稳步前行

李勇强++李跃森

又到年终岁末，回瞻 2016年的荧屏盛景与电视剧创作，我们可以清晰地感知政府职能部门的有效调控与消费市场的旺盛需求对电视剧生产、制作、播出的强烈影响。在各项因素的综合作用下， 2016年的电视剧创作呈现出数量稳定、质量可靠，各类题材、类型、风格的作品均衡发展的态势。这一年度，由于政府的倡导、国家新闻出版与广电总局政策的有效调控，曾经风靡一时的穿越剧、戏说剧已淡出荧屏，抗战剧似乎也面临观众的严格挑剔。相对而言，取之于现实生活的电视剧数量显著增长，成为本年度最重要的荧屏景观，这说明贴近生活、贴近受众已经成为电视剧创作主体的文化自觉，自然也表明电视剧消费市场的不断完善与走向成熟。从创作类型看，电视剧类型化的特征明显，而且在发展中不断寻求突破，特别是都市情感剧、重大革命历史题材剧、家庭伦理剧等具有了新的质素。与此同时，一度风行的低俗调笑、“腹黑”宫斗等受到了遏制。电视剧在折射时代主潮、映现民众生活、推动社会发展等方面正发挥着巨大作用，已成为推动社会主义文化发展的重要力量。

从电视剧生产的宏观环境观测不难发现，随着世界多极化、经济全球化的深度调整，文化在各国综合国力比较中的地位与作用更为重要。增强中国文化的自信力，将优秀的中国影视作品广泛传播是极为重要的。有鉴于此，党中央一系列关于社会主义文化发展与繁荣的重要决策、推动影视产业深化发展的法律政策等，都为中国电视剧创作与生产的持续发展提供了机遇与助力。另外，网络传媒、移动终端等向电视剧领域的强势渗透已呈现新的面貌。比如传媒公司的自制剧、网络播出剧等，一定程度上影响着国产电视剧的生产与播出。综上而言，电视剧的外在环境依然呈现挑战与机遇并存的态势，这对 2016年的电视剧创作提出了新的要求。以电视剧创作实绩来看，本年度电视剧在艺术、制作上都有明显进步。人民的生活、理想与精神追求，是中国电视剧发展的内在推动力，反过来说，荧屏创作本身也体现出当下时代的进取精神与蓬勃朝气。表达人民的心声、映现社会主义现代化建设中人民群众创造美好生活的伟大实践与精神历程 ，已成荧屏之主调。客观地看，与历史题材、重大革命历史题材相较，本年度现实题材电视剧的数量最多、市场份额最大。

一、时代色彩的多重映射

占据荧屏主流的现实题材电视剧描摹人生与时代氛围，在丰富的社会背景中映现人的生命状态与精神气质，折射当代的人生观与价值观。其中，在省级卫视以上播出且有较高收视率的作品有《欢乐颂》《中国式关系》《姐妹兄弟》《遥远的婚约》等。这些剧作刻画了一系列具有鲜明时代色彩的人物形象，丰富了电视剧艺术的形象画廊。其中人物形象悲喜交织的人生际遇、丰富而复杂的内心世界透露出创作主体对于人生、社会的深层思考。这是本年度现实题材电视剧创作的第一个成就。

