实景演出《火秀》的技术呈现

杨光

【摘 要】 介绍火秀剧场的设计思路及舞台技术特点；探讨如何综合利用灯光、音响、投影、LED屏幕和舞台机械等设 备，实现实景演出《火秀》的舞美效果。

【关键词】 《火秀》；实景演出；旅游演艺；舞台美术；投影；舞台机械

文章编号： 10.3969/j.issn.1674-8239.2017.03.011

The Technology of Live-Action Performance The Fire Show

YANG Guang

（Beijing Performance & Arts Group， Beijing 100007， China）

【Abstract】Introduce The Fire Show theater design and technology stage characteristics； Discusses how to comprehensive utilization of lighting， audio and projection， LED screen and stage machinery equipment， implement subject-live performance of the fire show stage effect.

【Key Words】The Fire Show； live-action performance； tourism performing arts； stage art； projection； stage machinery

近年来，舞台美术随着戏剧的发展继续发生着深刻变化。舞台美术大视觉已成为当代思考，传统布景如何与视频设备、灯光设备、音响设备高度融合？新媒体技术手段如何运用于当代演出？都是需要舞美、制作人士认真探索和思考的问题。

1 关于实景演出

作为文艺演出的类型之一，近年来旅游演出十分火爆。究其原因，既有经济因素的推动，更有人们对更高精神文化追求的因素作用。2016年几乎就是“旅游演出年”。在这种环境下，实景演出《火秀》应运而生。

关于实景演出的概念，国内有较多的说法和定义；一般认为，所谓“实景演出”，是指“以自然景观或人文景观为场地和背景，有鲜明的情景主题、固定的场所和演出时间的露天或半露天的文艺演出”。实景演出有两个鲜明特点：一是场地环境是自然景观或人文景观；二是文艺演出有固定的场地条件要求。简言之，实景演出是一种以自然山水等真实景观为演出背景，以当地历史或传统文化、民风民俗等为演出内容来源，艺术与商业结合的创作团队的独特文化模式，是传统旅游业向人文旅游、文化旅游转型下的新型的特色文化创意产业，演出以展现本地文化和传统习俗为特征。这几年，实景演出更是发展迅猛，成为一个新的旅游经济增长点，但同时也存在同质化倾向严重、形式大于内容等诸多问题。

实景演出《火秀》，却既不是《印象刘三姐》式的“此情此景”（即故事的发生地和人物曾经时），也不是《汉秀》式的“太阳马戏风格”的杂技秀，甚至也不是《又见平遥》式的“新实景”表演秀。但是，《火秀》又包含几乎全部不同风格的实景演出。它在故事的发生地但却是“造景”；它有杂技和其他特技，但表现的却是故事；它有强烈的“戏剧性”而又场面宏大。所以，这是一种介乎传统实景、晚会和戏剧之间的“新实景”演出形式。

因此，《火秀》的技术呈现也就产生了一些特殊的变化需求和特点要求。大型实景演出《火秀》是河北野三坡旅游投资有限公司投资2.5亿元，由大涵文化（北京）有限公司创作制作的国内顶级旅游演出；笔者在此次演出中任总制作人、导演。

2 關于剧场

火秀剧场专为《火秀》演出量身定做。由总导演韩春启提出概念创意，舞美总设计毛涵担任剧场概念设计，笔者担任技术导演。由案头概念创意手稿到火秀剧场3D概念设计方案，经过三个月时间。火秀剧场概念设计结合《火秀》表演，以“燕赵文化，太行风情”为依托，坐落在故事发生地河北野三坡百里峡景区。剧场用地呈圆形，火秀剧场及业态总用地面积约25亩，半径约72 m，整体地形西低东高，设有2 000个座位，功能布局合理，将自然山水元素与现代科技高度融合。

火秀剧场外观造型仿百里峡山势。建筑结合山势以“山体”为主题。建筑造型设计模拟百里峡峻峭的山势，以外挂仿石材构件为主要材料表现设计意图，使建筑具有生命，同时赋予其现代的形式。体现现代感的广场、景观、环境设计，与建筑自然完美地结合成一体。建筑内有配套的休闲茶座、卫生间、售票及办公功能，为游人提供全方位的服务。

火秀剧场主要分为舞台和观众席两部分，整体造型以舞台为核心成扇形布置。舞台部分位于用地的西北侧，观众席部分位于用地的东南侧。剧场依山就势步移景移，并且将魔术通道巧妙地与观众席结合在一起，让观众在新奇中体验魔术的魅力。围绕观众席的高空舞台，更使该剧场独具魅力，在美轮美奂的灯光下展示精湛的马术表演。观众席后的4层配楼，主要为演出设备、VIP包厢。

