文化创意产业背景下现代艺术设计创新研究

徐 蕾 （浙江农林大学 310000）

文化创意产业背景下现代艺术设计创新研究

徐 蕾 （浙江农林大学 310000）

文创产业的发展为现代艺术设计创新创造了优势条件。在总结过往文献和实际案例的基础上，本文提出了实现现代艺术设计创新的四方面策略，分别是：利用产业集聚与发展契机，探索创新模式与途径；加大艺术设计创新人才培养力度；汲取传统文化的精髓，推动现代艺术设计的创新；借鉴其他国家和地区的先进经验。

文化创意产业；现代艺术设计；创新策略

课题项目：文化创意学意义上的现代设计学科建设研究课题编号：G17JC020

由杭州市哲学社会科学项目资助

近年来，文化创业产业获得了长足发展，并成为国家重点扶持的新兴产业之一。在此背景下，社会对于创新人才的需求量不断提升，特别是文化设计和文化创意等相关产业。然而，由于在过去相当长的一段时间，社会和企业对于艺术创新设计人才的需求量并不高，且高校在培养此类人才的投入亦非常有限。导致目前在一定程度上出现了“无才可用”的尴尬状况。这一点在现代艺术设计方面表现得尤为突出。基于此，如何在文化创意产业蓬勃发展的背景下，实现现代艺术创意的长足进步成为了一个必须面对的重大课题。本研究在结合现有文献和实际案例的基础上提出实现现代艺术设计创新的主要策略和方法。

一、文化创意产业与现代艺术设计创新

（一）文化创意产业发展概述

文化创意产业的出现和发展与一个国家产业结构的调整和升级有着紧密的联系。从纵向来看，文化创意产业的出现和发展是第三次工业革命之后的事情，即工业经济完全成熟，人们对于生活文化的需求不断提升。在此背景下，那些不再追求标准化和规模化生产的文化与服务型企业开始萌芽并迅速获得了市场的认可。从横向来看，文化创意产业最早出现在欧美国家。这些国家先于其他国家开展并完成工业化和现代化建设，这些国家的人民对于文化和服务产品的需求大大高过其他国家。人们的需求成为推动文化创意产业发展的重要动力。

我们国家的文化创意产业的出现和勃兴是近十几年的事情。随着国民经济的高速发展和人们思维观念的改变，我国人民对于文化和服务类产品的需求也呈现出逐年上升的趋势。这一点从我国第三产业比重的逐年提升中便可管窥一二。近年来，国家也开始重视和扶持文化创意产业的发展，因为文创产业具有三方面优势。首先，文创产业属于“清洁产业”，不会导致重大污染。相较于工业经济，文化创意产业更加符合环保和可持续发展的主旨，因为它并不需要使用太多的化石燃料，也不会产生工业废气。这对于正在着力构建新型经济结构的中国来说具有很大的吸引力。其次，文创产业能够创造数量庞大的就业岗位。相较于金融、期货等行业，文化创意产业虽然也属于第三产业，但相较前者，后者能够创造出更多的就业岗位。因为和金融等行业相比，文创产业的准入门槛低，需要的劳动力人口数量较高。这对于逐渐面临就业难问题的中国而言，是一个值得大力扶持的新型产业类型。最后，文创产业的发展可以促进我国产业结构升级。我们国家的产业结构长期存在不合理和不稳定的问题，其中最大的问题在于房地产与相关行业占国民经济比值过高。因此，大力发展文创产业，吸纳就业人口，创造新型产值，能够缓解甚至解决我国产业结构不合理的问题。

（二）现代艺术设计创新的必要性和基本要求

现代艺术创新是艺术设计和相关行业得以发展的重要前提和基础。而创意和灵感对于艺术设计而言具有决定性的影响。试想，如果一件艺术设计产业没有任何的设计美感或创新点，那么它便难以成为畅销产业。因此，现代艺术设计创新的重要性不言而喻，从某种程度上说，是否进行创新和创新的成败如何直接决定着我国现代艺术设计行业的存亡与发展。但是，虽然创新的重要性得到了广泛的共识，可是如何有效激发创新活力却依然是一个尚未解决的问题。有的学者和实务人员认为通过培训班和继续教育可以培养和提升设计人员的创新思维；有的专家学者则认为，现代艺术创新必须要向别的国家和地区学习，将它们的先进经验融入到创新业务中。这些方式和手段虽然在一些个案上产生了作用，但却都还未到普遍使用的程度。归纳来说，现代艺术设计创新需要达到如下基本要求。第一，实用性。艺术设计创新策略必须要有现实的意义，能够在实际的产业发展中带来正面效应。如果不然，那么现代艺术设计的创新就没有意义。第二，较为普遍的适用性。现代艺术设计已经成长为一个较为成熟的产业门类，那么其创新策略也要能够在相当程度上适用于产业内的各个公司或组织，如果某项创新策略只在特定的个案上产生作用，那么这样的创新是无法复制和学习的。