表现都市女性情感与生存现状的《欢乐颂》是一个突出的代表。该作品以中国大都会上海为背景空间，聚焦于居住在中档小区“欢乐颂”里的五位女性。她們的出身、家庭、经历、职业等皆有差异，却在“同一屋檐下”相识结缘，在一系列矛盾冲突与交流沟通中经历了成长与蜕变。剧集较为生动地刻画了五位女性人物。第一集中以“画外音”方式初描了她们的形象。 30岁左右的安迪和樊胜美，一个是有着海外留学经历的“女强人 ”，一个则是精通人情世故的“剩女”。三位年轻女孩家境不同、性格各异：“富二代”曲筱绡从小娇生惯养、任性自我；关雎尔老实本分、温柔内向，在激烈的职场竞争中坚持自己的原则；“职场新人 ”邱莹莹遵从父亲之意扎根大城市，单纯善良却莽撞冲动。显然，创作者一方面想象了个体形象的性格特质、生活阅历，另一方面择取与概括了当下时代某一类职场青年的共同特征，两相结合以形塑女性形象。这些各具身份标签与性格特征的五位女性具有类型化的色彩，代表的是刚入职场的 “90后”青年一代以及积累了某些社会经验的职场女性。她们思想自由、工作自主，渴望发挥自己的才能、也在苦苦找寻和实现自身价值。尽管每个人都面临诸多“成长的烦恼”，但本剧并不着力于 “男权中心制”的女性压抑与反抗，也不侧重表现女性在职业身份与家庭角色间的艰难调整。五位女性的主要矛盾来自于内心，其共同特征是在寻找自我、肯定自我的过程中达到女性意识的圆满。

剧情围绕五位女性以多线叙事的方式展开，五人的职场经历与人生命运交织，并不刻意营造正反面人物的对立，而是力求显现每个人独一无二的性格、气质，以及不同的情感抉择和人生态度，因此，观众在剧情中并没有发现类似宫斗剧的“勾心斗角”和琼瑶式的“悲情苦恋”，其描摹女性职场及日常生活还比较特别。进一步而言，本剧客观上也呈现了年轻一代在大都市谋职奋斗的真实状态，触碰到当前社会所存在的热点问题，比如阶级分层、拜金主义、重男轻女、网络暴力等，这自然引起了观众的强烈共鸣与长久热议。

相似地，以洞悉当代社会中人的情感与生命状态的现实题材电视剧还有《中国式关系》《姐妹兄弟》《遥远的婚约》等剧集。

《中国式关系》的故事立意及对于素材的选择具有代表性。政府公务员马国梁一次出差后意外发现妻子另有所属，之后竟接连遭遇提拔受阻、机关离职、失去婚姻等人生挫折；而受过海外教育的设计师江一楠为自己的梦想回国创业，也碰到了诸多“不如意”。两人本无交集，却因老年公寓的项目而相遇、相识，见证了彼此事业与情感的剧变。马国梁从机关辞职后“下海”经商，却又不得已辞职成为依靠双手的装修工人，而江一楠连遭丈夫背叛、投资方阴谋打击，建造老年公寓似乎遥不可及。该剧情节就在两人共患难的过程中展开，他们也由最初的水火不容走向了心意相通、默契互助，共同找到了生命中最可珍视的东西。《中国式关系》立意于当代中国的情感、人性、体制，在各种真实的或虚构的“关系”中展开书写。主人公最终在挫折考验中坚守了自己的原则与良心，同时也得到了最好的感情归属。这传递出积极向上的价值观念，是现实题材电视剧的一个新突破。

与《中国式关系》有异曲同工之妙的是《姐妹兄弟》，该剧也是一部令人印象深刻的感情戏。《姐妹兄弟》讲述了两代人、一对兄弟与一对姐妹间的情感故事。其背景设定为 20世纪 80年代的改革时期，重点观照长青、建国兄弟与小雨、小雪姐妹的情爱纠葛。在情节上最为引人注目的是三个突转：两个家庭的矛盾阻碍了长青与小雨的爱情、长青经受牢狱之灾；发誓只爱小雪的建国却意外地宣布与吴婷婷结婚；小雪最终等来的不是感情的圆满而是建国的忏悔。因此，该剧所构想的情境张力极大，不断考量着剧中人物，也让当代观众进行情与理的再审视。其所试图表明的是：改革大时代的岁月变迁与人心、情感的裂变是相辅相生的，不管世道如何变化，良心与情感之美不能放弃。

