鲁亚荣
(四川师范大学音乐学院 四川 成都 610000)
浅谈西方音乐剧的魅力
鲁亚荣
(四川师范大学音乐学院 四川 成都 610000)
接触了一个学期的西方音乐,知道了各式各样的音乐类型,欣赏了许多著名的音乐作品,知道了许多音乐家的生平,我唯独对音乐剧最感兴趣。总体来说是对“剧”产生很大的兴趣,剧中的故事情节和音乐对我最有吸引力,然而音乐剧中永恒不变的主题就是—爱情。西方音乐剧把我带进了一个不同于以前所理解的中国歌剧的一个全新世界,一个以前从未深入涉及,基本不曾了解的奇妙世界。
音乐剧;音乐;音乐之声;歌剧魅影;猫;戏剧
音乐剧,早期译称为歌舞剧,是一种舞台艺术形式,结合了歌唱、对白、表演及舞蹈。通过歌曲、台词、音乐、肢体动作等的紧密结合,把故事情节以及其中所蕴含的情感表达出来。当我们将音乐剧视为一个整体时,“它的构成元素几乎囊括了当今世界上绝大多数艺术品种”,简单的说,它是一门大众表演艺术。
音乐剧是美国对20世纪世界流行音乐文化的又一重要贡献。因早期多在美国纽约的百老汇周围的戏院演出,故也有“百老汇音乐剧”之称。
从侠义上说,音乐剧有它的形式和风格。它是一种将文学、戏剧、音乐、舞蹈、美术融为一体的综合艺术,体现为一种舞台表演的音乐戏剧形式。文学方面有剧本、故事情节、人物角色;戏剧方面有故事情节、对白,有道具,有舞台表演;音乐方面有与剧情相关的场景音乐、声乐、舞蹈伴奏音乐;舞蹈方面有各种风格的舞蹈;美术方面有布景、角色形象设计等。到现代更有与电子技术的结合。而从广义上说,20世纪以来的美国音乐喜剧、歌舞杂剧、里伏剧、音乐舞台剧等都可统称为音乐剧。
从1728年,第一部民间音乐剧《乞丐的歌剧》首演,音乐剧的发展历史不过三百年,但相对于其他舞台表演形式来说,音乐剧大有后来居上之势。音乐剧通俗易懂,更容易被大众接受。首先,剧中的音乐大多很流行,尤其是40年代以后的百老汇和伦敦西区音乐剧,音乐不仅紧贴时代脉搏,而且通俗上口。所以,音乐在其中无疑起到了无法取代的作用。下面让我们从音乐的整体性、旋律性、戏剧性等几个宏观的方面来看一下音乐对音乐剧的影响,以及音乐剧的魅力。
(一)整体性
音乐剧的创作非常讲究整体性。这是什么意思呢?音乐剧讲述的是一个完整的故事,它有完整的故事情节,而音乐是其中贯穿始终的线索。从序曲到幕间音乐直至剧终谢幕的音乐,都需要有体现其整体性的音乐把它们完美的联系起来,一气呵成,使观众产生完美的整体感,而不是一首首毫无关联的歌曲大联唱。以韦伯的音乐剧作品为例,他的音乐是流行、摇滚和美声的综合体,使用不同的音乐语言不仅拓宽了音乐剧的表现手段及范围,还巧妙的让人们接受了严肃题材的音乐剧也可以用轻松活泼的轻音乐甚至是摇滚乐来诠释的观念。在配器上,它打破了管弦乐的限制,将电声乐器引入到音乐剧中,同时加入具有古典风格的合唱来渲染歌曲所要表现的内容,以此来加强作品的时代感和表现力。要把这些不同风格的音乐语言统一起来并不是一件容易的事,做的不好就是不伦不类。然而,在观众听来,韦伯是很善于处理这不同“种类”的音乐的。在他的剧中,不同的乐段和不同的场景、剧情珠联璧合,古典的、流行的、甚至是激进的摇滚乐都在同一部剧中依次亮相。我们感受到的这种结合是非常自然的,并没有牵强的感觉。
(二)旋律性
