表演唱《山里的女人喊太阳》特点探析

[摘要]《山里的女人喊太阳》是甘茂华作词，王原平作曲，由陈笠笠在参加中央电视台举办的青年歌手大奖赛时所演唱的一首作品。它是一首具有浓郁湖北土家族风味的民歌，深受广大声乐演唱者喜爱。本文从演唱类型入手，以表演唱为演唱风格，分析该作品的特点。通过作者的经验与体会，帮助读者更好地分析作品、演绎作品，对于集体节目的排演可作为有利的参考。

[关键词]艺术特点；演唱风格；表演特点；字音处理

[中图分类号]J616[文献标识码]A[文章编号]1007-2233（2017）20-0073-02

一、歌曲介绍

《山里的女人喊太阳》歌词生动、易懂，反映湖北土家族女人活泼、泼辣、俏皮，对美好生活热爱的性格特点。旋律优美、动听，节奏欢快。这首作品主要描写湖北土家族女人淳朴豪爽的性格以及对美好生活的渴望。词作者是甘茂华，土家族，湖北恩施人，现定居宜昌市，土家族散文家、作词家，被称为“三峡才子”。他所创作的作品始终坚持既具有民族性，又不失现代艺术的审美观，作品被诸多音乐院校选用作为必学曲目。曲作者是王原平，河南省清丰人，他高中毕业于黄冈高中，大学毕业于湖北艺术学院（武汉音乐学院前身）。1980年，他第一次到湖北电影制片厂工作，第一次来到三峡，他深深喜爱上三峡这个地方，并感悟道：“作者与作品都应该是真情实感，不能掺假。所以我的作品把技巧隐藏在质朴的旋律之后。”代表作《三峡，我的家乡》《山路十八弯》《我从三峡来》《山里的女人喊太阳》等，在曲调和歌词的选用上注意用到当地民间素材，坚持地域特色。《山里的女人喊太阳》反映土家族能歌善舞，民风淳朴，土家人有着山一样的性格。

二、表演唱《山里的女人喊太阳》重难点

1风格的把握。曲目首尾呼应，引子和结尾的部分节奏缓慢，运用了4/4、3/4、2/4拍。歌曲的始端休止八拍，从高音A音开始，此乐段音域较高，对气息的要求严格，为加强土家族地方的色彩，引子部分含有较多的倚音、下滑音、连音。歌曲属于单三部曲式结构，中间部分共两段，旋律一样，歌词不同，从C大调变化为A大调，从缓慢的节奏变为欢快的节奏，从多种节拍变为单一的4/4拍，这种变化使曲目富有生命力，更为动听。歌曲中多次运用到甩腔，用来表达土家族女人的泼辣豪爽性格。中间段演唱跳跃性强，形成小快板，歌词通俗易懂，接近生活，如：“女人头缠长丝帕，紧腰的围裙绣山茶，跳的是摆手舞，唱的是哭嫁，吃的是转转饭，喝的是罐罐茶，吆喝那个一声喊太阳，喊出那个万把金锁拉。”歌词字字描写土家人的真实生活，把土家族的习俗以及对生活的热爱刻画得淋漓尽致。结尾部分与开始部分相呼应，速度为慢板，從A大调变化到C大调，情绪要求高亢、饱满、悠扬。

2表演唱的把握。表演唱既有舞台表演及动作的技巧，又有演唱技巧的运作及要求，对表演者的综合能力要求较高，用带有表演动作的说唱来演绎作品，塑造人物，表达感情。表演唱的观赏性强，特别对于人数较多的汇报演出、各类型晚会常常被用。它比合唱、齐唱的人数要少，演唱技巧的要求比合唱、齐唱要求高，一般3到10人即可；比独唱的人数多。虽然演唱技巧没有独唱要求高，但对于演唱者的表演、动作有较高的要求。如今，越来越多的民族歌曲组合，如水仙子、长辫子组合深受人们喜爱，并参加青歌赛的表演，取得较好的名次。如：湖北民歌《洪湖岸边是我家》《数蛤蟆》等作品的表演唱，在原创的基础上加以改编，形式新颖，内容丰富，更能引起演歌唱者的共鸣。

作者对该作品的表演唱选用六人表演，注重舞台的画面感、进行队形的变化，如引子部分由一人演唱，其余人做好定位造型。一人的演唱技巧要求较高，引子部分一共有十三个小节，音域广，从低音3到高音6，而且具有诸多的长音，气息控制力要求高。这种静态的表演比动态的表演更难，要求用眼神去传达歌曲的意思。几句简单的歌词，如“呦喂，山里的女人火辣辣，太阳啰喊醒了满山的杜鹃花”，要能演唱出土家族女人的性格火辣，对生活的热爱。特别通过眼神去表达这种情绪，对学生既是一个挑战也是一个考验，其要求动作优美，动作与歌曲内容符合，不宜太难。该作品到快板时，进行动作及队形的变化，可增加一些土家族舞蹈的元素，主要要求是手、脚、眼、体态优美，歌曲队形变化可以以乐段的形式进行改变，表演者应相互增加眼神和情感交流。对于中间快板部分作者进行了二声部改编为：

