电影史上,游戏改编电影有20多年历史。上世纪90年代,风起云涌的游戏产业让电影商跃跃欲试,各种“联姻”想象呼之欲出,只是囿于特效技术不够成熟,以及游戏本身常过于简单化的情节设置,让游戏改编电影的实践落后于理想。16年前横空出世的《最终幻想:灵魂深处》某种程度见证了这种创作窘境,即便在当时它已足够令人惊艳,却未能贡献出精彩的票房成绩,画面仍带有的游戏感超出当时观众的接受能力。
时至今日,游戏改编电影已成为巨大蛋糕,这一切得益于技术的升级。CG技术经历《阿凡达》的洗礼后,被全球观众广泛接受,但CG卓越的表现力并不好驾驭。去年号称“中国第一部全CG真人电影”的影片《爵迹》,呈现在银幕上的人物形象就遭到了观众质疑。这牵涉到真人CG制作中最具挑战性的“诡异谷”问题——CG角色在无限接近真人时,实际表现效果却走向另外一极,带给观众诡异感。如何跨越“诡异谷”是游戏改编电影的终极问题。
即将上映的《最终幻想15:王者之剑》或许将成为真人CG电影成功跨越“诡异谷”的先锋。影片使用了结合心理学和解剖学前沿技术的全新技术Facial Rig,该技术能对人物表情达到更细微的捕捉、展现和传达。技术终究还是要服务于角色的创作和表达,《最终幻想15:王者之剑》在利用新技术之初就把创作重点置于最核心的人物情感表达。技术在这部电影中已远不是炫技那样简单,而是服从于人物刻画。正因专注于此,导演所强调的“父辈与子代之间的联系”成为激活这部电影情感核心的主题。
影片着力于故事和情感的搭建。在充满悲剧感的故事中,交织着国王卫队“王者之剑”、魔法和国家争战三组叙事。影片开场时对整体世界观进行了呈现,虽然剧情中穿插着较复杂的时空转变,但叙事逻辑清晰——120年来,路西斯王室维持下的水晶防御墙屹立不倒,然而貌似安全无虞的局面即将被打破,国家正在被阴谋者拖入战争的渊薮。王者之剑仍在浴血奋战,然而路易斯王室最终还是以失败告终。剧情的设定为人物塑造提供了空间,片中的宏大場景和翻天覆地的视效,都旨在烘托人物身上的责任、坚守与牺牲。男主角尼克斯背负内心悲伤,执着捍卫王者之剑的荣誉,为国家而战,其英雄形象通过被不断抛入绝境中得以升华。国王同样如此,他拼尽一切保护公主和王子,直至最后放弃国家和自己的生命。还有公主、拉乌克将军……这些人物无一不是性格鲜明,都有着坚韧且不乏悲壮的信念。
影片结尾,在飞奔的豪车里,“不知亡国恨”的王子和狐朋狗友们仍在醉生梦死,给悲剧更增添一抹悲凉。那些人性中的光辉与龌龊,忠诚与背叛,以“最终幻想”的方式被记入路西斯王室的史册。