游戏角色中的服装元素设计研究

俞樑政++于小利

摘 要：近些年，电子游戏行业随着信息产业的飞速发展为越来越多的人接受，游戏行业发展具有无可限量的市场。因而，游戏的开发设计者也在不断尝试求新，以期吸引更多游戏玩家。本文旨在研究时下游戏制作过程中角色的服装元素设计，主要从理论方面归纳总结，分别从服装元素在游戏角色设计中的重要性、服装的风格、构图、颜色以及材质方面进行阐述，各个元素的选取都以符合人物设定的性格为标准，从而更好地为游戏及其人物设定服务。

关键词：游戏角色；角色设定；服装元素；设计

中图分类号：TS941.2 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）14-0045-01

一、服装元素在游戏角色设计中的重要性

服装元素广泛应用于人物角色类游戏中。在整个游戏的制作过程中，角色的设定是核心。设计一个好的角色需要具备庞大的知识体系以及良好的文化素养，细致入微的观察能力以及创造力、想象力和进取心。好的游戏角色设计不仅给人视觉上的愉悦，还能体现出这一角色在游戏中的身份、性格等诸多附属属性，尤其是在制作庞大的游戏中，出场角色比较多的情况下，性格是做出区分的重要方法。一个出色的游戏角色设计容易让人喜欢，也容易让人记住。想让一个好的角色设计具有足够的吸引力，就要求设计者思维的独到之处，不仅要满足角色所处时间空间的逻辑，而且不仅限于如此。而服装元素在其中起到了不可替代的作用。而且只有恰当地将服装元素运用在整体设计中，它才会更好地服务整个游戏。

游戏中的造型大多源于想象，往往内容丰富细节复杂，这类角色设定就要求设计者具备更为出色的想象力和耐力，难度也相对大很多。而在把握角色设计的方向时，服装设计理念会对角色造型的合理性及稳定性起着不可忽视的作用。角色类游戏通常都遵循着一个规则，无论主要角色是人或是动物，在游戏中他们都遵照人的思维方式，无论游戏如何发展变化，设计都必须以人为本，符合人的思维和逻辑。

服装作为我们生活中“衣食住行”之首，可想而知，它在现代文明社会的重要性。通过服装与人之间的亲密关系，就很容易理解服装元素在角色设计中的重要性了，它甚至可以和角色的神态、语言和动作一样用于表现角色的人性特征。首先，服装可以区分性别；其次，在精神层面，服装的功能又可以进一步分为装饰性和象征性两大类。服饰在角色游戏中的主要作用体现在修饰和装扮功能上，所有的服装设计首先都是装饰性的，其次用来区分不同角色的性格特征。象征性的服装功能分为标识、礼仪、证身、信仰，这些在游戏设计中尤为重要。再次，服装从物质的角度来说具有防护性和适用性，分别起到抵御伤害和舒适保暖的作用，而在游戏设计时，服装的这种性质就可以暂且忽略，不用考慮实际的剪裁与穿着的可能性，而正是这样，给予游戏角色服装设计以充分的发挥空间，在符合情节场景的前提下，可以任意发挥想象。

二、游戏角色的服装设计

（一）服装设计的风格

1.古朴与奢华

古朴风格的服饰没有繁琐的修饰，大部分都是简单、质朴、自然、平实的美，搭配随意，柔和多变，内敛朴素；而相比之下奢华风格处于另外一个极端，从材质到装饰极尽体现豪华，在视觉上追求冲击感，因而材质上通常选取动物皮毛、或带有光泽的织物等，而装饰采用色彩艳丽的图案花纹。

2.浪漫与古典

浪漫风格在游戏角色的服装设计中往往表现为中低饱和度的色彩，透明感，柔美的线条，轻柔飘逸的面料材质，以及别致的装饰物件。剪裁上多表现为短衣长裙，上紧下松。古典风格服饰主要体现在精致上，无论是花边、刺绣、蕾丝、蝴蝶结，精致的程度直接决定高雅高贵的程度，另外搭配荷叶褶领，长裙等要视情节情景而取舍，合理搭配。

3.民族风与前卫

民族风的形成与文化的发展历程紧密相连，不同的文化发展历程决定了特定的民族服饰风格与元素。不同的民族风格通过鲜艳的颜色及独特的款式区别开来。这也要求设计者要对某一民族服饰及文化背景有相当的了解和研究。同样，前卫风格与之刚好相反，这种风格的服装重点在于表现奇与异，理论上越是背离文化越称得上前卫，无论是服装的材质还是搭配、装饰，它允许把诸多离奇荒诞的想法融到一起。这对设计者的要求进一步提升到常规与非常规的平衡。