二、综合类型剧的多向探索

2016年现实题材电视剧探索类型化发展颇有成果，标志之一是结合职场剧 /行业剧的某些特点，融汇其较为成熟的叙事方式，进一步创新此类题材的艺术性。这是本年度现实题材电视剧创作的第二个实绩。具有行业剧色彩的荧屏代表有《小镇大法官》《人民检察官》《安居》《亲爱的翻译官》等，而刑侦、推理剧有《如果蜗牛有爱情》等；现实题材的喜剧则以登陆央视黄金时段的《生活有点甜》为代表；而呈现青春偶像剧特质的作品有《微微一笑很倾城》《放弃我抓紧我》《遇见王沥川》等。

举例而言，《人民检察官》撷取了刑侦剧、反腐剧的某些元素。该剧植根于真实案件，以反贪局副局长方大庆、公诉处处长夏静茹为主人公，讲述检察人员与涉案者之间的复杂故事。面对复杂棘手的案件，方、夏二人与年轻一代检察官陈晨、于跃龙、周雯雯等沉着冷静、抽丝剥茧，与犯罪分子角力，在此过程中他们也经历了感情抉择与生活磨砺。在李瑞军杀人一案中，夏静茹、陈晨发现了重要疑点——在狱中已服刑 18年的王顺应是被“错判”的！为了法律的公正，他们展开缜密的调查，最终将真凶绳之以法、公诉释放了蒙冤者。在“猎狐 2014”专项行动中，方、夏等人组成的专案组查到刘海泳、金铭山等人的犯罪行为，千里追踪、以真情与魄力说服犯罪人员回国接受审判。另一面燕都宇天集团董事长金铭山处处给专案组设置障碍，甚至动用媒体抹黑检查人员的形象。本剧再现了检察工作的多样性与复杂性，同时彰显了人民检察官执法为民的高尚理念与清正廉洁的优良作风。电视剧结局时，夏静茹毅然选择将对己有恩的金铭山绳之于法，更表达出邪不胜正的清风与反腐的信念，具有强烈的时代感与借鉴意义。

还有，《安居》则将镜头瞄准了“拆迁”所涉及的基层干部、城管等人员。鹿城市北梁棚户区改造如火如荼地进行，张家旗与当地干部马倩、城管队长黄明、了解情况的教师杨天旺以及富二代女孩凌姗组成了一个动迁小组，在艰难中开展工作。面对工作中的一系列波折与磨难，小组成员们也不可避免地见证了各种悲欢离合与人情冷暖。比如，与女儿相依为命的养鸡户秦翠莲、为遗产而“兄弟阋于墙”的周贵、梦想四世同堂的赵大爷每一个家庭的背后都有故事、都有温情。因此动迁过程中每位成员也经历着变化与成长——马倩终于摆脱了感情的桎梏，找到了自己的存在价值；凌珊摆脱了所谓“富二代”的包袱；黄明使长久瞧不起他的妻子发现了隐藏的血性与气概，而张家旗则重新认识了北梁，对于生活在这里的人们有了新的看法。

与前两者略有不同，《好先生》借助“厨师”的职业外衣讲述流行的都市情感故事——曾在国外留学、打工米其林厨师陆远回国之后的各种体验。该剧在叙事结构上具有创新性，运用了大量的闪回、插叙，让故事有了双重维度——在现在与过去之间交叉行进，充满了悬念的张力。在人物行动的设定上，該剧也改变了一般情感剧主要形象“事业家庭双赢”的模式，陆远最终并没有在事业上取得大的成绩，而在家庭中找到了责任感与面对挫折的勇气。该剧为观众塑造了较为新颖的“好先生”形象。无独有偶，《亲爱的翻译官》将视角瞄准了外语翻译员。剧中翻译新手乔菲在程家阳的帮助、指导下终于成为了高级翻译。他们误打误撞地认识最终成为互相扶持的亲密爱人。简单地说，其“欢喜冤家”的形象设定让故事颇为有趣。电视剧的前四集确有职业剧的风貌，然而之后的集数职场要素大幅度缩减，情节也显得拖沓。

