舒曼艺术歌曲《在城堡上》文本解读与演唱建议

李 智

(安徽大学音乐学院，安徽合肥 230601)

舒曼艺术歌曲《在城堡上》文本解读与演唱建议

李 智

(安徽大学音乐学院，安徽合肥 230601)

舒曼作品39之7《在城堡上》是其艺术歌曲创作成熟时期的声乐作品，舒曼用音乐与诗歌的结合描绘出一个虚拟的时空。本文通过对诗词的内涵与音乐内容两个方面的分析，结合演唱实践，达到准确诠释。

舒曼；作品39；艾兴多夫；艺术歌曲；演唱建议

1 舒曼与作品39

舒曼(Robert Schumann，1810-1856)是19世纪浪漫主义时期重要的作曲家，在器乐作品、艺术歌曲、乐评方面均有重要的成就，他给德国音乐指出一条广阔的路，对西欧的音乐发展很有影响。

作品39创作于1840年，被称为19世纪最出色的声乐套曲之一，其内容旨在描述隐藏于世的人类灵魂与神秘的大自然的交感，整部作品充满疏离感和莫名的神秘感。《在城堡上》是作品39的第7首，这首诗内容较为晦涩，舒曼用现代音乐技法将这首诗歌的氛围、细节与境界重现，使之更为立体，激发了聆听者的想象力，从听觉上给这首诗添加了深远肃穆的意味。

2 艾兴多夫

诗歌作者艾兴多夫(Joseph Freiherr von Eichendorff，1788-1857)，19世纪德国浪漫派诗人，出生贵族家庭，接受良好的教育，后因家族的没落，作为普鲁士的一名普通的公务员而循规蹈矩地度过一生，将自己的精神和才华均寄托于诗歌的创作。在他的创作中，他爱写寂静中的声音、歌唱的流浪者、沙沙作响的田野树林、孤独婉转的鸟儿。他认为，诗人的任务不是描摹自然中万物本身，而是发现某种“咒语”，从而唤醒万物中沉睡的“歌”。诗人在他晚年创作的《德意志文学史》中提出，只有当创作者能够驾驭自己的感觉、智性和想象并让三者达到平衡时，才能发现隐匿于大自然背后的精神，创作出传世、永恒的文学。德国美学家沃尔夫冈·伊瑟尔(Wolfgang Iser)也认为“虚构和想象并不是文学自身的条件，它们的相互联系基于这样的事实：单独的任何一个都不能产生文学，只能相互融合才能形成文学。

3 《在城堡上》的文学内涵

这首诗由艾兴多夫写于1811-1815年之间，这样写道：

那里沉睡着一位老骑士，
阵雨寒噤，
树林在栏杆附近沙沙作响。
他的胡子和头发都已变硬，
胸口和衣领变成了化石，
在那寂静的小屋里已经好几百年。

远处依然平静而祥和，
山谷中的一切发生变化，
鸟儿孤独的在空窗上歌唱。
一支婚礼队伍在阳光下的莱茵河边前行，
乐师欢快的演奏着，
美丽的新娘，却在哭泣。

对于“老骑士”的形象，曾经有观点指出，这应该是舒曼暗指阻碍他和克拉拉婚姻的弗里德里希·维克。也有文学史学家指出，这可能指向的是中世纪著名的君王腓特烈一世，表达了艾兴多夫希望德意志统一的愿望。

骑士原本是欧洲封建时期特有的低阶贵族、中世纪武装力量的重要组成部分，围绕骑士和骑士精神的文学在中世纪时期开始风靡，到15世纪末，骑士制度衰落，但作为一种文化血液，融入到欧洲文人后来各方面的创作中，成为诸多艺术作品的灵感来源，其中为家国、为爱情献身是骑士文学重要的一部分。受宗教上的深远影响，骑士们将对圣母玛利亚的崇敬之情带入爱情中，骑士的爱人最终因为各种原因嫁作异族的妇人，这种结局在宗教影响极重的中世纪欧洲人看来是无法容忍的可悲结局。整套艺术歌曲充满分离感，联系到当时不知法院将如此裁断舒曼的婚姻，怀着对未来幸福的渴望和焦虑，音乐作为舒曼抒发自我情感的重要途径，在这首歌曲中，更多的是将自己作为“老骑士”形象的投射。

