千古“绝唱”

摘要：音乐是抽象的，但在白居易的笔下却如此真切可感。在教授《琵琶行》时，重点指导学生学习白居易描摹音乐的技巧，并让学生试着来写一段描摹声音的文字，共同感受音乐之美。

关键词：欲擒故纵；动词；比喻；侧面衬托；对比

美妙的音乐可以让我们身心愉悦，带给我们美好的视听享受，但它却很抽象。因此，在中国古典文学作品中，能够把声音描摹得出神入化的一定是大师。白居易就是这样一位描摹声音的大师，他的《琵琶行》一文历来被人们奉为描写音乐的经典之作，千古传诵。

我非常喜欢诵读《琵琶行》，在诵读的过程中我逐渐认识到这部作品之所以能够把抽象的音乐描写得如此具体可感，很重要的一个原因就是大师深谙借助描写技巧的重要性，并能把它娴熟地运用到诗文中。在这里，我想大胆地试着揣度一下大师所运用的描写音乐的技巧，可以作为今后我们教学和写作的借鉴。

一、欲擒故纵法

在琵琶女正式出场之前白居易先浓墨重彩地渲染了萧瑟凄凉的环境背景，“枫叶荻花秋瑟瑟”，让读者感受到了秋的悲凉，心可能会一下子低沉下去。紧接着，就是“举酒欲饮无管弦”，举杯又无音乐助兴，真是让读者的心一下子沉落到了谷底，感觉不到任何让人精神愉悦、振奋的东西。但这却是诗人有意为之，为的是给天籁之音的横空出世做足铺垫，一场音乐盛宴即将拉开大幕。

二、精妙动词的运用

“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”羞答答的女主角终于登场了，她接下来的表现果然不俗。“转轴拨弦三两声”“低眉信手续续弹”“轻拢慢捻抹复挑”这些句子中的动词“转”“拨”“弹”“拢”“捻”“抹”“挑”的应用，既生动地表现出琵琶女弹奏动作的专业和娴熟，又能让读者在流转的指法中感受到琵琶的流畅乐质，真是视听的极大享受！

三、大量比喻修辞手法的运用

“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。”大弦声音浊杂粗重犹如急雨，小弦声音轻细似窃窃私语。“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”粗重、轻细的声音交错夹杂着弹奏，就仿佛大大小小的珠子落在玉盘上发出清脆圆润的声音。“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。”那琵琶声一会儿像黄莺躲在花下婉转清脆的啼叫，一会儿又像泉水在冰层下面迂回滞涩不畅通。“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。”琵琶声突然间像银瓶破裂水浆四处迸流，又像铁甲骑兵奔突出击刀枪齐鸣一样，给人强烈的冲击。乐曲终了，琵琶女娴熟地用拨子对着琵琶中心一划，“四弦一声如裂帛”，四根弦线同时发出像撕裂丝绸一样的声音，清脆而响亮，响彻浔阳江浦。巧妙恰切的比喻让无形的乐音变得生动可感，余味无穷。

四、侧面衬托的手法运用

琵琶女高超的弹奏技巧无不让人叹服，但白居易并未直接描写听众的面部表情与欢呼喝彩的热烈场面，而是另辟蹊径，用侧面衬托的手法去表现，含蓄蕴藉，给读者留下了丰富的想象空间。

比如写到乐曲终了，“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”，左右停靠的船只都静悄悄的，无声无息，只有又白又亮的秋月倒影在江心留恋。人们都沉浸在琵琶声中，心绪久久不能平静。

又比如诗的最后写琵琶女被白居易的一番话感动，退回原处坐下，拧紧琴弦，重新弹奏。“满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。”满座的人都掩面哭泣，江州司马的青衫已被泪水湿透，可见琵琶声感人至深，深入人心。

通过对环境和人们动作的描写，从侧面表现琵琶女弹奏技艺的精湛，感觉余音绕梁，三日不绝。

五、对比手法的运用

白居易运用对比的手法进一步渲染琵琶声音的美妙，把人们的心理体验推向了高潮。“岂无山歌与村笛，呕哑嘲哳难为听。今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。”每当春日艳阳、鲜花盛开的早晨，秋月凌空、秋风掠过的夜晚，诗人常常取来浊酒一个人酌饮，难道当地人就没有谁唱山歌、吹村笛吗？有，但是那声音或单调或呆滞，实在是难以入耳。今晚听了琵琶女弹奏的琵琶曲，如同听到仙界的音乐，诗人耳朵一下子就清凉起来了，心情顿时开朗起来，整个人也焕发了生机。诗人找到了久违的快乐，一时兴起，“莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。”诗人说，请不要推辞，再坐下来弹奏一曲，我将为你按照曲调谱写一首《琵琶行》的歌辞。由此可见，诗人对琵琶曲的喜爱溢于言表，并付诸了行动。对比手法的運用，让诗人的情感更加凸显，琴声和心音完美结合，浑然一体。

在教授《琵琶行》时，教师应重点指导学生学习白居易描摹音乐的技巧，并让学生试着来写一段描摹声音的文字，共同感受音乐之美。

大师白居易为我们描写抽象的音乐提供了一个经典的范例，向大师学习！调动我们想象的细胞，运用多种手法，推陈出新，把音乐的魅力更加充分地展示出来，让我们开心快乐地徜徉在音乐的海洋中！

作者简介：刘丽娟（1972— ），女，河北定州中学高级教师，研究方向为高中语文教学。