旋律的重要性是不言而喻的,它是歌曲的灵魂。每一部成功的音乐剧必然有让观众难以忘怀的优美旋律。某种程度上说,正式这些经典的旋律才成就了剧作的不朽。这一点在古典歌剧中的情况也是一样的,正如当提到《图兰朵》,人们拿上会想到“今夜无人入睡”、说起《卡门》,我们就会想起“斗牛士之歌”。很多人也许对整部歌剧并不熟悉,然而说道其中的著名唱段,却是无人不知,可见,好的旋律对作品的影响是巨大的。说到《猫》,这恐怕是国人最为熟悉的一部音乐剧了,自1981年5月11日在伦敦首演以来,创下了英国音乐剧史上公演最久、票房价值最高的记录。1982年《猫》开始在美国百老汇大街上公演,至2000年夏天停演,同样打破了百老汇音乐剧连续公演场次最多的记录。同时,它也是美国巡演时间最长的音乐剧。剧中的歌曲《回忆》已成为现代音乐的经典,是一首超越语言和地域限制而传遍全球的名作。
(三)戏剧性
音乐的写作对于表现剧情的戏剧性矛盾冲突有着天然的优势,当剧情需要表现人物内心激烈复杂的情感斗争而又不能通过言语或肢体来传达时,音乐就承担了这个任务。音乐剧中大多数的戏剧性冲突最重要的就是—爱情。
(1)《音乐之声》于1959年11月16日在百老汇的鲁德—方特恩剧院公演,成为20世纪50年代百老汇公演时间第二长得音乐剧。女主角22岁的玛利亚是萨尔茨堡修道院里的志愿修女,在冯·特拉普上校家当七个孩子的家庭教师,当玛利亚发现自己对上校产生了感情后,为避免越陷越深,她悄悄地离开了。在院长的鼓励下,她回去和上校结了婚,在德国纳粹占领了奥地利,一向痛恨纳粹的上校决定带领全家人离开奥地利,在修女的帮助下,上校一家人躲过纳粹的追踪,翻过阿尔卑斯山离开了奥地利。
《音乐之声》一度让我向往简单快乐的感觉,陪伴一生,即使随时间的流逝,我们省略了所有的语言,但是哪一种无言,就是相濡以沫的默契,就是天地间最强烈的温柔。所以,这么戏剧性的剧情给人们留下了深刻的印象,也因此被拍摄成了电影版,并获得了第38届奥斯卡金像奖最佳影片。
(2)《歌剧魅影》于1988年时获得7项Tony奖,是历史上最成功的一部音乐剧之一。魅影,将自己全部的心血与热情倾注到了克里斯汀的女子身上,但同时又很可悲的是,这个他认为十分可靠的依靠点竟然背叛了他,当克里斯汀和劳尔在歌剧院的顶楼上海誓山盟的时候,魅影的心碎了。魅影的复仇,是不够彻底的,这也许源自于他那原本就不残忍的心灵。最后,看似脆弱的劳尔,宁肯被魅影吊死在地下,也不愿放弃对克里斯汀的守护,正式伟大的爱情的力量,促使他忘记一切恐惧,勇敢地去面对,去挑战。也正是这种爆发的执着震撼了魅影,让他能够心甘情愿地选择离开,选择告别。这部音乐剧看到最后给一种心碎而又感动的魅力,令人回味不绝。
音乐剧中爱情的极限震撼摸过《歌剧魅影》,爱情无价,凡人难逃,看似简单的爱情却充满着动人心魄的气势,伟大的爱情可歌可泣,似乎所有的忠贞爱情都只有这一种选择,爱是他灵魂深处最纯净的世界,也是他生命存在的意义。
音乐剧可以没有魔术、可以没有电影,甚至可以没有舞蹈,但如果音乐剧离开了戏剧和音乐,它也就不成其为音乐剧了。总而言之,音乐剧是一个全方位的,更直接的,更有冲击力的现代艺术门类,它不深刻,但很通俗,很生动。身为研究生的我们,学习西方音乐剧,一方面可以提高自身的文化修养,提高自身高雅艺术的欣赏能力,另一方面,会更提高我们个人的情感洞察力。