以彩铅入手激活农村初中工笔花鸟画课堂

李远娜

[摘 要]探讨中国工笔花鸟画在农村初中推行的现实困难，分析工笔花鸟与彩铅花鸟之绘画特色，发现彩铅花鸟也能表现出工笔花鸟“形神兼备，赋色华丽逼真、凝重而不失雅逸”的艺术特征，继而将彩铅花鸟引入初中工笔花鸟画的课堂中。

[关键词]中国工笔花鸟画；彩铅花鸟；勾线；彩铅

[中图分类号] G633.95 [文献标识码] A [文章编号] 1674-6058（2017）03-0067-01

中国工笔画历来被列入初中美术课本的“欣赏·评析”“造型·表现”或“综合·探索”课中在新课程美术教材中，以江苏凤凰少年儿童出版社出版的七、八年级为例，涉及的中国工笔画内容就有四课，它们分别是：七年级上册第一课《抒情与写意——中国花鸟画》；七年级下册第一课《抒情与写意——中国人物画》；七年级下册第五课《仕女·簪花》；八年级下册第二课《轻描重彩总相宜》。不难看出，课改中越来越重视传统中国工笔画对初中生的艺术熏陶。

一、以彩铅入手激活农村初中工笔花鸟画课堂的意义

1.渗透思品教育

中国工笔表现形式的手段是用线，而中国工笔画的用线历经上千年的锤炼，表现力十分丰富。在手绘线条课的教学之余，让学生练习工笔画，不仅可以巩固学生手绘线条的基本技能，还能使学生体会到线的神奇表现力。通过对中国工笔画的作品赏析，让学生体味工笔的艺术美，感悟其中的独特魅力，培养学生的爱国主义情怀和对生活的热爱。

2.激发学习兴趣

在传统的中国工笔学习中，工笔花鸟画比较容易入手，对学生技能要求相较于工笔人物要稍容易一些。工笔花鸟画在中国历史悠久，以其清新脱俗、精细雅致的风貌深受人们喜爱。初中生学习工笔画，尤其是相对简单的工笔花鸟画，只要肯下功夫，勤于练习，还是比较容易出效果的。学生看到自己临摹的工笔作品，对培养学习美术的兴趣，激发进一步涉及其他绘画形式是十分有帮助的。

二、以彩铅入手激活农村初中工笔花鸟画课堂的教学策略

1.现状

虽然我国中小学长期应试教育造成的忽视美育的现象目前得以改观，但是在农村还存在大量忽视美育的现象。例如，主课教师占用美术课时有发生；美术功能室中硬件设施不足；校园美术活动开展不足；农村中学生接触艺术作品机会相对很少；学生没有查阅相关艺术作品的时间；等等。长此以往，在实际教学中，农村初中生对“欣赏·评析”中工笔花鸟画课程的讨论环节，明显提不起兴趣。由于他们对工笔花鸟知识缺乏了解，往往被“教师牵着鼻子走”，难以形成强烈的探究欲，更无法完整地临摹一幅工笔花鸟作品。

2.教学策略

首先，以八年级下册第二课《轻描重彩总相宜》为例，将工笔花鸟与彩铅花鸟绘画特色进行分析比较，不难看出两者除了绘画工具的不同之外，在绘画步骤上基本相似，都是勾线、染色、罩色、细节刻画。可见，针对农村中学生工笔花鸟基础薄弱的现象，在学生作业的表现形式上，我们可以将“造型·表现”中的工笔花鸟课程用线描彩铅的形式来替代。以图示对比《出水芙蓉图》中工笔与彩铅两种艺术形式的特征，让学生从直观上感受彩铅花鸟也能到达到工笔形似逼真的艺术效果，彩铅花鸟也能做到“形神兼备，赋色华丽逼真、凝重而不失雅逸”。

其次，在《轻描重彩总相宜》课中，教师在荷花线描稿上演示彩铅涂色技法时，首先分析荷花的色彩（荷花——白到粉红，荷叶——浅绿到墨绿），介绍荷花中粉红是玫红、淡粉红过渡的结果，荷叶中深绿是深蓝、墨绿、草绿渐变而成的，嫩绿的荷叶是由一种淡草绿渐变完成的。学生观察教师演示步骤，教师提出彩铅花鸟渐变涂色的技法要求，使学生能正确理解彩铅涂色的要领，并能处理好彩铅花鸟画的明暗层次关系。

再次，针对农村初中生在“造型·表现”中涉及的线描基础比较薄弱的现象，教师在平常的素描造型训练课中，应着重强调运用硬笔书法中的顿、挫、转、折等不同动作变化，来体会线条变化的转换关系，继而促进学生体悟中国工笔花卉中的白描。临摹的范本可以先从白描花卉虫草开始以俞致贞入手，白描花卉禽鸟可先学习田世光，或学于非闇，临习、解读陈子奋，览读三任（任熊、任薰、任伯年）白描线法，也可以选择现当代王道中的花卉白描。提醒学生临摹时，应把重点放在学习白描的观察方法、处理手法及写生方法上。

最后，在辅导农村中学生进行彩铅花鸟画创作的过程中，笔者认为应采取由易到难、由简到繁、由浅入深的方式，学生可先临摹一枝花，循序渐进。由于大多数学生都没有接触过专门的彩铅学习，所以在辅导过程中，筆者把学生的学习过程划分为临摹、写生、创作三个阶段，让学生在实践中理解彩铅花鸟技法，督促学生课后能多分析总结，从中对彩铅有所感悟。笔者辅导学生进行彩铅花鸟画创作近一个学年了，学生在一段时间的学习后，对彩铅画的一些基本技法已经有所理解，可以完成一些简单的花卉作业。当然，要想使农村初中生创作出更好的作品，还有很长的路要走，需要师生共同努力。