢琴独奏曲《幻想曲》,作为新专辑的主题。安德索夫斯基展现出身为音乐家所应有的音乐性与身为艺术家所具备的艺术性,他以极细腻的方式去诠释让他有共鸣的乐曲。

专辑亮点

在莫扎特的时代,钢琴还是发展未完全的乐器。但是在有限范围里,莫扎特发挥高度的想象力与天赋。他的钢琴独奏曲虽然显得朴实无华,却是非常内敛而且值得反复品味,如呼吸般简单自然。另外,《C小调钢琴幻想曲》与《第十四号钢琴奏鸣曲》是同时期的作品。这部奏鸣曲是莫扎特最阴郁的作品,一再流露出痛苦、悲伤与戏剧性。而从作品要求演奏者的爆发力来看,已经可以预见未来钢琴曲在贝多芬之后的走向。

《C大调幻想曲》是舒曼早期极优秀的钢琴曲之一。原本它是为了波昂的贝多芬纪念碑筹款而写,因此动机取自贝多芬的歌曲集《致远方的爱人》,风格虽然类似贝多芬的奏鸣曲风,但是精神却全然属于舒曼,李斯特评论它是一首“绝妙而且顶尖”的作品。《鬼魅》主题与变奏是舒曼最后一部作品。当时他觉得天使一直对自己唱一段旋律,舒伯特与门德尔颂的灵魂则要他据此写一首主题与变奏。但是作品还未完全完成,舒曼就因为投河自杀被送入精神病院治疗。他在医院里写完最后的变奏,两年后逝世。舒曼逝世后,勃拉姆斯以同样的主题为钢琴四手联弹写了一首变奏曲向舒曼致敬。

专辑曲目

1. 莫扎特∶C小调幻想曲,K. 475

2. 莫扎特∶C小调第十四号钢琴奏鸣曲, K. 457

3. 舒曼∶C大调幻想曲,作品17

4. 舒曼∶降E大调为钢琴而写的主题与变奏《鬼魅》,WoO 24

《长城》电影原声

唱片编号:3299039989227

推荐指数:7.0

德国伊朗裔作曲家Ramin Djawadi多年的历练令他逐渐成为了电影、电视、电玩界深受瞩目的音乐创作者,历年作品包括∶电影《钢铁人》、《超世纪封神榜》、《狡兔计划》、《环太平洋》、《德古拉∶永咒传奇》、《魔兽∶崛起》,电视影集《疑犯追踪》、《活尸末日》(The Strain),电玩《荣誉勋章》、《战争机器4》等等。《长城》的导演张艺谋非常喜欢Ramin Djawadi为HBO影集《权力游戏∶冰与火之歌》所谱写的音乐,于是邀请Ramin担纲《长城》的电影音乐创作大任。

专辑亮点

在《长城》里,Ramin Djawadi结合了好莱坞管弦乐与中国乐器的元素,以轰隆作响的鼓乐、千军万马般的管弦乐、传统的中国吟唱,打造华丽且具有雷霆万钧气势的音乐史诗,Ramin甚至邀请英国女声合唱团以中文吟唱张艺谋所选择的具有两千年历史的诗词,然后将这段吟唱融入到主题音乐里。张艺谋形容Ramin Djawadi所创作的音乐有着难以言喻的神秘,又有奇妙的融合感,在黑暗里闪耀着光芒,抓住影迷的心。张艺谋同时邀请王力宏与方文山共同谱写了电影主题曲《缘份一道桥 Bridge Of Fate》,这首气势磅礴的歌曲引用了中国唐朝诗人王昌龄的作品《出塞》,并由王力宏与谭维维合唱。此外,原声带中还收录了由前超载乐队鼓手赵牧阳以中国西北风行的戏曲风格秦腔吟唱而成的歌曲《出塞At The Border》。

