西安OCAT西安馆2017年春季展览
OCAT西安馆将以“环境”作为春季展览的主题。展览呈现了8位当代艺术家的作品,通过影像、绘画、摄影,以及以个体生活和群体变迁为焦点的研究项目等形式,对展览主题进行探讨。
“环境”,最为广泛的意义就是指我们所生活的世界。它的样貌或许会因我们所居住的地域差异而显现微小的不同,但无论我们生活在哪里,当下的人们都正处于相同的现象中。在中国,最为明显的就是温室效应和城市的迅速发展所带来的空气污染;而农业的发展变化与城市史无前例的扩张同样引起了荒漠化和水资源的短缺,以及 被工业废料污染的水源都是当下严重的环境问题。同样的,我们如何看待从农村到城市的大规模群体迁移?如此众多的人口将对社会造成什么样的深远影响?还有不断扩大的贫富差距呢?但对于我们这些意味着什么?
艺术不仅可以作为探究以上影响的手段,也是唤起人们情感共鸣的方式。艺术家群体善于利用创作反映我们共同生存的环境,出色的作品也会使我们以前所未有的方式表达对这些问题的关注。在 OCAT 西安馆的春季展览中,李消非、邓大非和吕松三位艺术家将通过对“环境”问题不同方面的检视,以极为个人化的方式表达自己的观察。
↓李消非i-一包盐 A Packet of Salt 高清录像、彩色、有声 HD Video, PAL, colour, sound 7'26'' 2013
↑ 邓大非-虎踞龙盘刻,260x220cm,宣纸拓印,2015
↑ 吕松-力场Force Field, 40x50cm,木板油画 ,2014
李消非:油盐酱醋——流水线项目
邓大非:西安笔记——废墟纪念
吕松:流
展期:3月4日 - 5月28日
《李消非:油盐酱醋——流水线项目》将展出艺术家李消非的《流水线》影像计划,记录工厂生产日常生活用品的小规模流水线,包括盐、煤炭、铜、银、香烟和巧克力的生产过程。《沙发》、《银子》、《一车煤》、《一包盐》等展品关注了不同行业的生产过程,艺术家用一种非叙事的方式将这些情景并置,描绘出工业生产循环的整体画面。
《邓大非:西安笔记——废墟纪念》将展出艺术家邓大非从2014年开始启动的“废墟计划”。艺术家关注城乡结合部的土地环境变迁,采用传统的拓片、墨水和宣纸等媒材,创作出具有纪念性的图像与符号作品,再现了消失的城市边缘空间。
《吕松:流》将展出吕松创作的版画和油画作品,这些绘画中往往包含树木、沼泽、河岸、倾斜的寓所等自然元素,反映了艺术家对于城市绿地的关注,以及城市近郊区域扩张问题的探索。
展期:2017年3月4日 - 4月9日
展览以“陕西:中国卫星监测与回收的重要基地“”为主题,将展出艺术家胡昀的装置、图像拼贴作品等。陕西这一地域记录着胡昀祖父在现代中国革命时期走过的一段旅程,艺术家通过整理与祖父的对话,试图重现这段经历;并从这些对话中获取历史资料,寻找自己与历史之间的关系。
↑ 胡昀 Hu Yun-我们从未离开过 We’ve been here before新闻图片拼贴,墨 collage and ink on paper, 2016
展期:2017年4月16日 - 5月28日
本次展览将展出两位西安青年艺术家的摄影作品,包括罗斌的《药·物》系列与任亚宁的《动物》系列等。艺术家运用湿版摄影技术或强曝光的方式,将物象从环境中分离出来,引导观者在虚假和现实之间审视日常物件。
↑ 罗斌 Luo Bin-药物系列-防风,摄影
↑ 任亚宁 Ren Yaning-《动物》系列二,30x30cm, 摄影,艺术微喷
展期:2017年3月4日 - 4月9日
本次展览将展出艺术家陈秋林的作品《一天》,包括录像、摄影、装置等类型,呈现她对贵州省东南部山区女性生活的考察。当地女性的家庭生活、以及作为私密空间的床是这些作品的主体,展现了遗落在现代文明环境深处的古老传统。
展期:2017年4月16日 - 5月28日
本次展览将展出青年艺术家鞠婷的油画作品,呈现她对抽象绘画和空间语言的创作尝试。鞠婷在绘制油画时经常使用颜料厚涂,早期作品用颜料刀切开油画涂层,产生类似于浮雕的视觉效果;近期作品则用颜料刀对油画表面进行修饰,展现不同的颜色涂层,同时在表面制造一种流动的质感。
↑ 陈秋林 Chen Qiulin-一天 Another Day,单屏高清录像 single channel HQ video, 15'13'', 2014-2016