二、文创产业背景下现代艺术设计创新策略分析

（一）利用产业集聚与发展契机，探索创新模式与途径

文创产业发展为现代艺术设计创新提供了一个有利的窗口和契机。过去，现代艺术设计和其他相关设计产业在我国虽然取得了不错的发展成绩，但是都未能产生现象级的发展成果。很大程度原因在于文化创意产业在整体上尚处于萌芽或初级发展阶段。而这样的宏观背景也导致现代艺术设计产业在创新方面出现动力不足的问题。如今，随着经济结构的挑战以及国家对于文创产业的愈发重视，文化创意产业迎来了发展春天。而这一背景也直接促使现代艺术设计创新迎来了新的契机。具体来说，文创产业的繁荣为现代艺术创新提供了两方面条件。

首先，文创产业的发展将吸引更多人才进入该行业。一个繁荣的行业必然能够吸引优秀人才的加入。过去文化创意产业尚属于初级发展阶段，许多人对它的未来并没有太大的信息，因此一些设计人才或管理运营人才并不愿意进入文化创意这个产业中来。这也导致前文所述的“无才可用”的尴尬状况。近年来，情况发生了根本性的变化，人们对于文创产业的前景信心十足，纷纷加入这个新兴产业。人才的大量涌入，也为文创产业的创新发展提供了充足的人才基础。现代艺术设计行业的创新较之以往也更加活力四射。因为新加入的人才，不论在思维逻辑、技能训练还是在经验学习、创造才能等各个方面都能够为现代艺术设计行业增添有益成分。如此一来，探索和发展现代艺术设计的创新发展之路变得愈发切实和平坦。

其次，文创产业发展形成的集聚效应在实际层面推动现代艺术设计创新的发展。产业集聚效应的力量不可小觑，这一点在文创行业身上体现得尤为明显。近年来，出现了许多类型的文化创业企业，它们在沟通交流过程中形成的聚合效应，让文创产业发展之路变得更为平坦。而各个企业之间相互的交流合作，也摩擦出许多创新的火花，这一点在现代艺术设计行业表现得较为充分。1由于有了新鲜血液的注入，现代艺术设计行业中的交流和沟通成为了常态，而各个企业之间由于主营方向和人才结构的不同，很容易出现新的想法和创意，而这正是以往现代艺术设计行业所稀缺的。由此我们可以得出结论，文创行业所形塑的集聚效应对于现代艺术设计创新发展而言，具有极强的实际效果。

（二）加大艺术设计创新人才培养力度

人才培养在任何时代都是极其重要的事情，这对于现代艺术设计而言也同样适用。虽然在过去很长一段时间，教育部门和企业都花费了一番功夫来培养艺术设计的创新人才，但是结果却不孚众望。究其原因，除了教育策略方面出现了问题之外，时机选择不恰当也是导致设计创新人才培养失利的重要原因。由于文创产业在当时常处于初级发展阶段，人们对于文创产业以及现代艺术设计行业的未来发展并没有非常清晰的图景与规划。这导致在教学和培养的过程中，许多课程的设施和教学内容与日后行业发展的总体趋势并不适配。这导致资源虽然投入较大，但学生学习到的知识却无法运用于实际生活中。如今，随着文创产业的长足发展，人们对于该行业未来的发展趋势和路径有了较为清晰的认识；对于现代艺术设计的发展方向和创新需要也有了更加深入的了解。基于此，再度加大艺术设计人才培养的力度将在很大程度上发挥应有的效用。