同时，火秀剧场设计将环保节能的理念贯穿建筑单体。设计过程中采用了新型建筑节能技术、新型建筑材料、新型施工工艺。在设计中综合考量，使剧场建筑体型系数、窗地比、屋面做法等数值在设计过程中不断优化。剧场建筑朝向及通风布局合理，采取合理厚度的外墙保温材料等，都能增加剧场建筑的保温效果，从而减少夏季和冬季的能耗，也大大减少了总的运营费用。给排水专业设计选用节水型洁具，电器专业设计上，剧场照明选用新型节能光源及可调控灯具，公共区域采用自动延时照明开关。

火秀剧场设计以人为本，在保持与整体规划、周边环境相协调的前提下，充分利用建筑特有的造型要素，加强本用地内建筑的个性和特色塑造。结合用地内场地布局，挖掘丰富的文化内涵，以现代建筑形式延续燕赵历史文脉，创造方便、舒适、安全、优美的建筑。由于当时《火秀》的演出要兼顾“河北省旅游发展大会演出”的需要，又要考虑将来可能加盖顶棚，变成室内演出的设计理念。在整体规划和设计中，留有充分的余地。

3 关于舞台

火秀剧场的舞台是迄今为止国内第一个在10 m高空出现400 m2弧形马术表演的舞台。在演出开始时，观众看不到舞台，整个舞台处于封闭状态。高空舞台也处于未知状态，游客一进到剧场就如同来到了与世隔绝的远古时代。直到“三束轨道火箭”炸开山门，“泥河湾文明”呈现在观众面前。演出进入到“三祖合符”时，40匹战马在空中飞驰，观众才会发现这10 m高空的弧形舞台。神奇的剧场将观众带入一场叹为观止的艺术之旅。

舞台台口宽24 m高8 m进深16 m，侧舞台宽20 m进深16 m，伸出半圆形舞台宽24 m进深8 m，伸出舞台可以升降，演出前处于-100 cm，山门打开伸出舞台上升至±0.00 cm。伸出舞台前区为深水区宽50 m，深3 m。深水区内藏有火炮、10台水炮、100 m雾森等舞美特效设备，同时也为高空瀑布提供接水空间。深水区与观众席之间为3 cm深的浅水区。浅水区为战马飞驰而过提供介质，更为“女子水鼓”表演提供可能。

主舞台分为四层工作天桥。二层工作天桥位于10 m高空，与10 m高空的弧形舞台相通，可以通往观众席。三层工作天桥位于14 m高空，与侧台部分屋顶相通，演员可通过此层调度到12.00 m高的侧舞台屋顶。侧台部分为地上一层，层高为12.00 m，侧台部分屋顶为上人屋面，可容纳200人表演。四层工作天桥位于17 m高空，为威亚设备和吊杆卷扬机安装空间。五层工作天顶为滑轮层位于20 m高空，吊杆滑轮、单点吊机安装在这层。主舞台部分顶高为23.00 m，整体钢结构。后台部分为地上两层，层高均为4.20 m，主要功能为演员表演调度、演员化装、演员休息等辅助用房。

火秀剧场常年驻场演出火秀，舞台设备的运用与演出有机地融为一体，创造出令人震撼的艺术效果。剧场和舞台工艺方案是投资制作方和生产厂家等一起反复研讨、修改的结果，在这个過程中要充分考虑舞台设备的可实行性、安全性、经济性等，文学剧本、导演构思也需要根据舞台设备的可实行性、安全性、经济性情况加以调整。火秀剧场的舞台工艺需要设计人员的大胆创新，舞台设备也需研发定制。

4 关于舞美

舞台美术的设计与表演内容及表现主题息息相关。《火秀》舞台以巍峨的太行山布景为背景。“泥河湾——东方人类从这里走来”、“涿鹿——中华文明从这里走来”、“西柏坡——新中国从这里走来”，以这“三个走来”河北金色名片作为整场剧目的主线，用“火”的元素贯穿全场，通过电影、音乐、3D特效、舞蹈、实景水柱和烟火等艺术表现形式，梳理了燕赵大地世代绵延的历史文脉，展现了慷慨燕赵的人文精神。一曲《你从这里走来》抒情婉转，拉开《火秀》的大幕，歌词唱出了全剧“三个走来”的主线。

《火秀》首演时共分三幕，2016年底改版为五个篇章，分别是：洪荒天火、华夏龙火、东方神火、中华烽火、燕赵红火。

实景演出《火秀》尝试舞台美术的新方向，将传统布景与LED屏幕、高光通量投影高度融合，虚中有实、实中带虚。

第一篇章《洪荒天火》，3D特效制造出山崩地裂、火山爆发的震撼场景。高清投影成为演出的重要组成部分，影像文件由视频设备播放并伴随着整场演出，与舞台表演和山体投影密切配合、交相呼应，营造出恢弘震撼的演出画面。本次LED大屏幕的使用面积超过1 500 m2，高清投影光通量高达35 000 lm。此投影方案采用4HD+35K投影机投射拼接组成，其中红色区域投影为主舞台投影，其余为山体部分投影。

