邓子午 乔 洁
浅析土家西兰卡普织锦纹样的装饰性特征
邓子午 乔 洁
西兰卡普图案结构图
土家西兰卡普织锦是一种中华传统的手工织锦,在我国众多的民间织锦中独树一帜。土家族是一个以巴人为主,在经历了民族迁徙和文化交融后,形成的一个多部族的少数民族。在民族大融合时期,土家先民融合了周边少数部族,先后形成了“賨布”“僚布”和“斑布”。后来巴蜀、巴楚文化融入和汉人大量迁入带来了桑蚕养殖技术和棉花的种植,在材料和文化工艺上有了很大的进步,到清乾隆年间就形成了最终的西兰卡普。
土家西兰卡普纹样用抽象的几何图案记录了土家族的历史、民风民俗和宗教信仰,具有美好寓意的纹样被大量运用在土花铺盖等纺织品上,具有强烈的装饰性特征。就像罗彬教授在他的《土家族民间美术》中所写的那样:淳朴的土家人民用这些美丽的图案美化自我,装饰自己的生活,观赏者在体会土家人民日常生活的同时又获得了愉悦的审美体验。[1]
土家西兰卡普织锦纹样是由点、线、面几种构成形式组成,特殊的织造工艺决定了织锦上的图案只能是以直线、方形或者三角形为基本的构成元素。最初的织锦属于“十字绣”范畴,到明代后期以后发展成一种“数纱花彩色织锦”。这是一种通经断纬的织法,织造者将经纬线以3:1的比例交叉,形成了一个个扁长的小格,若干个这样单位的“点”可以组成不同的图案纹样。比如:“桶桶花”纹样,主体是以四个菱形的点组成一个图案,这个组合也可以看作是一个点,以二方连续排列形成一个连续的图案。点是静止的,线是活动的,织锦纹样上这种很小的点按照一定的轨迹移动就能形成线,点线的交叉运用给画面带来了更多的活力。这些看上去简单的点、线、面是对自然物象的简化。“这三个基本元素多次的连续与重复,可以被看成是‘简化’的丰富,也是丰富的‘简化’”。[2]
一幅织锦画面,通常会有指引性的符号元素出现,它们按照一定规律排列组合,如六边形分割式、菱形分割式、直立式等样式的图案。在土家西兰卡普中,这种指引性的符号元素成为整幅织锦图案构成的基础条件,把这些最简单的元素从点的分布,到线的连接,最后构成一幅完整的织锦。可以说,在所有的土家西兰卡普纹样当中,都是由这些几何化、网状化、有规律分布的元素组成的。
土家西兰卡普织锦纹样内容极为丰富,常见的有动物类、植物类、器皿类、几何文字类和历史文化类。土家族所处的武陵山区是西南少数民族与中部汉族交界的前沿地带,中原文化和西南少数民族文化在这里碰撞直接影响了土家文化的形成,所以在土家西兰卡普织锦纹样的题材上经常见到其他地区文化的影子。
由于土家族所处的武陵地区自然环境优越,在土家西兰卡普织锦纹样中,出现了大量以鸟类为原型的图案,如“鹭鸶采莲”“凤鸟纹”等。土家族对于凤鸟的喜爱来自原始的祖先崇拜,相传是由凤鸟养育了土家先民“八部大王”。此外,武陵山区东部的楚文化对土家族影响也非常大,楚人以凤作为自己的图腾。从长沙马王堆出土的“对鸟菱纹绮”楚锦可以看出,无论是从整体的构图还是对凤鸟的造型都与西兰卡普中的“鹭鸶采莲”十分相似,严格的对称结构和类似菱形的主图纹样显示出它们内在的联系。
对鸟菱纹绮(楚锦)
鹭鸶采莲(土家西兰卡普织锦)
生活器物类纹样是一类特殊的纹样,在其他织锦中出现较少。比较有代表性的有“龙船花”和“椅子花”等。“椅子花”是西兰卡普纹样中能够直接反映出温馨生活场景的一种图案。在土家山寨的房子中,放有“火塘”的那间房屋围着“火塘”放上一圈小椅子,不仅可以用来做饭,也是平时一家人生活起居的中心,织锦人通过自己的观察,把这种充满亲情的美好场景记录下来织进了西兰卡普中,便有了使人感觉温馨的“椅子花”纹样。