（三）汲取传统文化的精髓，推动现代艺术设计的创新

虽然现代艺术设计所使用的主要元素和构成要件都是现代艺术门类中的内容，但是对于我国传统文化精髓的吸收，却是推动现代艺术设计创新的重要动力。并且，在蓬勃发展的文创行业之中，就有相当数量的企业和组织在积极探索传统文化元素的活化和创新。这些企业的做法也值得现代艺术设计企业进行学习。以往，在现代艺术设计创新过程中忽略了传统文化的重要性，甚至有些从业人员认为传统文化的格调与现代艺术设计谬之千里，根本不能够相互结合或进行搭配。但事实情况却是，一些敢于尝试的企业，已经在吸收和使用传统文化元素的过程中吃到了“甜头”。它们将传统文化元素纳入现代艺术设计的过程中创造出了有别于市场一般产品的创新产品，这些产品获得了相当多消费者的追捧。举例而言，有现代艺术设计企业将传统绘画与现代绘画技艺相融合，创造出颇具民族和时代特色的创新绘画和装裱技术，用以替代原本的制作技艺。这种全新的设计作品一上市就受到了许多消费者的追捧，一时间销售量翻了几番。2又譬如有企业将敦煌壁画融入现代艺术设计之中，看似毫不相关，但却给人一种特别的审美视角与美学享受。3如此可以看出，将传统文化精髓融入现代艺术设计之中能够获得意想不到的效果。并且，在现代艺术设计过程中汲取传统文化精髓也符合普遍适用性的要求。因为我国传统文化的门类多样、内容丰富，可谓现代艺术设计行业取之不尽的资源宝库。如果企业能够利用好这一资源，必定能够在艺术设计创新方面取得长足进步。

（四）借鉴其他国家和地区的先进经验

在现代艺术设计创新的过程中要牢记借鉴其他国家和地区先进经验的重要性。“他山之石，可以攻玉”，虽然我们不能完全照搬别国的创新策略，但我们可以结合本国现代艺术设计产业的发展现状，借鉴较为适用的手段和方式，借此提升我国现代艺术设计创新的发展。举例而言，台湾地区文化创意产业的发展以及现代艺术设计创新的模式就值得大陆相关企业进行学习。首先，台湾和大陆具有地理和文化上的接近性，相较欧美国家更加具有学习的现实性和必要性。在过去很长一段时间，国内企业或学者在谈论到现代艺术设计创新时，大多以欧美国家的经验作为基础，认为我们应该向欧美国家学习。可是，在学习了相当长的时间之后，我们国家的现代艺术设计行业却依然创新乏力。此种情况的出现，在很大程度上是因为欧美国家的经验在我们国家显得“水土不服”。相较而言，台湾和我们在地理和文化上接近，而且台湾文创产业的发展在亚洲地区位居前列，因此非常值得我们想其学习。其次，台湾文创产业和现代艺术设计行业具有一定的典型性和代表性。整体来看，亚洲地区的文创产业虽然不如欧美，但是某些亚洲国家的文创产业却是相当有代表性的，也取得了长足的发展成果。其中，台湾就是代表之一。从上世纪90年代开始，台湾文创产业便已经萌芽，到如今已经形成类型多样、内容丰富、产值巨大的行业类别。4因此，我们可以向台湾取经。这样一来，能够为现代艺术设计创新发展增添活力。

三、结语

文创产业的发展为现代艺术设计创新创造了有利的条件。从本文分析来看，现代艺术设计创新必须符合实用性和适用性两大原则和要求。而利用产业集聚与发展契机，探索创新模式与途径；加大艺术设计创新人才培养力度；汲取传统文化的精髓，推动现代艺术设计的创新；借鉴其他国家和地区的先进经验等四方面内容符合实用性与适用性的原则和要求，可以视为现代艺术设计创新的主要策略和手段。

注释：

1.郑丹丹.创新思维对现代艺术设计的重要意义[J].艺术研究，2010（2）：46-47.

2.陆蕾.中国传统剪纸在现代艺术设计中的创新研究[J].兰州学刊，2011（8）：193-195.

3.王中圣.中国传统元素在现代艺术设计中的创新与应用研究[J].黄河之声，2014（3）：117.

4.邱妍等.台湾地区文化创意产业发展水平的评价研究[J].山东师范大学学报（自然科学版），2015（3）：91-98.

徐蕾，最高学历：硕士研究生，职称：讲师，研究方向：油画，单位：浙江农林大学。