浅谈学前教育专业中的美术教学

徐安颖

【摘要】在学前教育中，美术教学是重要组成部分，美术教学可以提高幼师对学生素质教育的培养，因此，文章对学前教育专业中的美术教学进行了详细的论述。

【关键词】学前教育 美术

一、美术教学在学前教育中的重要性

1.学前教育专业培养幼儿教师情感态度和价值观。幼儿教师在实际的教学工作中担负着帮助幼儿健康成长的重任，必须具备扎实的学前教育专业的理论基础和美术技能，同时具备培养幼儿审美素养的能力，在教学中能够根据幼儿的特点组织美术教学活动。

2.美术教学全面培养幼儿的全方面发展的能力。学前教育专业应重视美术教学，重点培养学生全方面发展的能力。幼儿教师是启蒙教育者，应掌握幼儿身心发展的规律，根据幼儿的年龄特征，全面掌握幼儿的思维方式，从而在教学中激发幼儿的想象力和创造力，促进幼儿的智力发展。学前教育专业的美术教学能培养学生的艺术素养和技能，使其在未来的教学中根据幼儿审美心理进行环境美术设计和服饰美术设计，提高幼儿的审美水平。

二、学前教育专业美术课程教学存在的问题

1、过于强调知识传授。在当前学前美术课程教学中，存在着重知识，轻情感培养的局面。课堂上，往往注重绘画理论和绘画技巧的讲授，把“会画画，画好画”作为教学的主要任务和目标，过度强度绘画技能训练，而往往忽略了学前美术课程教学中学生的情感体验和美的熏陶与感染。学前美术课程是完善学前专业学生艺术品位和能力的一种途径，不仅注重学生在美术功底上的造诣，与美术专业的学生相比，更加注重学生对于美术精神的理解，以及对美的事物的感性的体验，并把这种美术精神和美的体验传达给幼儿园的小朋友，以从小激发他们对美术的兴趣。同时，这种注重知识传授的美术课程教学，就算是从美术专业技能的提升上来说也是不可取的。我们知道，兴趣是最好的老师，只有对一种事物、一件事情充满好奇心和探索的欲望，才能把这件事情做好、做得长远、做出成果。美术教育是同样的道理，美术技能的训练是次要的，对美术的喜爱和兴趣的培养是首要的，很难想象一个不喜欢绘画的人仅仅依靠被强迫的训练能成为一个好的画家。

2、教学方法以传统的接受式学习为主，过于落后。新教育理念强调以学生为主体，充分发挥学生的主观能动性，激发学生内在的兴趣，使被动学习变成主动学习。而在当前学前教育专业的美术课程教学中大多数还在沿用传统的教育方法，课堂仍然是满堂灌的接受式学习，教师按照课本照本宣科的读，一成不变的教，全然不顾学生的发展差异和个别差异。教学强调备课，备课不仅要备课本，更要备学生，了解学生现有水平以及学生关注的领域、喜爱的内容，这样在课堂上选择学生关注的热点为切入点，带动学生们参与到课堂中，在与学生的互动交流中了解学生所思所想，了解新时代的90后学生的特点和个性，这样在课堂教学中才能深入学生心中，抓住学生感兴趣的话题，渗透美术课程中相关的理念与知识。另外美术教育本身即具有很大的趣味性与现实基础，因此在教学中应当比其他学科更加注重理论联系实际，在生活中潜移默化地感染学生。

3、缺少校本课程，教学内容脱离实际。随着网络的发展，教育也受到了很大的冲击，主要体现在课程不再局限于传统的课本，形式开始多样化，除了以教材为主的课本外，网络视频等多媒体资源也开始在课堂上发挥起越来越大的作用。在学前教育专业的美术课程教学中，也逐渐有多媒体教学形式，这对于提高学生对美术形象更加立体真实的感受，激发学生的学习兴趣和积极性具有重要作用。而当前的美术教学中美术课程大多还在单一的使用一般师范院校的美术用书，其内容是先讲美术常识、美术门类，再欣赏中国国画，最后欣赏国外油画。这种单一的教学内容与学生们生活实际严重脱离，致使学生对美术的兴趣大大减少，成为制约学生美术学习的重要因素。在这种情况下，首先要充分发挥新媒体的优势，从视觉、听觉等多个角度触发学生感受美的能力。

三、学前教育专业美术课程教学改革发展研究

1、学前教育专业美术课程教学内容改革。当下学前教育专业美术课程教学内容的设置更多的接近于美术专业，专业性太强，这对于学前教育专业中美术功底较弱的大多数学生而言，存在着较多困难，脱离了学生的实际水平，必然会影响教学效果。因此，美术课程教学改革首先应在教学内容上有所调整，根据非专业学生的实际水平，合理降低专业难度，增强课程的针对性和实用性，吸引学生的兴趣。那么首先要对美术课程进行多样化的设计，构建学前教育专业美术课程独特的教学内容体系，而不是照搬美术专业的课程内容。同时要增加美术实践课程的比例，多开设与学生生活实际息息相关、深受学生喜爱的课程，如手工课、工艺品创作课等形式多样、内容丰富的课程体系，大大提升学生的动手能力和实践能力，增强在美术课程中的成就感。

2、学前教育专业美术课程教学方法改革。在教学方法上，学前教育专业美术课程受传统教学思维和教学模式的影响较大，需要引入更多的创新要素、新时代的教学技术等，加强师生互动性。首先，针对学生的特点和个性差异，设置多层次、个性化和多元化的教学方式，在考虑整体学生实际情况的基础上进行层次分化，照顾到不同层次学生的美术功底，让有基础的学生得到更充的发展，让没有基础的学生也能跟上教学的进度，听懂课堂内容，使每一学生都始终保持对美术课堂的兴趣。其次，推行互动教学，改变教师单纯讲授的模式，通过分组讨论、学生讲授等形式让学生参与到课堂中来，成为课堂的主角，教师更多的是引导的作用，从而实现学生能力的全面培养和综合提升。最后，引入现代教育技术，加强多媒体在课堂中的作用，构建完善的多媒体平台，促进教学方法的多样化、全面发展。

3、学前教育专业美术课程教学体系改革。课程教学体系制约着教学效果，在学前教育专业美术课程教学体系的改革中，首先要致力于教学环境的构建，营造开放式、包容的教学环境，促进学生知识、能力与素质的全面提升。其次，教师队伍建设也是构成教育体系的重要一个环节。要加强对美术课程教师队伍的科学建构，加强业务培训，同时有针对性地对其教学能力和教学方法的提升进行培训，促进其教学理念创新和教学手段更新。

结束语：美术教育是培养幼儿想象和创造力的途径之一，有助于儿童大脑潜力的开发，挖掘学前儿童艺术和审美能力，使儿童在自由中到充分的发展，让我们携手共同为儿童的教育事业奉献自己的力量。

参考文献：

[1]杨嘉栋.手工制作教学与欣赏.湖南美术出版社，2003.

[2]刘沛芬.对学前教育专业美术教学的几点思考.佳木斯教育学院学报，2013（7）.

[3]赵金霞.浅谈学前教育專业中的美术教学.美术教育研究，2012（3）.