马金龙
(三亚学院音乐学院 海南三亚 572022)
摘 要:气息,不仅仅是小号演奏的动力源,也是整个管乐家族的支撑基本。没有气息动作为动力,小号就没有声音,更谈不上嘹亮、高亢、优美的音色。所以小号演奏者以及每一位管乐老师和演奏家都会对这一点有着深刻的体会。小号演奏者在练习之前进行系统气息训练和调整练习,对于接下来的实际演奏和对音乐作品中的情感处理和技术起着非常重要的支撑作用。
关键词:气息 呼吸 训练
在我们学习、演奏过程中,气息就是一股动力源才使得演奏者的嘴唇和号嘴振动才产生声音,就像汽车在行驶过程中加油一样。怎样让正确的气息自如的流动起来,怎样使气息更加饱满、宽广从而使音色达到圆润、结实。这就需要系统的剖析和训练。[1]
一、气息位置
1.胸式呼吸
胸式呼吸主要是依靠胸腔,吸气时肺部向上并向周围扩张,腹部内收,横膈膜处于较高的位置。呼气时主要依靠横膈膜向下收缩的力量以及吸气肌肉群的收缩来达到以减少胸腔的容积,将气呼出。这种呼吸方法,由于吸入的气主要是在储存在肺部,况且是在胸部区域最不灵活的部分在进行,吸气量也不大,使身体更加紧张。不利于最佳状态的演奏状态,嘴唇和号嘴的结合过于紧张,僵硬,使其嘴部肌肉的耐力较大的减少。演奏出的音色发干,不圆润,不饱满。大大影响正常音色的产生,因此,在演奏中,不要使用胸式呼吸方法。[2]
2.腹式呼吸
腹式呼吸是依靠腹腔进行的吸气和呼气的过程。是横隔膜呼吸而正确参加呼吸加以胸廓下部能够积极扩张,使得它的运动过程吸气时比较轻易而迅速。但这样的呼吸方法,胸部的上半分部和中间部分没有充分的吸进去气,使得吸气量没有达到最大的饱和点,从而使得演奏过程中,由于腹部压力不足,高音很难支撑,势必给嘴部无形中加大了压力,优美的音色和音准很难保证,出错率极大。尤其在演奏比较长的乐句这样的呼吸方法根本支撑不了,所以也不建議使用此呼吸方式。[3]
3.胸腹式呼吸
胸腹武呼吸是依靠胸腔和腹腔进行的吸气和呼气的过程。也就是胸式和腹式呼吸方法把它们科学的结合在一起,由于胸式呼吸储存气位置加上腹式呼吸储存气位置,大大解决了吸气量不足的问题,再加上整个身体都平均了压力,使得整体的状态比较放松。嘴部肌肉的压力得到了解放和缓解。优美、饱满、嘹亮的音色和音准得到了保障。在演奏过程中一定要锻炼,适应胸腹式呼吸方法。
二、正确练习气息的方法
1.吸气训练
身体姿势放松自然状态,嘴角微微张开,自然、顺畅、快速而没有杂声,将气缓缓吸入。于此同时,胸腔、腰部四周,腹部必须要自然扩张趋势。吸气一定要适度,尤其刚练习的时候,不要过分要求气吸入过多气、位置过深。这样易造成身体的过渡紧张,在熟练和运动量不断增加的基础上,再适当增大吸气量。[4]
2.呼气训练
初学者刚开始练习时,由于和平时站立呼吸(胸式呼吸)习惯不同,要积极引导睡觉时的呼吸状态,身体平躺,身体自然舒展,自然进行呼吸,左手放在腹部周围、右手放置胸部周围,以便于体会各部的正确的呼吸动作;身体站立放松,微微前倾,用闻鲜花的感觉,缓缓吸入体会,呼吸时双手放在胸部和腹部周围体会正确的扩张部位。
3.各种气息类型训练
在小号的演奏过程中,有这许许多多速度、节奏等变幻各异的乐句,那么支撑着些乐句的气息的训练也就尤为重要了,需要正确的训练加之细微的体觉,使其有一种常态的训练习惯和更多的气息记忆。只有这样,才能使演奏者在演奏乐曲的每一个部分听起来,音色统一,音准正确,音乐性表达更加完整了。
气息的平稳性训练:吸气4秒,嘴型保持微笑状,鼻子和嘴一起缓缓吸气,不要过于急促。呼气12秒,嘴型保持,缓缓呼出气息,注意气流量不要过于大,合理分配。反复训练10几次,左右手的拇指和食指参与的,吸气深入,并保持住气息,使腰部肌肉变化自如,并且发出“嘶嘶”的声音,把气流放出来,发“嘶”声应该非常强,要尽可能的响亮,并要把这种声音的应音高保持不变,用腰部周围的肌肉来做出最有力的支持,一直把气息呼出为止。这个练习的目的是用一种不变的紧张来保持气息的支持,这个练习对于把演奏过程中的音保持的更长的那种控制力是非常好的训练方法。通过这个练习不仅对气息有了一个深入性的训练,对小号基本功是很大的动力保障和支撑,还可对气息的把控能力和气息的预知能力得到极好的锻炼,使其演奏者在演奏音乐尤其是对慢板、行板和华彩等部分的音乐处理作品,得到更好的展现。
气息短促训练:这训练方法在声乐训练中极为普遍,俗称“狗喘气”式训练方法。身体弯腰,双手放于膝盖处,吸气1秒,呼气1秒,会发出“哈吃、哈吃”的声音,切记保持气息通畅,不能憋气。通过这个训练,使得胸部和腹部的储气空间在短时间内迅速充满气体和压力,且身体保持自然不僵硬。在演奏过程中的快板和双吐等乐句方面,有很大的支持,这也就是我们所说的“抢气”。
气息的力度训练:大口深吸气2秒,大口呼气2秒。辅助练习方法手拿一张A4大小的纸,深吸一口气,在吸气同时将纸按在墙上,嘴型保持演奏状态并向纸吹气,同时手离开纸,注意气流量和力度使平稳后再松手,并且纸要留在原处不往下滑,保持这种状态越长越好。使小号乐曲演奏过程中一些辉煌、气势宏大的乐队片段更加的精彩。
通过上述观点和坚持对以上三点气息的训练,相信在小号演奏过程中音色肯定统一、优美、饱满。音准也有了保障。科学的呼吸方法,再加上科学的呼吸训练。这样在演奏小号的过程中气息自然能够饱满,放松,使其整个的演奏状态都比较自如。练习的进度也会的到事半功倍的进步。
参考文献
[1]周建明;学生管乐队的组织及训练 [J];音乐学刊;1999.1
[2]徐凤桐;关于中小学组建管乐团的思考[J] 音乐周报 2006.10.3第006版
[3]张新林;著 《铜管乐演艺知识212问》 人民音乐出版社 2011.7
[4]陈嘉敏;编注 《巴拉萨年小号练习曲》 上海音乐出版社 2010.5