青年亚文化在影片《夏洛特烦恼》中的运用

刘淼瑛

摘 要：在主流的电影市场中，青春电影占据了越来越重要的比例。本文试图从对比国内外青年亚文化电影的发展和特点入手，研究中国青年亚文化在《夏洛特烦恼》中的运用；以《夏洛特烦恼》为例，分析其成功的关键和商业运作；并希望通过以上方面的研究，对中国青春电影的发展起到抛砖引玉的作用。笔者相信，青年亚文化仍然会保持自己的特色，并最终呈现紧张的趋势继续发展。

关键词：青春电影；商业化；亚文化

最近几年，中国的电影产业发展迅速；并且，电影类型繁多，包括战争片、武侠片、惊悚片、悬疑片、青春片等。目前，相对小众的青春电影在主流电影市场上越来越占有非常重要的地位，成了人们争相追逐的商业片。爱情、友情、亲情等元素已经成为青年电影的主题，尤其是爱情。因为青春期是我们每个人都经历过的快乐时光，它给我们留下了最深刻的记忆，所以青春片将有一个广阔的发展前景。

1 国内外青春电影之间的对比

亚文化是主流文化相对于边缘化的一种文化，而青年亚文化是亚文化中的一种特殊形式。城市化条件下的青年人，由于生理、心理、年龄等因素产生了相对独立的内心需求、思考方式、行为方式和价值观念。在我们的现实生活中，亚文化通过不同的形式呈现在我们的生活里。青年亚文化由当代青年亲身创造，但却常常被媒体夸大宣传，造成了对传统文化的一种颠覆性、破坏性和批判性的效果。青年亚文化源于1945年的西方世界，在20世纪60年代发展为一种文化运动，20世纪80年代形成一种有破坏性的社会力量。

1.1 国外电影中青年亚文化的运用

由《阿凡达》《我是传奇》《当幸福来敲门》《灰姑娘的玻璃手机》《婊子》等优秀的国外青春电影来看，青年电影在国外电影中占了不小的比重；青春电影的风格、主题和叙事模式具有相似性程度高，并逐渐成为一个更为宽泛的电影类型。在现代青年电影中，影片一般都是通過青少年的成长历程来表达电影的主题。由于青春类型片往往不严格地按照规定拍摄，作者在故事题材、表现方法的选择上以及叙事手段上有着极大的灵活性。如国外青年亚文化在《猜火车》这部影片中就较为突出，该影片中吸毒的过程、叛逆的行为都是青年亚文化的体现。

1.2 国内电影中青年亚文化的运用

回顾青春电影在中国历史上的发展，在1988年，国内电影通常以“反叛青年”为代表，这一现象标志着青年亚文化的雏形。而到了20世纪90年代，“第六代”青春片出现，描述的是文化大革命时期的青春，这一时期“抵抗”的亚文化特征相对显著，如姜文的《阳光灿烂的日子》。新世纪的青春电影更多地青睐于现实主义创作题材，其中包含了对各种社会青年的隐喻，如肖央等拍摄的《老男孩》、“第六代”青春片、郭敬明的《小时代》等。

2 近年来小成本青春电影的发展趋势

青春片包括亲情、爱情、友情等；电影的主题可以用悲剧来描述，也可以用喜剧来描述。青春片从某种意义上来说，它要求要么淳朴，要么时尚。目前，青年文化或青年性常常表现为：标新立异、激进的行为；注重感性体验，对社会持批判态度；浪漫主义；嘲笑传统的道德文化等。青年往往以自我为中心，对世俗表现出一种漠不关心的态度，有的甚至直观地表现出与社会道德不一致的状态，有的更甚具有颠覆性。如美国一位著名社会学家曾这么认为：“青年人的优点在于具有旺盛的精力，他们敢于冒险，敢于投机，但是他们却为人正直，容易惹人关注；缺点却是他们缺乏理性的思考，社会经验不足，往往给人一种浮躁的感觉，遇到事情缺乏思考，从而往往做出一些让人匪夷所思的事情。”

