舞台灯光设计的光与色

刘俊东

摘要：在进行舞台表演过程中，灯光设计对整个舞台表演效果的提升具有十分重要的影响作用，而所谓的光与色其实质上就是指舞台所使用灯光的色彩，它的运用有助于表演者角色的塑造、情感的抒发以及提升整个舞台表演的渲染力，对观众而言也更具吸引。本文将从舞台灯光光色运用方式、情感特征以及运用效果等方面进行分析，已为今后舞台灯光设计参考使用。

关键词：舞台灯光设计 光色 运用 渲染力 氛围

这些年，在舞台艺术表演过程中，灯光设计作为其中的重要构成部分在整个舞台表演中的作用越来越突出，高水平的舞台灯光设计方案的应用可以将观众带入到表演情景中去，增强观众对舞台表演的了解。但是舞台灯光设计光与色的应用是一个复杂的工程，要求设计人员必须具备专业的光色设计理论知识和规律，同时还必须与舞台表演、影响、布景等相配合，只有这样才能保证整个舞台艺术表演的效果，才能凸显出舞台灯光对表演艺术的作用，同时为观众也呈现出一场精彩的艺术表演。

一、简述舞台灯光设计中的光与色

（一）光与色的艺术概念分析

所谓的光与色其实质上就是光的颜色，是灯光与色彩相互融合的一种艺术形式，它的运用岁提升舞台表演情感的表达、凸显表演艺术造型等方面发挥着十分重要的作用。舞台灯光光色的运用一方面可以为舞台情感氛围的构建提供基础，同时对表演人物的情感表达，舞台空间的融合，表演情景时间广度等也具有十分重要作用。从这一方面分析可以看出，舞台设计中光与色的规划设计对整个舞台艺术表演来说，其影响是较大的，因此必须做好灯光光与色的配合，使其为舞台艺术的实践增添光彩。

（二）舞台灯光设计意义分析

对于舞台表演来说，造型艺术的体现是十分重要的，而舞台灯光设计作为艺术造型的重要手段之一，对整个舞台表演艺术性体现具有一定的影响。舞台灯光与常见的灯光不同，它属于一种表演专用性的照明设备，且设备中科技含量比较高。例如在塑造舞台艺术性过程中会使用到灯光光影色这一特殊功能，而通过这一功能的应用可以将艺术表演中的内涵形象化，使其更加突出，这也是整个舞台艺术表演形式中的重要流程之一。另外通过舞台灯光光与色之间的融合可以将分散在舞台各个空间和环节中的表演要素进行整合，融为一体，增强了观众的艺术享受感。

二、探究舞台灯光中光与色运用要点

通过以上的分析可知，对于整个舞台艺术表演来说，灯光设计对整个艺术表演效果的提升具有十分重要意义，结合舞台灯光设计实践经验分析，灯光设计过程中光与色的运用要点主要体现在以下几个方面。

（一）应当坚持“一色为主、余色附之”原则

舞台艺术表演的灯光设计有其自身的独特性，尤其在突出舞台灯光色彩方面，要求设计人员在设计过程中必须对每个场景中所使用灯光营造出的氛围进行考虑，也就是说灯光色彩在运用方面必须有一定的倾向性，这样一来可以使整个舞台灯光所产生的效果都与舞台的主调相一致，满足观众的观看感官感受。因此舞台灯光设计人员在进行灯光光与色设计过程中，必须严格遵循“一色为主、余色附之”的基本原则，以突出光色在舞台表演过程中的艺术效果。例如设计人员通过对舞台表演内容的分析来明确舞台情感基调，之后在選择合适的灯光光色，并利用其他光色来衬托光色，这样一来将会使舞台表演内容更加的形象化，从而让观众在观看表演的过程产生共鸣，体会到舞台表演的情感思想。

（二）注重光色对比产生的整体效果

灯光设计人员在进行舞台灯光光与色对比设计的过程中，应当对色彩对比的分层性作用给予一定的重视，通过光与色对比利用，一方面可以进步突出光与色本身所具有的艺术特点，另一方面对整个舞台表演氛围的营造、色彩的均匀性和创意性等的突出具有十分重要的作用。这就要求设计人员在灯光设计故哦草中，应当准确掌握和运用不同色彩色光的使用面积，结合舞台要素的具体情况，将色彩的主流特征表达出来。另外灯光设计人员还应当通过对舞台布景以及人物等协调整体与局部的色彩运用面积，并将其进行一定的融合，形成明暗对比、面积大小对比、色调对比以及冷暖对比等不同的灯光光与色的对比形式。

（三）注意调节和控制光色的起伏

舞台表演艺术的体现离不开舞台灯光设计，通过灯光光与色科学合理的设计和云运用可以将整个表演的艺术内涵体现出来，因此在进行灯光光与色设计过程中，设计人员应当结合不同光色的表现效果和表演内容来进行选择，从而更加准确的将光色所代表的的艺术特征体现出来。在实践应用中，灯光光与色运用包含多种方式，如冷暖交替、明暗交互等，同时设计人员还可以结合表演情景来调节灯光光色的起伏变化，调节过程中应当注意的是光与色的起伏变化不能过重，且必须与舞台人物情感以及心理的变化相符。另外在进行灯光设计时还应当对剧情色调变化情况进行一定的考虑，结合表演场次主调的变化进行剧情光色的变化，以有效提高整个舞台表演效果。

（四）合理控制光色和谐与尺度

在舞台艺术表演过程中，灯光艺术的运用是必不可少的它作为一种为表演是艺术提供服务艺术形式，对整个舞台艺术表演效果具有十分重要的影响。因此在进行灯光光色设计的过程中必须把控光色的和谐，控制光色运用尺度，避免让观众有一种眼花缭乱的感受，削弱灯光在表演过程中的存在意义。灯光设计人员在进行灯光设计过程中，应当始终坚持灯光“服务性”的存在地位，将其与表演内容进行融合，提升整个艺术表演的效果。另外灯光光色的设计应当与舞台表演内容保持一定的和谐型，让观众的感官是美好的，突出表演的艺术形象。

三、结语

综上所述，作为一种现代化科技技术—舞台灯光的运用，一方面可以有效的增强整个舞台表演的艺术魅力，让观众获得一种美的艺术享受，另一方面它对表演者的表演也有一定的辅助作用，为其提供了一个良好的表演氛围，因此在进行舞台灯光设计过程中，应当结合整个舞台表演的特点，科学合理的选择光色运用方案，提升整个舞台表演艺术效果。

参考文献：

[1]张春凤.电视舞台灯光设计的现状及其趋势探索[J].艺术科技，2016，（04）.

[2]高建忠.基于GRBW四色LED光源的舞台灯具光色性能改进研究[J].照明工程学报，2016，（02）.

（作者单位：九江市文化馆）