“奏”出美好的旋律——电视纪录片节奏浅析

文/高雅环

一部好的纪录片，往往有很多方面值得细细探究。题材的选择、画面的拍摄、谋篇布局、后期制作，这些都凝聚着主创人员的智慧和心血，但是，一部好的纪录片，要想引人入胜，除了需要题材好之外，也取材于节奏的安排。

《礼记·乐记》中说：“节奏，足以感人之善心而矣”，“接合以成文”“节奏，谓或做，或止。做则奏之，止则节之”，美国电影人威廉·汉脱在《电影的探索》说：“毫无疑问，节奏——这是影片的最基本特征，同时也是最微妙的特性。”

电视纪录片的节奏强弱，归根到底取决于对时间和空间的处理。时空的长短、快慢、张弛都是影响节奏的重要因素。电视纪录片的节奏一般是由“外在节奏”和“内在节奏”共同组成。

“外在节奏”是指画面上主体的运动以及镜头转换的速度产生的节奏。“内在节奏”是指纪录片中矛盾的冲突或者人物情绪的变化而产生的节奏。当然，这里也包括观众欣赏的接受节奏。

在电视纪录片的创作中，内、外两种节奏方式往往有机地交织在一起：外在节奏是内在节奏的表现形式，而内在节奏则是外在节奏的中心和依据。

如果说色彩和线条是画家的节奏，音符和乐曲是作曲家的节奏，字音和韵律是作家的节奏，那么无疑“运动”就是电影电视的节奏了。要想做成一部好的纪录片，该如何把握这种由运动构成的节奏呢？

一、外部节奏的把握

(一)蒙太奇剪辑的视觉节奏

蒙太奇剪辑所产生的镜头外部节奏，是影视作品独特的节奏形式。这种节奏通常通过镜头长短和剪辑速度来实现。剪辑者如果用快速度剪辑，影像一个接一个越来越快地出现，就会产生更为刺激的效果并加强故事的兴趣，同时还能形成一种意味。

比如在制作的《回家过年》的片子里，为了反映春节回家既有期盼，又有焦急，既有兴奋，又有买不上票的恐慌的心情，我们在镜头的组接上，大量的运用短镜头，有的是三四秒，有的用一两秒，并且大量运用特写的镜头，比如面部或者脚步等。这些镜头在组接的时候多用单切的手法。这样加快了《回家过年》的节奏，让观众在收看的时候，产生情绪上了共鸣。

音乐的节奏要不断变化，张弛有度，纪录片的剪辑也应该如此，在一个紧张的高潮点过后，要留给观众一个缓冲的心理空间，这样才能满足人们视觉上的需求。

(二)声音层次构成的听觉节奏

纪录片的听觉节奏是由人物的声音，环境中的同期声，音响，音效，音乐等多种因素构成的，他们轻重、强弱的交替出现形成了声音的层次感。

同期声包括采访对象的声音、环境中的背景声，同期声让观众直接和被采访对象面对面，采访对象的感受、观点、经历等等直接展示给了观众，同时，环境中背景声的运用，让观众感受到时空的真实感和生动性。同期声让观众既见其人又闻其声。在纪录片中，运用好现场同期声能够使片子更加富有感染力。

纪录片节奏另一个重要构成部分就是音乐，我们知道音乐在表达情感，传达意境中有着无法取代的地位。它拥有巨大的感染力，能够创造出强大的意境美，这些都会感染到观众，让观众产生强烈的心理体验与情感认同。《舌尖上的中国》在描写人们在厨房里干活的心情时，用的是明快、节奏悠扬的管弦乐，极有特色的渲染其喜悦的心情并淋漓尽致的表现出了劳动的快乐。

二、内部节奏的把握

(一)以悬念的设置来推动故事的发展

叙事性情节中最引人的就是悬念，设置悬念也是最能调动观众好奇心的方法，在章回体小说，传统评书中，悬念的设置被叫作“抖包袱”，卖关子。

纪录片《阳光路上》开始的时候，是两个人在讲述一场激烈争吵，而为什么争吵始终不做交代，这就给观众设下了悬念，吸引大家为了找到答案而看下去，然后用倒叙手法，一环扣一环的把悬念解开。在一些寻访、探秘类的纪录片中，悬念手法的运用更为突出。

(二)用情境化的叙事构成故事的节奏

电视纪录片没有电视剧那样的情节性，它吸引观众的是有趣的情节或平凡中略显不平凡的事情。生活本来就充满了矛盾和冲突，因此才显得这么丰富错杂，电视纪录片把看似平常的矛盾冲突放在一定的情境里，然后进行加工提炼后，使得事件有了起因、发展、高潮、结局的叙述形式，这样故事讲述起来就能更加生动的吸引人，打动人心。

(三)以细节来表现情感的节奏

细节是推动内在节奏的重要手段，它是人物性格、事件发展、社会情境的组成部分，能够产生巨大的冲击力，我们常说在细小之处见真章，细节画面能够产生强大的内部张力以此来感染观众。

一部成功的纪录片，一定是细节运用恰到好处的。在制作的纪录片《赵治海·向总理汇报》中，当赵治海看到山西境内退耕还林的地里种上了他培育的杂交谷子，他抑制不住激动，五十来岁的他一口气奔向坡顶，嘴里不停地在重复着：这是种庄稼不要的地，种杂交谷子就能产一千斤。我紧紧抓住了这一细节，用长镜头记录了下来，不做任何的剪辑处理，这样既增强了对观众的吸引力，同时又展示了赵治海复杂的内心世界。

纪录片的外在表现形式离不开节奏，纪录片的内在“生命”更离不开节奏。因为只有有了节奏，纪录片才能变得有起伏，有缓急，有张弛，才能形成旋律的节拍和节奏的曲线，而作为纪录片的制作者，就更应该懂得节奏的重要性，这样才能创作出优美的、意境高远的曲子。