中国内地现代舞的“窘境”

刘毅飞

摘 要：现代舞是现代兴起的一种舞蹈形式，它有着自己的发展历程。本文在梳理了现代舞的兴起过程、现代舞在中国内地的发展情况的基础上，提出了現代舞在中国内地目前的窘境。

关键词：现代舞；古典芭蕾舞；中国内地；窘境

中图分类号：F249.2 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）12-0086-01

一、现代舞的兴起

什么是现代舞？在讲现代舞的时候，就不能不提到古典芭蕾舞。古典芭蕾舞总的来说是脱离实际的生活、单纯追求舞蹈技巧，且注重形式主义，它的动作过于僵化而且存在着一套死板的程序化动作。

现代舞，顾名思义，它是现代的产物，是属于现代人和现代社会的一种舞蹈艺术。在20世纪的西方社会，随着经济的发展、思想的解放，人们逐渐对古典芭蕾舞的陈腐僵化有所不满，想要有更能表达个性解放、体现舞者内心情感、舞姿自然洒脱等的舞蹈艺术形式。“现代舞之母”的美国舞蹈家伊莎多拉·邓肯甚至发出了“芭蕾一点儿也不美”的呐喊。这时候现代舞应运而生，现代舞的兴起就是一场对古典芭蕾舞的变革。现代舞脱下了紧身的舞蹈服、贴脚的芭蕾舞鞋，换上了连衣裙，并不穿鞋子而开始自由的跳跃、舞动。现代舞反对脱离实际生活、反对只注重形式，要求摆脱僵化的程序，要求运用符合舞蹈动作法则的动作，想要达到让舞蹈能抒发人类真实情感、让舞蹈贴近反应现代社会生活、让舞蹈动作能自由的舒展、让舞者的个人个性能有体现发挥。这无疑是一场颠覆人们思维的舞蹈革命，它的出现打破了古典芭蕾舞独占舞坛、一枝独秀的的格局。

任何新事物的兴起，总是会引来质疑。现代舞在初期被认为是奇异的存在，是“有失体统”的一种舞蹈艺术形式。但是经过几代舞者的努力和专研探索，它现在已经以自己独特的个性在世界占据一席之地。当然，这个过程有一个世纪之长，在这长长的一个世纪中，它吸纳了如芭蕾、爵士等其他舞种的元素，具有自己的特色。

现代舞贴近人们的生活，它的艺术性来源于现实的社会生活、来源于人们真正的情感。甚至可以说，一个没有接受过任何舞蹈动作训练的人，只要当下他愿意跳舞，愿意去学习跳舞，他不久之后就可以成为舞者的，与真正的舞者差别的只是动作到位、优美与否。

总的来说，现代舞就是一种不需要按照规定的舞蹈动作进行训练，具有极大的任意性，可按照舞者的情感任意设计舞蹈动作的舞蹈艺术形式。它以抽象的舞蹈动作展现了人的内心世界。

二、现代舞在中国内地的发展情况

在中国内地，现代舞所包括的范围很广。凡是不和民族舞蹈挂钩的，或者不属于芭蕾等古典舞蹈的舞蹈都可以算作现代舞。现代舞是西方社会的产物，它进入中国及在中国的发展是一步一步的。

现代舞在中国的缘起可以追溯到1936年，它是由舞蹈家吴晓邦从日本带回来的，但是1936年引进到中国的现代舞不符合中国的实际情况，它只是照搬了西方的舞蹈动作等等。因此在中国并没有得到很大的关注，它所影响的人也很有限。新中国成立后，受意识形态的影响，中国“一边倒”倒向苏联，因此，国内的舞蹈艺术形式一直都是以古典芭蕾为主。现代舞被作为西方资本主义的“毒草”似乎被遗忘了。

改革开放后，国人们的思想逐渐从封闭中走出来，中国开始接触世界，世界也开始接触中国，西方的现代艺术开始不断的传入中国，冲击着中国人的思想观念。一大批舞蹈家如华超、金星等纷纷走出国门去了解、学习西方的现代舞蹈艺术，开始时也只是在模仿，但在一批批的舞蹈家们的努力下，中国的现代舞逐渐有了自己的一些形态。

