雷剧唱腔在舞台实践中存在的问题及对策

许泽江

【摘 要】戏曲唱腔是戏曲剧种的重要组成部分，它的创作和实践能否被观众接受、被社会认可，取决于创作者、实践者和欣赏者（戏曲观众）的思想理念。本文从振兴雷剧艺术的愿望出发，从雷剧唱腔的创作者、雷剧唱腔的实践者、雷剧唱腔的欣赏者三个方面阐述了雷剧唱腔艺术在舞台实践中存在的一些问题，并针对这些问题提出了切实可行的解决策略。

【关键词】雷剧唱腔；舞台实践；问题及对策

中图分类号：J825 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）10-0020-02

唱腔是戏曲创作的“半边天”，一出戏的成败，甚至一个剧种的存亡，在很大程度上取决于唱腔的创作。如今，雷剧作为雷州半岛的地方剧种，确立了其在中国戏曲中的位置，这体现了雷剧在表演形式上的突破，更为重要的是，改革创新的雷剧唱腔音乐以其独特的艺术个性推动雷剧事业向前发展。

唱腔改革在雷剧艺术发展中成绩显著，为雷剧艺术积累了一定的财富，但是，目前雷剧唱腔音乐还未形成一个统一的整体、统一的腔调名称，因此，未能在雷剧舞台表演中规范运用，这直接影响了雷剧事业的进一步发展。改革创新的雷剧唱腔能否被社会认可，很大程度上取决于创作者、实践者，欣赏者的思想理念。

一、创作者

创作者，即雷剧唱腔艺术的设计者。雷剧唱腔艺术的创作目前存在兩方面问题，一是缺少一个专门研究雷剧唱腔的机构。雷州市成立了雷歌研究会，但档次偏低；湛江市文化局戏剧研究室原有陈湘老师主持雷剧研究，实际上也不是严格意义上的专业研究机构。二是缺少高水平的研究人员。这与雷剧的发展史有关，大家都知道，雷剧是从雷州民歌“雷州歌”发展而来的，起点较低，原有音乐结构非常简单，不能表现复杂的人物思想感情。

从20世纪50年代后期开始，以陈湘老师为代表的一批雷剧音乐工作者，陆续谱写了一套较为成型的雷剧唱腔，并尝试为雷剧进行定板定腔。由于时代所限，加之雷剧唱腔起点低等诸多原因，雷剧唱腔艺术发展至今还很不成熟。例如，创作者在雷剧唱腔艺术创作中，多从个人的主观意愿出发，表现感情舒缓的慢中速唱腔创作较多，表现感情激越的快速唱腔创作极少，这就导致雷剧唱腔种类至今还不齐全，这样，在舞台实践中就直接制约了人物形象的深入塑造。

二、实践者

实践者，即雷剧艺术表演者，也是雷剧新唱腔艺术的推广者。雷剧新唱腔艺术的创作是否成功，雷剧表演者起到关键作用。雷剧新唱腔艺术要靠他们去实践，他们只有多实践，群众才有机会接触，群众只有接触了才有可能接受。

以湛江市实验雷剧团为代表的国有雷剧团撑起了改革的大旗，做雷剧新唱腔艺术的忠实践行者。但问题是，活跃在雷州半岛的民营雷剧团由于业余演员水平所限，对雷剧新唱腔的吸收、运用没那么自觉，甚至害怕观众一时听不懂影响了自身的经济效益，尽量多唱群众听得懂的“雷州歌流行腔”，或者干脆唱“爆肚戏”。这种演出形式简单的民营雷剧团，据统计有200多个，其每年演出的场次占整个雷剧演出市场份额的80%以上。这种现状若持续下去，对雷剧新唱腔的推广是非常不利的，势必会严重制约雷剧艺术的长远发展。所以，如何让民营雷剧团自觉运用雷剧新唱腔，如何充分调动他们改革创新的积极性，是当今迫切需要思考的问题。

