中国传统图形在艺术设计中的传承

赵光明

摘要：中国的传统图形始终在伴随着社会的发展而不断的出现变化，并且在变化过程当中形成了独具一格的民族特色。在艺术化设计的传承当中，如何有效的传承和发展中国的传统图形，是艺术设计领域的一项重要的课题，它不但是涉及艺术教育范畴的重要内容，也是艺术研究领域的必修课程。中国传统图形是艺术设计发展的不懈动力，也是艺术未来发展的重点。本文在结合中国传统图形的相关特点的基础上，对传统图形在艺术设计的传承做出了必要的分析，叙述了传统图形和艺术设计二者之间的依存关系。

关键词：中国传统图形 艺术设计 传承

中图分类号：J0-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）03-0169-03

中国是一个具有悠久历史的古老国家，在国家长期发展的历程当中，形成了民族特色的传统文化。从甲骨文到小篆文字、从传统书画到篆刻、从砖瓦到瓷器等等，这些历史蕴含的特色文化，是中国传统文化的重要组成元素。在现代的艺术设计领域当中，不但需要大胆的学习西方外来的优良设计理念，更应该挖掘中国传统图形的文化资源，只有这样才能在艺术设计中体现民族的文化内涵。使得所设计的艺术作品不但具有传统的民族性，也兼顾展现了当前的时代性，这样才能推进中国艺术设计的不断创新和发展，才能让艺术设计走出国门，走向世界[1]。

一、相关概念的阐述

1.中国传统图形

传统是人类历史发展过程中所形成的一种生活方式、价值观念等客观存在的文化形式。传统包括人类实践生活中所形成的思想道德、宗教艺术等文化内涵，是人类在对客观世界的把握和自我主观上的认识的一种表现形式。中国的传统图形内容包含十分丰富，主要表现在几何文字图形、人物动物图形、自然植物图形等几个方面。

中国传统图形是中国传统文化的重要组成部分，具有鲜明的地域性、民族性和广泛性等特点。中国传统图形在表现的形式上，不但包括传统的图画，而且在彩陶、建筑、青铜器等实体结构上也很好的展现了图形的风格特色。另外中国传统图形随着社会的发展也在不断的发生变化，在历史的不同时期展现了不同的文化内涵，如战国时期的器具所表现出来的特点是浪漫奇巧、隋唐时期的装饰建筑风格则是雍容华贵，不同的时期，图像的表现形式也会完全不同。

2.传统图形与艺术设计

传统图形与艺术两者之间的关系，随着时代和科学进步的发展也发生了不断的变化，从过去静态图形在当前科学技术的作用下，静态图形所能表达出来的信息含量也不断增加，而且在信息技术作用下，给观众所带来的视觉体验也远远超出了静态图画的感官体验，给观众带来了更高层次的想象空间。中国传统图形对具有民族特色的艺术设计所产生的推动作用是不言而喻的，它在向人民展示具有浓厚民族特色的文化内涵的同时，也在艺术的传承和设计中得到了广泛的认可和应用。越来越多的艺术设计师开始学习中国的传统图形在艺术领域的革新和实践，传统图形在很大程度上促进了我国艺术设计的发展[2]。

二、中國传统图形对艺术设计的意义

传统和现代之间的关系是紧密联系密不可分、辩证统一的，传统是现代发展的源泉和基础，对现代的发展具有很大的指导意义。相同的是传统图形和现代艺术设计同样具有这样的道理。现代艺术设计中继承和发展传统图形的相关理念，对设计者的思维方式和设计理念有着更加广阔的发展空间，使得艺术设计的作品呈功能性和实用性方面发展。正是因为这种设计理念，传统图形在注重风格装饰上所体现的层面就大大降低。虽然中国传统图形在当前的艺术设计中所展现出来的价值发生了改变，但所取得的传承和指导作用依然非常明显。

传统图形是一种文化内涵的符号体系。如比较有代表性的龙凤、生肖等符号，这些内容不但代表一种图案，更多是蕴含着传统的图形元素。将传统图形应用到设计领域角度，不但可以使艺术设计变得更加的生动，将浅显的内容变得更加的丰富，而且这些传统的文化的符号，也是被人们所熟悉了解，将它们应用在艺术设计上，无疑能够更加深刻的展现出艺术设计者的理念。同时，传统图形的象征性和寓意性，能够让艺术设计者在实际应用中更多的展现出自我的设计风格，让传统图形让艺术设计的作品表现得更加的灵动。

三、中国传统图形在艺术设计中的传承和发展

把中国传统图形蕴含到现代艺术设计当中，实现传统图形与现代艺术设计的有效结合，不但能够为艺术设计注入传统的文化要素，促进艺术设计的更高层次的发展，而且也能更好的发扬传统图形文化民族文化。如何有效的实现这个发展过程，就需要设计者正确的理解传统图形的文化内涵，从根本上把握传统图形的本质特征，理解传统图形的象征意义和谐音寓意。另外，还需牢牢把握现代艺术设计的基本特点和表现手法，只有从根本上牢牢把握二者之间的关系，才能做到有效的融合，实现艺术设计的快速发展。

