浅谈紫砂“凌竹壶”的精神维度

邓雳

摘 要 紫砂花货艺术在整个紫砂艺术百花园中具有重要的地位和作用，一件紫砂作品往往体现了作者本身的艺术素养、思维境界、技艺水平，也全面反映出作者的综合素质。艺术的个性很强，艺德也是艺品的一个重要方面。艺术品位越高，越经得起历史的考验，才能为众人所认可。

关键词 紫砂；凌竹壶；精神维度

制作紫砂花货要求技艺精湛全面，并勇于开拓创新，特别是自然型类紫砂壶的制作，例如“瓜形壶”、“莲子壶”、“束柴三友壶”、“松段壶”、“梅干壶”、“蚕桑壶”等壶型，极具自然生趣。花生、扁豆、茨菇、栗子、核桃、菱角、荸荠、藕片、玉蜀黍、白果等自然实物的造型，都被紫砂壶的制作者引入壶器的设计中，且表现得惟妙惟肖、淋漓尽致，再配以契合果蔬肌理的紫砂泥，效果奇好。这款紫砂“凌竹壶”（见图1）是在竹段造型的基础上去粗取精，加进了竹叶的陶刻装饰，使得紫砂壶的趣味性、观赏性有了明显的增强。

1 紫砂“凌竹壶”的造型

紫砂“凌竹壶”精选珍藏紫砂泥制作，色泽沉稳，养成之后包浆温润。在稳稳的壶身中可感觉到竹段的灵气，壶流和壶把形似弯曲的竹枝，曲卷翻动的势与度恰到火候。制作者创作此壶决不是延习古作，简单模仿“竹段壶”，而是放弃了竹叶雕饰，引入了迎合文人思想和情感的陶刻。壺腹的竹叶陶刻更加接近文人气息，它高雅而清秀，在源于生活、高于生活中提炼品位和格调，做到飘逸洒脱、高风亮节。由此，紫砂“凌竹壶”的品格与艺术得到升华，它临寒之中透露的英气使人钦佩。

2 紫砂“凌竹壶”的精神维度

紫砂“凌竹壶”以竹段为造型，以竹叶为装饰，精神维度主要体现在四个方面。第一，众所周知，竹子是一种在荒山野岭中默默生长的植物，无论是高山峻岭还是低谷沟壑，竹子都能以一种坚韧不拔的毅力在逆境中顽强生存。它不畏风雨、不畏严寒，尽管历经生活的风霜雪雨，始终“咬定青山不放松”。这种韧劲使竹子在各种场合都能展示自己的美；第二，竹子代表着甘于寂寞、心无杂念、坚持不懈。它不求显赫扬名，也不追求烂漫一时。几百年过去了，几千年过去了，竹子四季常青，尽管身边的野草尽显柔美，竹子依然傲然挺立、虚心劲节。因此，朴实无华、深藏不露是紫砂“凌竹壶”的基本品格；第三，每当寒夜来临，竹子在清风中瑟瑟抖动的声音，最能触动文人墨客内在的灵魂，也因此引来无数传世的题词，例如王子酞曾说：“何可一日无此君”，表达了对竹子深深的眷恋之情。苏东坡：“宁可食无肉，不可居无竹。”这些文人雅士用诗词赞扬了竹子的精神，也激励了亿万莘莘学子。可以说，竹文化及其精神已经深入中国人的骨髓，成为我们的精神“食粮”，紫砂“凌竹壶”蕴含深刻的文化内涵；第四，每当凉风如水、明月如霜的深夜，又有多少不寐的文人在屋中徘徊，且仰望劲节的虚空、萧疏个性，并浮想翩翩。紫砂“凌竹壶”的“劲节”代表不屈的气节，紫砂“凌竹壶”的“虚空”代表谦逊的胸怀，紫砂“凌竹壶”的“萧疏”代表诗人超群脱俗。

3 结 语

每款紫砂壶都应有其艺术特征，这就决定了壶器制作者必须以特有的艺术手法去表达“意”，也即在制作过程中，通过关注所表达实物的情态、动态来“写意”。可以说，写意即是书写灵魂。这种写意精神独立于西方艺术的价值体系，它的价值体现在制作者借助了紫砂壶保持的一定自然形态，以意琢之，使之更富于表现诗性的想象。紫砂“凌竹壶”融入个人的创造，重“神与意”的艺术表现方式，体现了中国文人艺术的特征与价值。

参 考 文 献

[[1]李孟华.因情立体，即体成势——谈紫砂壶设计制作中的精神因素[J].现代装饰，2013（05）：92.

[2]陈亚萍，侯凯东.紫砂奇葩——栩栩如生的仿真雕塑[J].中国茶叶，2012（11）44-45.