专辑曲目

1. Nameless Order

2. Prologue

3. What A Wall

4. The Great Wall

5. First Battle

6. Captive Heroes

7. A Clean Start

8. We Are Not The Same

9. Xiao Long， General

10. Zhao Mu-Yang and Leehom Wang - At The Border

11. Foggy Loyalty

12. Fog and Fire

13. The Greed of Man

Rhythm & Colours

唱片编号:9029583502

推荐指数:7.5

柏林爱乐乐团创于一八八二年,至今已有一百二十多年,是世上历史最悠久的乐团之一。该团先后被杂志和乐评人票选为欧洲前三大乐团,卡拉扬前后带领该团三十四年,也将该团从欧洲顶尖乐团打造成世界最顶级乐团。卡拉扬之后由阿巴多接手,阿巴多扩增了该团的现代曲码,之后则将这个传统交到同样重视现代音乐的英国指挥家西蒙·拉特尔爵士手中。在拉特尔带领下,柏林爱乐和华纳有密切的录音合约,因此留下了相当多有代表性的录音。这套CD辑收录了不少他们代表性的曲目。

专辑亮点

西蒙·拉特尔与柏林爱乐首度合作是在1987年,当时他们演出的曲目是马勒的第六号交响曲,2002年正式接掌柏林爱乐,继承卡拉扬与阿巴多衣钵,将创新、热情与活力继续发扬光大,领导乐团迈向另一个高峰,真正成为当代管弦乐团引领潮流的先驱。15年的时间不算太长,但是西蒙·拉特尔已经与柏林爱乐共同打造许多名留青史的丰功伟业,收录在这套合辑里的录音,便足可深刻体会当年西蒙·拉特尔将伯明翰市立管弦乐团从默默无闻的地方乐团调教成足以并列欧陆一流乐团的功力,以及他在柏林爱乐继往开来更上一层楼的指挥艺术。例如收录的马勒第五号交响曲,这个版本将中年的马勒突然进入了面对生命思索的剧烈苦痛中的心路历程表露无遗,曲中不断表达出人类命运中的人生无常,只有走过第五交响曲中的忧伤与悲剧,才能明白那是让信仰落实于真实生命中的必经之路,也表达出马勒转变的过程。

专辑曲目

1. “幻想”交响曲

2. 马勒:第五号交响曲

3. 牧神的午后前奏曲

4. 春之祭

5. 行星组曲

6. 展览会之画

7. 布兰诗歌

Expectations

唱片编号:88985407262

推荐指数:8.0

在爵士乐中落的七十年代,钢琴手Keith Jarrett掌起承先启后的大旗,以他独树一帜的即兴技法及整合乐手的统御功力,游走于后咆勃与自由爵士领域间,并于创作及演绎中不断地注入崭新的创意与构思,以大放异彩的演出扭转爵士乐的颓势,也为自己挣得一代钢琴宗师的称誉,其所坚守的音乐概念及演奏风格亦着实影响后世爵士乐的发展。Keith Jarrett于1973年加盟Impulse厂牌,备受重视不是偶然∶Keith Jarrett具备扎实且深厚的古典根基,却于爵士领域发挥长才,将融合爵士发扬光大,精彩串连起福音、蓝调、民谣、拉丁等多样元素,无需先前构思即能率性奔放地展现一派自由,以及无拘无束的即兴演出,被各传媒誉为通融现代或后现代主义的演奏概念,足以见证这位全才大师宽宏的音乐眼界,以及细腻出众的高超技艺!

专辑亮点

原于1972年10月发行的《Expectations》,是Keith在Columbia Records旗下以自己名义推出的唯一专辑,就在此专辑问世没多久,Keith即和Columbia Records分道扬镳,索尼音乐整理出此张珍贵音乐纪录再度发行,聆赏Keith一次把玩钢琴、萨克斯风、管风琴、打击乐器、铃鼓等乐器,并且享受与萨克斯风手Dewey Redman、贝斯手Charlie Haden、鼓手Paul Motian、吉他手Sam Brown、打击乐手Airto Moreira等杰出音乐家的精彩合作!钢琴与弦乐温柔互鸣,以《Vision》揭起短暂序幕后转入《Common Mama》,自由悠扬的琴韵四处散播,加上打击乐器和管乐的堆栈,微妙渗入拉丁的热带节奏,令人欲想随之翩翩起舞;其中的《The Circular Letter (For J.K.)》和《Sundance》两首作品,Paul与Airto同时负责打鼓,让节奏升级,惬意欢愉感瞬间油然而生!

专辑曲目

1. Vision

2. Common Mama

3. The Magician In You

4. Roussillion

5. Expectations

6. Take Me Back

7. The Circular Letter (For J.K.) 8. Nomads

9. Sundance

10. Bring Back The Time When (If) 11. There Is A Road (God's River)