美妙和谐的女声二声部融合在一起，要求演唱者音色相对一致，相对和谐，为此，声乐老师在挑选表演者时要尤其注意。其次，注重节拍的掌握，以及音量的控制，二声部音量大小的均匀。严格按照谱例，换气统一。此乐段节奏欢快，边表演边演唱增加了歌曲的难度，演唱者及表演者需对作品非常了解，动作非常熟悉，才能将演唱、表演动作融为一体。作品加上队形和动作的变化，通过二度创作，可以使歌曲更具有感染力。结尾部分的表演可与开始相呼应，最后以造型结束歌曲。

3咬字和音色的处理。

民族声乐作品中的咬字和艺术歌曲略有不同，除了发音准确，字头字腹字尾说清楚外，地方特点的作品要求更高，需了解地方的生活习性、语言特点才能咬字吐字清晰，并符合作品的真情实感，俗话说：情是歌曲的灵魂，字是感情的传递。

分析歌词得出：该作品的咬字具有一定的难度，节奏又欢快，基本一个音配一个字，所以对于字头、字腹、字尾的把握增加难度，咬字头、唱字腹、收字尾是声乐中通常提到的，但对于这首作品，往往没有来得及收字尾，下一句已经开始。因此，吐字清晰必须做到唇、齿、舌、喉较灵活，可以快速练习歌词，如歌词中，舌音的有跳、的、手、戴、走、糍、辣、土、啰、里、头、子等，唇音的有摆、粑、娃、巴、眉、毛、把、铺等，喉音有：舞、哭、火、话、喊、绣、山、茶等，大多数的字都是唇、齿、喉、舌音，要求吐字清晰，咬字时要对应的器官用力，把字说清楚，字与字的转换要自如，要求字头咬准，字腹唱圆。歌曲的引子和结尾部分属于长音，在演唱时要分析每一个字，用朗诵的方式联系歌词，注意唱字腹、收字尾。

（1）字头要咬“准”， 使音色明亮、富有穿透力

歌唱中的咬字主要指字头部分。这首作品中除了少数无头、有腹、有尾的字与极少的仅由单韵母构成的字外，绝大部分字都有字头。因此，字头“咬”得准确与否，将直接影响到歌唱语言表述的清晰程度。汉字阻气的部位有喉、舌、齿、牙、唇，通过这五个部位作为着力点阻气发声，将汉字咬成各种字。

歌唱咬字、吐词的方法与要求口腔外部在咬字时所处的口型有开口型、齐齿型、撮口型与合拢型四种。找准了咬字阻气的部位后，构成阻挡时的力度也很重要。力度恰当，则字音清晰、响亮、达远（富有穿透力），如果力度不适宜，过重为浊，字音粗糙；过轻为颓，字音也不清晰。要研究“寸劲”（有分寸感）。也就是说，字头的发音要敏捷、结实、清晰、有劲，同时既把字咬住而又不把字咬死。这样处理，语言才富有艺术表现力。

（2）吐字腹，字腹要“圆”，使音色更加圆润、动听

咬准字头后，几乎同时就要通过声母与韵母的拼读将字音发送出来。在演唱用作字腹的元音时，除要求引长延伸，发挥主要共鸣作用外，还要求口型在演唱中保持稳定不变形。字腹是一个音节中色彩最明显、开度最大、共鸣最多的一个部分。要做到腔圆，字腹的发音应做到口腔和喉咽部位充分打开，把声音放出來，用气息去支撑，直到字腹发音完毕后自然地推向字尾。

（3）收字尾即字尾归韵，使音色更清晰、明了

字尾指字尾的字，即字的结尾，字尾收音要清晰、分明，否则会影响整个词义的表达。字尾是对单音节的汉字咬字、吐字过程的一种终结，但对于无韵尾的收尾则要求韵母直收。如： ia、ua等无韵尾的字以及“茶”（ cha）、“霞”（xia）、“画”（hua）等，发声上要求韵母直出直收，即从字腹的延伸到结尾，应保持口型稳定不变。

结语

这首作品难度较大，适合女高音演唱，要具有较高的艺术修养，对演唱的技巧要求较高，需对土家族的文化进行了解。本文通过以表演唱为演唱形式，来处理该作品，让读者能更深刻地分析作品、了解该作品的表演。作为一个演唱者而言，情是歌曲的灵魂，而表演是情的体现。作者希望通过本文能提升演唱者对表演的理解，演唱不仅仅是唱，局限性很大，更多的是能用自己的歌声、表演去打动观众，演绎出民族的精髓。

[参 考 文 献]

[1][ZK（#]陈琼，高月霞，潘悦.《山里的女人喊太阳》的艺术特性及二度创作分析[J].湖北师范学院学报（哲学社会科学版），2010（05）.

[2] 夏小玲.浅析声乐作品《山里的女人喊太阳》的创作特色及演唱风格[J].音乐时空（理论版），2012（02）.

[3] 赵琬璐.《山里的女人喊太阳》的艺术特色及演唱处理分析[J].剑南文学（经典教苑），2013（07）.

（责任编辑：李璐）