铁骨生春

吴秋发+吴隽童

计明是江西省高级工艺美术师。自幼酷爱美术，师从著名陶瓷艺术名家焦建初老先生，学习花鸟、虫草。后师从著名国画家董继宁先生学习山水画的创作。

粉彩是陶瓷美术宝库中的一颗灿烂明珠，也可以说是陶瓷百花园中一枝绚丽的花朵。景德镇的粉彩艺术有着悠久的历史传统和丰富的制作经验，不仅在国内首屈一指，而且在国际上也享有极高的声誉。景德镇艺术瓷厂是以粉彩艺术瓷为核心的陶瓷彩绘企业，在当代粉彩艺术瓷的发展中具有非常重要的地位與作用。计明在艺术瓷厂学艺，对粉彩情有独钟，刻苦学习粉彩的画、彩、填、洗、扒、吹等技法。计明长期坚持练习纸画，擅长于绘制国画、瓷面起稿。其作品在继承传统绘画基础上，坚持写实和写意结合。

粉彩画面所表现的内容是多方面的。有古典人物故事也有描绘壮丽河山及新建设风貌，还有自然界各种美丽的花鸟、草虫、瓜果等等。此外，还可用粉彩来描绘各种图案纹样，均能收到很好的装饰效果。计明喜画花鸟，创作了许多与梅有关的作品。

四条屏粉彩梅花瓷板《铁骨生春》描绘的是寒冬腊月时，百花凋零，唯有梅花还孤傲地怒放于冰雪之中，开得那么鲜明。梅花白里透红，花瓣润滑透明。枝干栩栩如生，作品气韵生动，搭配清雅的色彩，写意的笔调，在精湛的笔墨间，将梅花不畏寒冬、傲然屹立、竞相开放的精神，表现的淋漓尽致，给人以极好的视觉享受。风格清新淡雅，绝美脱俗，于简约的构图中展现凌寒之香韵。作品酣畅刚劲，那鲜亮的红梅犹如盏盏明灯一样，点亮了整个画面，墨法浓淡相宜，枝条萧疏有致，生机盎然，完美的展现出梅花的“精气神”，大气风雅而寓意不凡。

粉彩的艺术效果，以秀丽雅致见长，这是与洁白精美的瓷质分不开的，它们互相衬托，相映增辉。在画面上，多以细腻的笔法来进行装饰，但也竭力避免不必要的繁琐细节以达到清韵美，具有装饰性的绘画风格。

号称“报春梅”的梅花，在大地还是一片凄凉的时候，人们在期盼春天早日来临的时候，它第一个打破寒冷，映入人们的眼帘，告诉人们冬日即将过去。花草们也跟随着陆续发芽，开花。大地又恢复了一片生机勃勃的景象。是梅花呼唤来了春天，是梅花带来了生机。《报春图》描绘的就是在百花凋谢之季，唯有梅花在努力地萌芽、长大。只见梅花在怒放，开得那么艳丽，股股清香，沁人心脾，在寒冷的冬天里加了丝丝暖意。看那一朵朵白中泛红的花朵悄然挂在枝头，闻那缕缕的梅花香味，谁会知道它的花苞要在寒风中经过多大的努力，才能带伤开放？看那枯瘦的枝条，谁又能相信它能哺育出美丽的梅花呢？清新素雅的梅花，色调深浅不一，更显层次美感。

《春意盎然》文具套组，描绘的十分细腻精致，又不失轻松用笔。老干新枝，水墨滋润，枝头红润的梅花或绽放或含苞，将那傲骨清幽尽情展现，笔触细腻、自然，将画面质感和神韵跃然画面之上，实为难能可贵。

当代粉彩花鸟瓷画发展中没有忘记传承。粉彩花鸟瓷画在雍正时期成熟，在乾隆时期达至技艺的巅峰，在民国时期又形成极具文人气息的新粉彩花鸟瓷画，这些是传统粉彩花鸟瓷画精髓。粉彩花鸟瓷画具有非常严谨的工艺技法流程，计明坚守传统，坚持传统工艺，对待创作一丝不苟、精益求精，保持了一种淡泊的心境。

计明的梅花超凡脱俗，有灵魂、有骨气，有品格。看着计明的梅花图，就会让人情不自禁的想起两首古诗，一首是王安石写的梅花――墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。另外一首是卢梅坡写的――梅雪争春末肯降，骚人阁笔费评章。梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。是啊！那美丽的梅花，点缀在奇妙的大自然中，怎么能不叫人陶醉？

编辑：沈海晨 mapwowo@163.com