3 《夏洛特烦恼》中青年亚文化的运用

3.1 网络信息的呈现

伴随信息化的快速发展，我们的生活几乎已经完全信息化。比如，香港的巴士阿叔事件；再比如，筷子兄弟的《小苹果》，其都对社会风气产生了很大的影响。这可以总体概括为：现代人类文明逐步在网络中流行，在网络中传递。新世纪青年电影中出现了大量的年轻互联网用户所使用的网络语言，如“你妹”“滚蛋”“傻逼”“我擦”等，讽刺、嘲笑、弹幕，这些都是青年亚文化的最新表现。影片《夏洛特烦恼》将这些特点夸张化，创建了一个具有巴赫金理论特性的狂欢节式的网络语言，在一定程度上消除了主流文化的权威性。

3.2 颠覆权威形象

青少年各个方面都在生长期，很容易受到外界的影响。在社会权利体系的边缘，年轻人和他们的父母，存在一代的隔膜和犹豫心理，这反映了两代人的文化冲突。青年在新世纪主流文化的电影中呈现出来的反抗父母的行为，表现出了青年亚文化的特征。在《夏洛特烦恼》中，男老师丝毫不留情面，严厉地批评学生夏洛的片段，代表着主流的社会价值观；而男主角夏洛居然讽刺老师，甚至动手打了老师；在教室放火；跳楼事件；在教室当着老师和学生的面亲吻女同学；一群学生殴打老师等片段，则充分说明了青年人对理性社会的公然抵抗，是扭曲现实社会主义道德观念的一种表现。因为青年人较为成熟，受社会的影响较少，他们有着自己的想法，所以在某些方面就会与主流文化的价值观产生分歧。

3.3 音乐无处不在

在电影《夏洛特烦恼》中，结尾处重新认识真爱的夏洛，一直抱着马冬梅，背景乐配以金志文的深情演唱，成为了电影中最感人的一幕。对梦想的追求、对爱情的渴望几乎成为所有青春电影中永恒的主题。我们能从青春音乐中强烈感受到在残酷的现实面前，那种不服输、执着拼搏的精神；这也生动地折射出年轻人敢闯敢拼、敢爱敢恨的人生价值观。此外，影片中当马冬梅让夏洛说讨厌她的时候，夏洛最终没有说出口，此时配上背景音乐“我总是心太软……”，与画面配合得淋漓尽致，让人狂笑不已。

4 青春电影的商业化

青春电影推动了喜剧电影的发展。《夏洛特烦恼》是一部让人看了还想再看的电影，百看不厌；即使看第二遍，还是会让人狂笑。该片中的段子并不低俗，更不是我们平时看到的网上的段子，可见制作这部片子的人确实用了心；影片的视听语言运用得很好，可以准确地调动观众的情绪。

纵观整个喜剧电影产业，中小成本的电影占据了整个电影产业的半壁江山，不得不说，这是一个小成本的喜剧时代。这一类型电影的成功，不靠财力、物力，甚至整个电影中并没有一个大腕明星，何以取得了极大的成功呢。具体来说，题材选取是否合理、情节是否贴合实际、内容是否跌宕起伏、包装是否完整等都是一部成功喜剧电影不可或缺的部分。中小成本喜剧电影将历史娱乐化、寓言化，他们往往会颠覆传统文化，但却不违背道德理念；每部电影的历史背景常常不必具有历史的真实性，或者说完全就是虚构出来的故事情节，但是却恰好完全符合了当代青年观众的观影思维模式。

5 结语

国产青春片的怀旧叙事的方式呈现出片面化的趋势，基本恢复怀旧，缺乏青春深刻反思。一方面，它会导致复制品的出现，同样的程序、同样的表情，缺乏持续的竞争力，不能够对人的心灵产生真正的冲击力和影响；另一方面，国内青年电影的题材类型单一，缺乏丰富性和多样性。对此，我们可以借鉴国外的经验，在不断的创造学习中，争取给我们的青春电影赋予丰富的文化内涵，从而创造出更多成熟、多样的电影类型。

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