（二）服装设计的构图

从造型构图上来讲，游戏角色的服装分为外部轮廓与内部结构。服装款式的变化主要体现在整体形象外部轮廓与内部结构的不同。

外部轮廓通常是设计的重心，可以直接体现出角色服装的特点。外部轮廓由三部分构成，分别为：肩线、腰线及下摆线。它们之间的松紧变化可以搭配出许多种造型，例如A型轮廓为肩部略窄，下摆极宽的造型设计，T型与之相反，肩部宽大，下摆收紧，而X型为束腰设计，H型为宽腰肥臀。在实际设计角色服装时，外部轮廓的变化需要适时适当地夸张表现，这样才能使其更加生动。

内部结构实际指的是平面角色外部轮廓之内的分割细化后的元素结构，重点设计在于领型、袖型、裙型和裤型。通过这些内部结构的改变，角色造型会发生一定的变化。而这些细节在决定角色造型的成功与否上也起着不可估量的作用。拿领型举例来说，上衣的衣领可以分为有领与无领，而有领又可以进一步分为立领、翻领、坦领等领型，立领细分高领、中领、低领，而无领也可以进一步细分尖领、圆领、特殊性领等等。同理，袖型、裙型以及裤型也都可以细致划分种类，通过不同种类细节的搭配组合，丰富服饰内部结构。

游戏角色中服装的细节之所以重要是因为如果不能吸引玩家眼球，那么即便内容再怎么精彩也无济于事。而当故事同样精彩令人回味的时候，完美的细节也一定是击败竞争者的有力武器。所以，要在激烈的电子游戏行业脱颖而出，不仅要在故事情节上下功夫，更要在细节上求新求精。

（三）服装设计的颜色

色彩是决定外观的最直接的因素。色彩无形中影响着人们的情绪、心情。而每年国际时尚流行的颜色总算是在影响着服装设计行业，无论是在现实生活中还是虚拟游戏中。色彩的转变倾注了设计师对时代特色、社会焦点的审视。设计师往往通过游戏中角色服装的颜色附加一些性格特征，例如，浓烈的颜色往往表现为热情、自信，而淡雅素净的颜色常常搭配安静的性格。在服装颜色恰当的搭配了角色性格特征时，这个角色设计才是合理的、完整的。

而在对特定角色的服饰进行设计时，色彩的搭配还需要考虑主色调与辅助颜色的总体比例，主色调过多未免乏味单调，而辅助颜色过多，喧宾夺主亦不可取；服裝颜色与位置的变化，为了更好地将视觉集中在角色的上半身，应该以上半身色彩变化大于下半身为原则；注重服装的形与色的搭配，即某一部位以某种颜色为重点，其他颜色只起烘托陪衬的作用；服装的颜色要兼顾游戏环境的色彩设定；另外，不同年龄层的人对颜色的感知不同，这一点也应考虑在内。

（四）服装设计的材料

在游戏角色的服装设计中，材料材质在传达角色性格特征中也起到不可小觑的作用。这就要求设计者对材料材质具有良好的认知和感受能力。纱织、真丝类材料的质地柔软、轻盈，无论剪裁成衣衫或裙摆，都能够更好地体现女性的柔美和灵性。而与之相对地，质地偏硬的材料材质能够凸显男性的刚强与力量。所以在服装材料的选择上，设计者应符合认知和常识，以避免做出不合情节的错误设计。虽然游戏设计相对开放，对角色设计的容忍度较高，但设计者仍然应该从实际出发，立根于“人性”进行发挥创作。

三、总结

一个优秀的服装设计师可以通过服装来传达生活理念、生活态度，从而对大众的审美起到引导作用。游戏中的角色服装设计更主要的是对现实生活中服装的总结，可以说游戏中的角色服装就是一本百科全书，涵盖了不同时期不同地域的服装样式，从款式的发展到色彩的变化，无一不是对时尚的追求与模仿。同时角色服装也展现出设计者对不同时期不同地域服装样式的感受和理解，对服饰和生活的美学感受，通过想象力和创造力，将这些感受和理解体现在角色服饰上，以期同游戏玩家在角色性格特征上产生共鸣。

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