“三束轨道火箭”炸开山门，泥河湾文明出现在眼前。山门机械装置宽70 m，高10 m，分为6块，上场门3块，下场门3块依次打开，自由开合。旁白讲述着距今200万年前，在河北阳原县的小村庄泥河湾，留下远古人类前行的脚印。舞台上，直径12 m的移动旋转升降圆形斜平台，舞美造型犹如几十亿年前的化石树墩，一层层年轮，斑驳闪烁的蓝色光影营造着远古的神秘，装扮成原始人的演员用篝火祭祀展现出祖先对火的崇拜，演示人类从猿到人漫长的进化历程。

第二篇章《华夏龙火》、第三篇章《东方神火》，中华文明之火冉冉升起。当影像展示的“三祖合符”宏大场面的千军万马冲出屏幕直扑观众时，几乎所有的观众都为之震撼。这一效果正是山体投影与LED屏幕相结合实现2 500 m2影像视觉画面。舞美总设计毛涵不追求单纯的形式美，她觉得：“这片土地的厚重如何与燕赵人梦想的轻盈相结合，是设计的精髓。”

多台LED屏幕采用无缝拼接技术，充分实现画面的完美结合。LED屏幕包括五部分：台口开合屏、台口侧屏、台口字幕屏、背景主屏、舞台五道沿屏、舞台五道侧屏。台口开合屏高10 m、宽24 m，台口侧屏高10 m、宽46 m，台口两块字幕屏高5 m、宽5 m，背景主屏高10 m、宽24 m，舞台五道沿屏高3 m、宽24 m，舞台五道侧屏高10 m、宽3 m，共计1 500 m2。山体投影采用了先进的投影技术，包括35 000 lm高清投影仪，投影面积达1 000 m2以上，充分实现了舞美视觉震撼。

此次舞美大量运用装置，演员们唱着“南方和北方，集合成东方；天上和地上，伫立着炎黄”，演绎了黄帝于涿鹿大战蚩尤以及“釜山合符”的史诗传奇。10 m高空舞台一堵宽25 m，高5 m的巨大山体向上移动，机械推出战马装置，舞美装置与视频技术的结合，呈现出气势宏大，如天兵天将降临。

第四篇章《中华烽火》，解放战争战场上，战斗异常激烈，冲锋号响起，一面军旗被前赴后继的战士们接力举起。这场运用三道移动车台长26 m，高1 m、2 m、3 m，三道车台可以移动、升降、倾斜。

其中，第三道车台安装10个升降块，可以上升2 m。安装30个铁鞋装置，对传统铁鞋进行提升改造均可实现自由旋转。星星之火终成燎原之势，党中央从西柏坡出发进京“赶考”，西柏坡精神薪火相传。

接下来第五篇章《燕赵红火》，一场中华大鼓舞，四面直径6 m的大鼓，观众席两面可以上人，侧舞台上空两面通过剪影，浅水区30面水鼓，全场鼓动，交相辉映。响彻百里峡，火喽野三坡。最后，一首曲调铿锵、气势磅礴的《火喽，野三坡》一语双关，为全剧收尾，把震撼的《火秀》推向高潮。

5 小结

演出的舞美视觉效果离不开舞台布景、舞台装置、舞台机械、舞台视频、舞台灯光、舞台音响、舞台特效、舞台服装和化装等多项舞美元素的协调一致和高度融合。由于首场演出河北卫视全程直播，创作团队也充分考虑灯光照度和视频亮度，创作制作团队经过充分沟通和磨合，实现了各类舞美元素的充分融合。

现在几乎成为共识：旅游演出离不开“视觉震撼”，而视觉震撼则更多地表现在现代科技的神奇展现。但是，大量的科技设备的堆砌并不能真正地让人“心灵震撼”。那是由于，高科技一定要与视觉内涵有机融合，才能让人充分感受艺术的震撼，而不是科技设备的技术展示。

《火秀》的艺术实践给了我们很好的启示。技术应用并未追求“最先进”、“最贵”和“最神奇”，但这些看似一般的科技却创造了那几个常被人津津乐道的“最”，《火秀》首秀至今获得各界的高度赞誉，创造一个演艺奇迹。笔者想，这里的原因或许值得业内同仁探究。

（本文设计图纸由舞美总设计毛涵提供，版权归大涵文化（北京）有限公司所有。）

《火秀》主创团队

编剧、总导演：韩春启

总制作人、导演：杨 光

音乐总监、作曲：孟 可

舞美总设计：毛 涵

灯光总设计：白文国