90年代后，经济逐渐发展、社会观念不断的变化，人们的思想更加的自由和开放。现代舞更是有了很大的发展，它在沈伟、金星等人的努力下，一步一步的完成了它中国本土化的过程，当然这个过程现在还在完善中。在这期间，一些舞蹈学院相继设立了现代舞蹈专业，北京舞蹈学院是中国第一个开办现代舞相关课程的学校；一些现代舞剧团也相继成立，广东现代舞团是中国第一家经政府同意挂牌的专业现代舞剧团。

总的来说，现代舞在中国内地的发展是受到国内的经济发展水平、人们思想的解放水平影响的，现在它在中国已经有了初步的形态。但是在距它兴起已经过了一个世纪的现在中国内地，它的发展真的只是停留在一个极其原始的阶段，它还处在发展、探索、实践的原始阶段，其实并没有得到广泛的推广。

三、中国内地现代舞的“窘境”

说现代舞在中国内地只是处于原始阶段，并没有真正得到广泛的推广并不是无的放矢。兹以2006年3月10日至3月19日在上海话剧艺术中心举办的“2006舞在上海”国际舞蹈盛会为例。这是一个力推现代舞的盛会，但与很多文化节庆不同的是，它找不到合适的赞助商，只能完全依靠民间力量，而且作为总监的舞蹈家金星还倒贴了300万元，这个活生生的实例折射出了现代舞在中国内地生存的尴尬困境。依目前的现实情况来看，现代舞在中国内地的窘境大概包括以下几点：

第一，在中国内地，大家很少关注现代舞，而把对舞蹈的关注都集中在民族舞蹈和古典的芭蕾舞上。民族舞蹈因为中央政府前几年关于“民族的就是世界的”的宣扬和地方政府的支持，相对发展得比较好，而且民族舞蹈舞蹈家杨丽萍因为春晚被全国民众所熟知，也在一定程度上带动了民族舞蹈的发展。而芭蕾舞，因为历史原因，自新中国建立以来，一直都是比较为社会民众所关注的，所以在中国一直也都发展得比较好。甚至有越来越热的倾向，《天鹅湖》现在在国内应该是就算完全没看过芭蕾的人也知道吧，现在国内很多家长也都把自己的小孩送去练芭蕾舞。现代舞，国内民众最熟悉的可能只有舞蹈家金星了，但是她受到大家关注的点其实并不是因为她在现代舞上的贡献或者是她的现代舞蹈。民族舞蹈因为其民族性的多姿多彩的画面方便观众接收到舞蹈的信号，芭蕾舞因为整齐划一的美感而为民众所接受，而现代舞因为其抽象的表达方式，需要观众赋予一定的想象力，所以并没有能够受到国内观众的关注。

第二，现代舞舞蹈家在国内受到冷落，在国外却受到追捧。现代舞舞蹈家金星的演出在国外几乎是场场爆满，比如，金星的《上海探戈》在巴黎容纳3500人的剧场里连演十场，并且场场爆满，这样的场面在国内或许某些经典芭蕾舞剧演出时才可能会有。而《上海探戈》在上海演出时票房平平。

第三，现代舞的演出排期也非常少。兹以上海为例，每年上海都有数千台的演出，而现代舞的比例只有百分之一，其中有很多还是类似歌舞晚会的拼盘，真正完全是现代舞的演出少之又少。

第四，现代舞相关人员的素质不足或者好作品不多。舞蹈的表现力一靠编导二靠舞蹈演员。国内的现代舞舞蹈演员大多数还停留在模仿的阶段，缺乏对社会的关注、对内心情感的挖掘，因此在自我创造方面乏善可陈。且社会对其关注不够，导致现代舞舞蹈演员的待遇不高，大多人早早退休从事其他行业，一直坚持跳的人寥寥可数。

四、结语

现代舞是一种贴近现代社会生活的艺术形式。它在中国经过一步一步的发展，已经有了原始的本土形态，但是国内民众对其并不关注，它在今天的中国国内面临着不少窘境，该如何突破重围，跳出这个窘境，既需要现代舞舞蹈家们的努力，也需要民众给予它们更多的支持。

参考文献：

[1]刘吟韬.改革开放以来中国现代舞的发展[J].改革开放，2010（02）.

[2]臧园.浅谈中国现代舞发展[J].剧影月报，2006（06）.

[3]薛实夫.浅谈现代舞在中国的本土化[J].黄河之声，2011（02）.