杨高猛
摘 要:本文针对目前综艺晚会中电子大屏背景设计上出现的一些现象提出了自己的看法,并结合自身经验阐述了三点可以参照的设计方向。
关键词:综艺晚会;电子大屏幕;背景设计;节目情绪、风格、形式
进入21世纪后,观众观看晚会最大的感受就是视觉上有了一个翻天覆地的变化,因为科技革新给我们带来了全新的舞台背景呈现方式——电子大屏幕。它让过去那些固定不动的软(画)景和雕塑景瞬间黯然失色,让舞台的空间感、立体感、画面感得以充分展现,其晚会的艺术创作空间得到了很大的提升,节目的整体观赏性和创作空间得到了加强与延伸。可以说,如今的综艺晚会大屏幕是标配了。这是一种进步,可是近些年来大部分的晚会已经分不清楚到底哪个是主体了,尤其是商业性晚会,为了迎合主办方、博取观众眼球,下大力气在大屏幕上大做文章,更有甚者是怎么绚丽怎么设计,完全不考虑节目的实际情况,观众看得眼花缭乱,目不暇接,舞台给人的感觉似乎是很美,但节目则是东拼西凑,只要热闹就好,完全不知道演的是什么,纯粹以营造气氛为主,这类晚会其主体部分已经是喧宾夺主了,大家看完了也就忘了。
这让我们怀疑晚会到底是看节目还是看大屏幕?而业界也似乎意识到了这个情况。那么究竟这个大屏幕在晚会中要怎么运用?综合笔者的晚会经历,认为要想做好晚会,也许可以从以下几个方面出发:
首先,我们来了解一下晚会的主体是什么?其实这是一个毋庸置疑的问题,肯定是节目,因为没有节目就谈不上晚会。以往我们看完晚会后都会津津乐道哪个节目怎么样,你特别喜欢的相声和小品,我特别喜欢魔术杂技等,尤其是中央电视台每年都会有观众最喜爱节目的评选,这就充分说明了节目是晚会核心的唯一性。业内人都知道,任何一个节目的产生都是非常漫长的,其艺术规律决定了任何一个环节都不能省略,从创意构思到设计制作、排练,再到修改,到最后成型,其目的就是要让它尽可能的好看,符合晚会要求,让观众满意。
其次,背景设计应遵循的基础有哪些?虽说晚会的主体是节目,但是电子大屏幕作为背景在节目中的效果是无可替代的,无论是动态的还是静态的,运用得好就是画龙点睛,这点央视春晚已经做到了极致,整体来说他们运用的合理程度几乎是无可挑剔的。那么就一般规格的晚会来讲,电子大屏的运用大致可以分为三类:一是以节目情绪为基础的,这类背景的设计主要是围绕节目的节奏和肢体来进行的。以背景设计需求最广泛的舞蹈节目为例,当节奏缓慢的时候画面的变化就要尽可能的少,而且在色彩和画风的搭配上不能让人感觉太突然,因为这个时候大家的视线都会集中在舞蹈动作的创意设计上,随着节奏演员的肢体语言也会相对缓慢,艺术技能则会加强,如果画面节奏、画风不同,则会干扰观众的视线,无法集中精力欣赏节目内容。当节奏非常明快甚至激烈的时候,如果没有主题内容要求,则可以按节奏同步变化出一些简单的效果画面即可,如果演员的动作设计场面非常有震撼力,背景变化无论是节奏还是色彩则要放慢一倍以上或以大段落节奏来进行变化更为合适,让背景的变化节奏和节目的节奏错开,也就是依然还在同一个节奏型里,只是大节奏和小节奏的区别,这样节目和背景的各自设计思想就都能互不干扰地体现出来。这种以情绪为变化的背景设计主要是对节目进行烘托和弥补,在亮度上、色彩上都不宜太过,否则灯光设计的效果会显现不出来,节目依然会失色。二是以节目风格为基础的。这类节目背景的设计主要由节目形式和内容所决定。歌、舞、杂技类节目由于音乐环境以及节奏的变化,所以通常应该是动态的背景,根据节目内容又可以分为现代的、古典的、民族风的、地域特点的,之所以要分得这么细,主要是为了和节目进行融合,与节目风格融为一体。曲艺类节目大多是表演人数少且演员表演位置相对固定的,那么背景设计应该是静态的,这样可以让观众集中精力看演员表演,在这点上央视春晚多年来都以电子背景大幕的设计呈现,和其他节目形成了一个反差,观众的视觉在这里也得了到缓冲。小品节目根据内容需求背景可以分为静态或者是动静结合的,如果没有特定效果,要求一般都是用静态的,因为演员表演舞台调度变化太频繁,对于背景观众的视线最多只在节目开始前给予关注外,其余时间都在集中精力观看表演,即使有个别地方要插入动态的背景,也需要和演员的舞台行动相统一才行,这类节目背景主要的作用就是交代环境。诗朗诵类节目则和上面的大部分类型节目有所不同,除内容的基本要求外,它的风格是相对独特的,大部分节目背景的设计是动态静景。之所以这么说是因为朗诵的表演方式有别于其他节目类型,必须让观众清楚地听明白你讲的是什么,还有一些舞台调度,有的甚至可能会增加表演的成分,那么背景既不能夸张也不能单调,基本上要按照内容的线索用照片以视频的方式进行呈现,这就是“动态静景”的意思,这样就能和节目相融合,让观众享受视听的美感。三是以节目形式特别要求为基础的。这里的特别要求是指那些个别创意设计上必须和大屏幕合作才能完成的节目。比如舞蹈和魔术里就有一个创意设计类型的表演方式,它是现场表演和大屏幕交替进行的,彼此之间的关系比重一半对一半,有时候大屏幕的比重要相对比舞台表演多一点,这样设计的节目就不存在单纯的背景了。在节目进行时,如果大屏幕内容设计得不够的话,反而会让人不满意,它和之前两个基础的感觉正好相反,当然这类节目和大屏幕背景的关系只是个例,在绝大部分的晚会里都不会做这种节目,因为它对大屏幕设计者的技术和节目设计者的创意构思要求非常高,不是任何人都能完成的,所以这点我们只要了解到就可以了。如今央视的大屏幕设计已经是多维立体空间了,让很多原本单调而又缺乏艺术美感的节目给人耳目一新的感覺,让节目内容的艺术环境和要体现的意境表现得非常到位,使观众得到视觉的享受,其包装的程度是无比华丽的,但无论它怎么绚丽和夺目,都不会干扰观众看节目,只会为节目增色。
或许人们还记得,以前的晚会背景都是在节目开始之前就呈现的,它一般是从头到尾就是一道景或者在节目与节目之间进行换景,次数也比较少。而一旦节目开始后就不会再有什么变化了,观众就能集中精力观看节目,不容易受到打扰。如今技术不断发展进步,但是它和晚会的关系、作用并没有改变,只要牢牢把握这个原则,自然会很出彩。
综上所述,我们就不难理解大屏幕该如何运用了,其关键就是对于度的把握。如今,晚会的样式虽然因为大屏幕时代的到来让过去那些样式成为历史,但是万变不离其宗,只要我们注重晚会的思想性、艺术性、技术性相统一,把握住重点,必然能够创作出完美的呈现方式,让观众在舞台艺术美学中得到熏陶和享受,让晚会精彩纷呈。