其次，《如果蜗牛有爱情》改编自丁墨同名小说，是一部推理剧。刑警队长季白与警界新人许诩在破案过程中逐渐产生好感。电视剧采用双线并行的结构，将推理办案与爱情相互交织，让观众在紧张刺激的办案过程中能够感受到男女主

人公的爱情进展。尤为特别的是，创作主体对画面的色彩、构图等非常讲究，达到几乎可媲美电影的画质。开场部分对异

国缅甸的航拍就显得大气磅礴。该剧凭借对刑警的写实刻画以及对忠诚、信义等价值观的烘托获得众多好评。

此外，较受年轻人追捧的青春偶像剧《微微一笑很倾城》《放弃我抓紧我》《遇见王沥川》等各有特色。在 IP改编热潮中再度掀起波澜的是青春偶像剧《微微一笑很倾城》（改编自顾漫同名小说），延续了《杉杉来了》《何以笙箫默》等改编电视剧的接受效应。剧情选用了原作温馨浪漫、青春有爱的风格，相较于前些年青春题材电影作品中的逃课、堕胎等叛逆不羁的暗沉元素，男女主人公的清纯形象颇为年轻观众欣赏。加之对校园、寝室、食堂等场景的描摹，兄弟们共同奋斗的创业故事阐释以及网游元素的渗入，都体现出一定的创新性。应该说，虚拟逼真的游戏画面也具有视觉美感，这种时代性特征丰富了青春偶像剧的内容。至于剧情，并未虚构太多的误会冲突，一些波折往往以甜蜜的互动来化解，比如女主人公贝微微被误会时，肖奈只说一句“我的女孩，为什么不相信”便将矛盾化解，这种轻松感往往引起观众对浪漫爱情的幻想。

《放弃我抓紧我》将都市的时尚元素与喜剧气氛融合，一定程度上把握了偶像剧的发展方向。创作主体对年轻受众的心理也做了研究，深谙时下年轻人的喜好。比如在台词中恰到好处地植入流行语，对叙事节奏的掌控，以轻松幽默的小矛盾来铺排情节。另外，商业竞争、职场冲突与人性挣扎等大议题也被摄入剧情之中，因而情节显得跌宕起伏。与该剧类似的还有《旋风少女 2》。在第一部推出大获成功后，该剧再次延续了青春励志的主题。情节主线由第一部中女主角戚百草的懵懂与成长，转变为成长后的拼搏与努力。第一部的悬念被解开，主人公进入更为复杂的人物关系网络中，展开了新的情感纠葛。在角色的塑造与构想上，为迎合年轻观众的喜好而设置了新的属性，为的是在展现积极阳光的青春形象时着重于抒写专注与努力的青春态度。

三、撷取热点问题为创作元素

对于公共议题、社会热点的关注是 2016现实题材电视剧的实绩之三。近年来现实题材电视剧撷取公众热点话题并不鲜见。这种“话题剧”直视当代人面临的道德、情感、功利等各种问题，将普通百姓的喜怒哀乐呈现于荧光屏上。本年度电视剧关注的大众议题或热点现象很多，不仅有“姐弟恋”、离异等关于男女情感问题的，而且有侧重亲情、伦理关系的，甚至有瞄准最新热点比如择校、“留学”等家庭、社会教育问题的。这类剧作的代表有《还是夫妻》《小丈夫》《小别离》等。与前两年相似，“再婚”“二胎”等热点话题构成了剧情的某种叙事元素，其情感剧的本质很能吸引当代受众。