4 《在城堡上》的音乐内容

4.1 《在城堡上》的曲式结构

起初，这首诗出现在舒曼夫妇共有的一本名为《Gedichten zur Komposition》的手抄本上，上面记录了克拉拉为丈夫收集的各方诗词，以便以后丈夫与自己作曲用。1840年5月在与克拉拉完婚之前，舒曼完成这套声乐套曲，由于不知道与克拉拉的爱情是否能结出果实，在最初的排列顺序中将这首无生气的《在城堡上》作为这套作品的收尾，使这套声乐套曲以灰暗无望的基调结束，后来作曲家赢得了来之不易的甜蜜婚姻。舒曼于1849年对这部套曲的顺序进行了调整。在现今流行的1850年版中，舒曼将充满肯定和热情的《春夜》放置了最后，而将这首神秘的《在城堡上》放到了最中间的位置。

这首歌曲在其余歌曲组成的七和弦降序排列之外，和声技法现代，和弦外音较多，在套曲首版与再版的排列顺序中，第7首均占在最后与中间的特殊位置上。速度柔板，第一乐段前四小节从e小调开始，后四小节C大调结束，第二乐段从C大调开始，四个小节后用四个小节的a小调结束，之后22～39小节是前18小节的重复。乐曲结尾横跨三个半小节的渐慢以外，整首歌曲人声与钢琴用弱音量保持平稳连贯并在小范围中变化。歌曲人声部分音区只有一个八度，钢琴部分低音延伸至大字组一组E，音响效果压抑。

4.2 《在城堡上》的演唱技巧

这首作品在演唱之前，演唱者需要做好保持平稳绵长气息的准备和冷静的情绪，不要因为附点的节奏而使旋律带上棱角，也不需要做自由处理的变化速度。从演唱技法上来说，需要演唱者强有力的气息控制和对德文的精准咬字，即使在困难的长句收尾，也不可以显现出气息的动摇，也不可以有任何冲撞和不平衡感，需要保持句尾单词圆润的结束。歌曲的结尾大多以“er”“e”“en”结尾，歌词最大程度地避免了词尾辅音产生的断裂感和没有与钢琴互动的间奏产生的造成空白。钢琴与人声是一体的，需要严格按照拍点同时出现，钢琴如潜流一般不动声息地流动，托住人声让其漂浮在最上面。

诗的上阕第一句有四个小节，成熟的歌唱家有足够的能力可以将这一长句连成一句，但大多数情况下，我们需要在oben(中文：上；上面)的前或后考虑换气，结合上阕最后一句sitzt er viele hundert Jahre oben in der stillen Klause(中文：在那寂静的小屋里已经好几百年)来看，Klause一词在句尾独占两拍，这里若在oben前面换气，那么最后的四拍需要连下来。歌唱者的能力足够且能在这句做出完美的渐弱结尾，但从听觉上来讲，太过绵长的句子使听众感到太过压抑，故这句需要在oben之后有个气口。因此，同样有oben的第一句也最好在其后面换气，这样上阕诗词整体规划得到匀称与统一。

诗的下阕音乐除了结尾的渐慢与稍稍变化以外都一样，在保持与前面相似的平稳与连贯的声音之外，在第26小节至29小节，Waldesvögel einsam singen in den leeren Fensterbogen(中文：鸟儿孤独地在空窗上歌唱)中，如果减少些许音量,会让听者更能切身体会到鸟儿的歌唱。

5 结语

舒曼的艺术风格内敛含蓄，精巧简练，乐于在结构中充满暗示和机关，内涵丰富而深刻，相较于作品39中的《月夜》和《春夜》，《在城堡上》较少被人单独作为演出或当作论文讨论的题材，但仔细分析其中的内容，其深刻的文学内涵和音乐形象，所展现出对于音乐的思考与尝试却是深远的。

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J652.5

A

2095-7602(2017)10-0186-03

2017-03-23

李 智(1988- )，女，硕士研究生，从事声乐研究。