1.对传统图形的形状和色彩进行借鉴

图形的色彩和外形是艺术设计的重要因素，图形的造型与社会的文化内涵和科技制造水平有着巨大的关联，显现出浓厚的时代特点和地域特性。对传统图形的外观以及构造加以借鉴，从整体上分析造型的手法，然后将其构成的相关要素加以提炼创新，在艺术设计上让设计的作品展现出时代的文化内涵，形成具有民族特色和符合现代人的审美要求，是艺术设计的重要方法。

中国传统图形在造型特点上，与时代特征有着紧密的联系，随着社会的不断发展也出现了新的内容变化。在新时代的发展和应用上面，具体表现在两个方面；一是艺术设计在传统图形的继承上表现的简练，意象化色彩更为明显，在思想上更多的是侧重只想人们的价值观和面向未来的时代特色。二是对传统图形的借鉴在和色彩上表现得更为复杂，在艺术设计上更多的是注重给人以良好的视觉感受，在艺术设计理念上更多是展现传统图形和现代艺术设计的完美结合[3]。

2.把握和延续传统图形的意蕴

对于同样一件物品，由过去到现在，人们都不断的对它的外形和色彩进行不断描摹和革新，对于这种做法不是人们主观上认为物体外形和颜色的漂亮，人们更多的是注重图形元素背后所体现的深刻意境。对于艺术设计上就更应该牢牢的把握图形的意境和所体现的精神内涵。然而，就当前来说，中国传统图形在演变和发展过程中并没有形成一套系统的指导理论，加上传统的图形在寓意上，通过各式各样的方法，来体现人的情感和思想。然而正是这些传统图形在文化内涵上所体现出来的难度，使得设计师在艺术设计上必须具备较高的艺术设计水平，同时也要求对中国传统文化具有深刻的了解。

3.把握好传统图形的精神文化内涵

对传统图形的学习与借鉴，现代艺术设计更多的是展现在应用上的新内涵，即现在艺术设计所传递的精神和观众的内心感受。在借鉴上更多的需要艺术设计者寻找一种既能够传承传统图形的文化内涵，又能够被国际社会所认可的设计理念。就目前来说，虽然中国传统图形和当前社会艺术设计形态上有着很大的差异性，但是在文化的思想的表达和传播方式上是一样的。如就表现形式而言，都受时代政治经济和民俗文化的影响，都是随着社会的不断发展而不断变化。

4.批判接受的基础上不断创新

传统图形从过去发展到现在，随着社会的不断发展而不断改变，在历久弥新的发展过程中，难免会受封建传统的文化制度的影响，使得传统图形打下了社会道德伦理和封建专制礼仪的烙印。比方说在传统的建筑结构方面，由于传统尊卑等级观念的约束性，就使得传统建筑风格和装饰的纹理上受到了很大的限制，这种限制很大程度上阻碍了建筑设计理念的创新和发展。所以，在新时代新媒体信息不断发展的今天，设计者就更应该摒弃传统图形的凝固化和绝对化的封建伦理思维，要用开放的思想设计理念，在海量的信息科学技术当中找到适合自己的设计思维，在牢牢把握傳统要素的基础上，运用创新的设计理念，设计出符合“返璞归真”具有当前社会简约流行的艺术作品。

四、结语

中国传统图形是国家历史不断演变和传承所留下的艺术瑰宝，在表现形式上有着色彩的搭配、结构的建造和构图的意境等多个艺术体系，对艺术设计的指导和发展方面有着重要的意义。随着世界经济的不断深入和融合的加强，文化和艺术必定会实现全球化，我国的艺术设计就必须牢牢的把握好传统图形的精神文化内涵，对传统图形的传承与发展需要现代技术加以融合，只有通过相互的借鉴，以传统图形为根本，以现代设计理念为依托，在设计理念上不断的加以创新，才能够在艺术设计的道路上越走越远，越走越宽。设计师在艺术上的文化修养和对传统文化的理解吸收，也能够有助于中国艺术设计领域的不断发展，很大程度上展现了传统的古典美，在艺术设计的领域中，只有以传统文化为基础结合现代的应用技术才是艺术设计未来的发展趋势。

参考文献：

[1]刘时燕.中国传统图形在现代设计境遇中的传承与创新[D].西安：西安美术学院，2007年.

[2]张艳芳.中国传统图形在现代环境小品设计中的研究[D].武汉：武汉理工大学，2008年.

[3]陆天奕，路玲娟.中国传统图形在现代设计意识中的传承和发展[J].美术大观，2010，（08）：102-103.