比如，《小丈夫》将“话题”与情感伦理剧有机融合，焦点对准的是当下社会渐入大众视野的“姐弟恋”等。它以该话题为出发点，融入当代都市男女的事业与爱情抉择，在一定程度上还触及到黄昏恋、离异、再婚等其他热门话题。该作品特别关注了现实生活中不同家庭、婚姻以及人物的困惑与矛盾，力图以一种积极的、向善的人生观与价值观来引导人们解决矛盾、处理问题。这部电视剧还试图告诉观众——决定两性之间爱情的不是年龄差距、也不应是金钱功利，而是抛开外在因素的真挚情感。此外，这部剧的人物对白颇有特色、生动有趣，充满轻喜剧的色彩，有些台词富有哲理性，同时又能很好地与剧情衔接，表现出较高的艺术魅力。

《小别离》改编自作家鲁引弓的同名小说。其题材内容反映了深刻的社会现实，着眼中国的亲子关系与教育实际，并结合目前“留学热”等时代热点，围绕着三个不同经济条件与生活状况的家庭展开。剧中的三个家庭正是中国千万户家庭的典型代表，几种不同的家庭教育理念与方式的呈现，鲜明地折射出不同阶层的文化教育观念。其中的父母一辈，是在改革开放背景中成长起来的一代人，进入中年阶段后在事业上取得了一定的成绩，而子女的升学、教育、心理成长等成为他们必须面对且需认真解决的难题。本剧对中国典型的父母、子女关系的表现与处理，以及对留学潮等时代热点的探讨，触碰的是一个影响深远的教育制度、行为模式的革新命题。青少年的升学、教育、成长等固然需要关注，父母一辈的行动方式、思维方式同样需要反思与提高。在剧中，成年人的焦虑感与孩子们的叛逆期相碰撞，显得煞为好看。大团圆的结局也预示了问题解决的方向。

总的来说，“话题剧”的出现与我国社会的发展、公共空间的建构、电视剧的文化责任等密切相关。伴随着中国经济的持续发展，中国社会也在进行深层的转型，群体情绪与公众心理往往会呈现某种集体症候，这表现了多元价值并存的社会现状。荧屏出现的“话题剧”正是取用了这些元素，试图艺术性地观照社会中人之生存现状与情感褶皱，继而建构当代的公共话语空间。

四、仍可开拓的进路

相较于现实题材电视剧， 2016年度的重大革命历史题材电视剧数量并不多，然而整体上保持了较高的艺术水准。在运用传统的宏大叙事之外结合了微观的个体叙事，注重把握人物的心理情感层面，在家庭、亲情中展现革命家、政治家的日常一面。该类电视剧的优秀代表作包括《海棠依旧》《彭德怀元帅》《长征大会师》《马兰谣》等。仅以《海棠依旧》为例，该剧对“海棠花”意象的运用值得借鉴。创作者将主观感情、哲思与周恩来住地的客观景物有机融汇。西花厅院中高洁淡雅的海棠花既象征总理的情怀，也在叙事中起了重要作用，它是总理灿烂生命的见证。在病逝前他对妻子说“海棠花，永远在我们心里”，海棠已从有形的物象升华为无形却永恒的信念，成为两人坚贞爱情的象征。

与上述两类题材剧形成鲜明对比的是，本年度古装历史电视剧并不突出。由于文化艺术市场的转变、文艺政策的及时调整，此前风靡一时的戏说剧、穿越剧渐露式微之势，而历史正剧的创作也似乎在寻找观众认同上进入调整深化的新階段。因此，本年度古装历史剧在质量上和制作上相对平淡。比如《寂寞空庭春欲晚》《锦绣未央》等都未达到理想的收视率。后者“宫斗 ”的剧情观众已觉不新鲜，情节的漏洞更被指摘。