三、欣赏者

欣赏者，即雷剧观众，他们是雷剧艺术的鉴赏者，同时，也检验雷剧新唱腔创作是否成功。现实存在的问题是，当今社会、生活节奏加快，娱乐方式丰富多样，艺术品位也日趋提高，戏曲艺术普遍面临观众年龄偏大，数量越来越少的局面。如何在当今绚丽多彩的艺术世界占有一席之地，是所有戏曲工作者必须面对的问题，雷剧艺术也不例外。

笔者认为，要振兴雷剧，在好演员、好剧本、好导演的有机结合中，唱腔艺术是关键，事实上，好的唱腔对一个剧种知名度的彰显，有着举足轻重的作用，如粤剧、川剧，特别是京剧，其唱腔艺术有着一批铁杆“粉丝”。雷剧也要培养这样的“粉丝”，要想方设改变只有中老年观众的现状，否则雷剧艺术的发展就看不到出路。

实践证明，如果新唱腔创作得好，实践者善于运用，是会获得观众支持的，也是容易上档次的。例如，雷剧《村长》晋京演出，获得“五个一工程奖”；《梁红玉挂帅》中林奋摘取戏曲“梅花奖”就是明证。所以，在剧本创作、演员培养的基础上，加强雷剧唱腔的研究和推广工作，争取更多层次的群众，是非常有必要的。如今网络上出现了一些用雷州话演唱的现代歌曲，如《我是湛江城月人》等，虽然艺术水准比较粗俗，但是否可以理解为，雷剧唱腔艺术还未能在表现现代人的思想感情方面起到应有的作用呢？

针对以上的问题，应该采取相应的对策。

第一，雷剧唱腔艺术创作者在宽容、沟通、和谐的思想上，求同存异，扩大共识，对唱腔作品抛砖引玉，逐一归类，为唱腔定调、定名，形成一个统一的整体，统一的腔调名称。

第二，演出团体必须从雷剧事业的大局出发，更新观念，大胆创新，坚定不移地使用新音乐唱腔，使新唱腔唱遍雷州半岛，让群众接受，同时，要抓好演员专业素质，保证演出质量，为社会服务，为群众服务。

第三，文化主管部门应大力支持雷剧艺术的改革创新，对雷剧唱腔艺术创作要给予足够的关注，设立地市级雷剧研讨机构，为唱腔创作建造艺术交流舞台，树立新唱腔音乐的艺术权威，为雷剧新唱腔的推广保驾护航。

第四，规范演出市场，加强管理。一是各演出团体要依法办证，持证演出，坚决取缔无证经营的演出团体，严格遏制业余剧团演出“爆肚戏”的现象，以演员有上岗证、排练有剧本、演出有字幕、推广新唱腔等作为办证的基本条件。这样，雷剧演出质量将会大幅度提高，从而也推动了雷剧新唱腔的实践进程。二是文化部门应坚持定期举办“调演”“汇演”“雷剧节”“雷剧唱腔比赛”等活动，为雷剧演员铺设展示才华的平台，这样，既可检验新唱腔作品的实践情况，又可推动雷剧事业的发展。

第五，出版雷剧唱功、唱法方面的教科书。目前，有关雷剧的研究资料非常少，尤其是唱功、唱法方面的资料，几乎空白，这也是在规范雷剧唱腔系统方面存在的缺陷。雷剧艺术家林奋的唱功艺术，从气息控制到咬字吐词、运腔旋律都显得精炼清晰、悦耳柔美，具有独特的唱腔风格。林奋唱功艺术应修编为专业教科书，唱功唱法、名腔名曲、名人演唱要制作光碟，让雷剧唱腔成为市民小调、学校乐曲，使雷州半岛各阶层人士了解雷剧，并逐步接受雷剧新唱腔。

雷剧是年轻剧种，尽管起步晚、底子薄，但经过广大雷剧艺术工作者几十年的辛勤努力，雷剧艺术已崭露头角。雷剧新唱腔是雷剧艺术独具个性的品牌，我们一定要精心打造，使其在推动雷剧事业不断发展的进程中发挥出更大的作用。