如果仅以现实题材电视剧创作的角度而言，本年度仍有一些问题值得探讨。首先是少儿电视剧的创作与播出。按照前一年的摄制计划，仅在横店影视城拍摄的少儿电视剧即有《少年志 2》《成语故事》《国学少年 2》等三部，然而这些电视剧并非得到省级卫视等播出平台的青睐，优质播出机构的“漠视”更令少年儿童电视剧的创作陷入尴尬境地。近年来中央及省市级电视台的少儿频道发展很快，播出内容主要是国产或进口的动画片。少儿题材电视剧在这些平台难觅踪迹。从接受群体来看， 8—16岁间的少年儿童对描述他们生活的电视剧的确有需求，儿童题材电视剧能够满足他们。换句话说，儿童题材电视剧的功能并不能完全被动画片所取代，它具有潜在市场。

第二，情感剧的模式化、套路化问题需要从创作思维上进行革新。情感剧本应取自真实生活，侧重生命状态的揭示，面向当代人情感的复杂性、多面性与矛盾性。可是，随着消费文化的渗透，情感剧也进一步走向娱乐化，甚至有情节雷同、“千人一面”的毛病。诚然，电视剧具有为群众造梦的娱乐属性，注定无法彻底摆脱消费文化的制约，但只瞄准了市场与消费的情感电视剧却容易滑向庸俗化的深渊。有些情感剧为了情节的吸人眼球，刻意夸大男女主角的心理距离，无意中忽视了健康的、自然的美好人性。比如“出轨 ”“相亲”“老少恋”等桥段已被情感剧大肆使用，整体质量仍算上乘的《中国式关系》至少在两对情侣间用了“出轨 ”元素——马国梁的妻子出轨沈浩、江一楠的丈夫出轨女秘书。当代情感剧的这些内容与情节好像显得奇特、引人，但长久沉浸于影视作品的当代观众似乎习惯了这种“刺激”，因为它们千篇一律地重复着。归根结底，这类套路化、模式化的“情感剧”追求纤巧与浮华，在模仿好莱坞商业片的路上越陷越深、致力于最大限度地向大众提供娱乐快感。这当然偏离了现实主义题材剧的前进方向，因为它们所反映的不是现实，而是对现实的错觉。

第三，媒介环境的变化可能导致电视剧创作的调整。新媒体、自媒体近年来的迅猛发展、媒介环境日新月异的变革，导致了电视剧市场的激烈竞争，网络剧、自制剧等方式的探索已成新趋向。 2016在网络上播出的剧集包括《无心法师》《鬼吹灯》《十宗罪》《灵魂摆渡》等，其影响甚大。此前独播剧、定制剧在荧屏上风光一时，占据了主流传播的渠道。而网络剧似乎专注于移动终端、网络等新的媒介平台。从外部环境看，传播方式的改变带来电视资源的多元化、电视受众的分化。港台剧、“韩流”的热度还未完全消退，而以《神探夏洛克》等为代表的英剧、美剧早已受到网民的追捧。不过我们也能够看到，随着中国电视剧产业化模式的成熟，影视业市场的发展已具有相当大的规模与潜力，对各个国家和地区的艺术家都有强烈的吸引力。因此，我国电视剧制作团队与国外的合作越来越紧密。这也导致了电视剧投资额的大幅攀升，其市场化考量更为精确。对于媒介环境的迅疾变化， 2016年电视剧创作也做出了某种回应，这有利于今后电视创作的借鉴与跟进。

尽管上述问题需要细致分析、慎重思考，继而调整创作方向， 2016年度创作的电视剧还是取得了良好的成绩，其稳步前行的姿态已被大多数人认可。其中，现实题材电视剧给人留下了深刻的印象，这为 2017年的进一步探索构筑了良好的参照系统。在综合考虑“供给侧”的观众需求、市场走向与表达艺术个性的平衡中，我们始终追求电视剧艺术创新的可能。

参考文献：

1.李跃森、李勇强：2014年电视剧创作述评[J].艺术评论.2015（3）.

李勇强：浙江师范大学文化创意与传播学院副教授李跃森：《中国电视》执行主编，中国传媒大学特聘教授责任编辑：李松睿