椅子花
流水纹
蛇纹
通过对西兰卡普织锦历史的了解以及与其他织锦纹样的对比,“卐”字纹作为主体纹样,具有一定的代表性。“卐”字纹出现在西兰卡普中的原因有以下三点:一是源于土家先民在早期对太阳的原始崇拜;二是因为土家先民中的一支“賨人”信奉道教[3];三是土司作为地方统治者会定期向中央纳贡,中央也会给当地回赐一些物品,这些物品中常带有一些“卐”字纹的装饰符号[4]。其中,“万字流水纹”就是以“卐”字作为主体纹样进行旋转变异的图案,而动物纹中的“蛇纹”则是作为周边装饰与之遥相呼应。
在土家族历史的发展过程中,中央王朝为了对这一地区的统治进行巩固,实行了“土司制度”,由各部族首领根据本民族的习惯对其进行管理,土司王也被称为土王。在这类历史纹样中,“土王五颗印”纹样中央的“方印”象征着土司王,四角各有四个地方土司与他相呼应,表现出了土王在当地具有统治性的地位是无法撼动的,呈现出严格的等级意识。
土家西兰卡普织锦纹样大都以严格的对称形式进行重复排列。织锦人在制作中要考虑到锦面经纬线条互相交叉的特点,把错综复杂的线条按照一定规律分布在整体画面中。与同地区其他少数民族织锦呈现出来的共同特征就是以高度几何化概括出来物质形态,图形色彩鲜艳华丽,构图繁杂,讲究一定的规律性。
传统西兰卡普整体纹样一般由三部分组成,即中间的主体纹样和两端对称的彩色花带,中间部分是整个织锦的中心,纹样的差异性和表达的含义主要体现在这里。将织锦中的主体纹样以二方连续或四方连续的方式向外展开,连续的对称和重复使织锦呈现出较强的秩序感。这种强烈的形式美感产生的秩序性符合平面构成法则,艺术史家贡布里希曾指出:“过于复杂的图案显得杂乱无章,阻止我们继续观赏,而单调的图案又难以提起观赏的欲望,介于这种单调与复杂之间的图案才能产生愉悦的感受。”[5]
武陵山区有丰富的植物与矿产资源,可以从中直接提取出鲜艳的织物染料,所以土家西兰卡普织锦纹样用色非常鲜艳,并常以赤、黑、黄、青、白进行配色,这也与中国古代阴阳五行思想中的“五色观”相对应。织锦人在织造前先对棉纱棉线进行染色,在编织的时候也没有一味地照抄客观对象的固有色,而是根据自己主观感受对颜色进行自由的搭配。
此外,西兰卡普织锦常用一些极色对比,以达到强烈的装饰效果。纵观我国各地的少数民族织锦,鲜艳的颜色是它们的共同特征。“红、黄、绿这些颜色将客观对象的特点进行放大,在农耕文化中更是显现出强烈的相得益彰,无论是在生活或者装饰中都具有独树一帜的特点。”[6]这些相对独立又鲜艳的色彩放在一起,无论是从色相、明度,还是色块的主次上都形成了强烈的反差,使之具有一定的节奏变化。例如“单八勾”纹样,大量地使用红、黄、绿、蓝这些高明度的色彩进行对比,在深色的底上显得格外亮丽。
单八勾
台台花
在早期的土家山寨中,土家锦只是一种自产自销的纺织品,最初土家西兰卡普织锦是用在服装和被盖上的早期的工艺比较简单,纹样单一,属于“平纹素色织锦”。后来加入了彩色的纬线,织锦纹样也由此丰富了起来,每一种纹样的背后都有一定的寓意。“台台花”是一种用在群盖上的纹样,这种群盖是包裹儿童的特定用品。“台台花”纹样由三部分构成,上面是船纹,下面是水波纹,中间像菱形一样的脸就是傩公傩母,整个画面就像创世纪古歌中描写的那样:两兄妹乘船战胜了洪水,再次创造了人类。土家人民用带有这种纹样的织锦来作为小孩儿的窝窝被,显然是希望这两位人类始祖能保佑孩子平安健康地成长。
同样,像这种带有美好意愿的纹样还有“阳雀花”,寓意春天来临,幸福吉祥;“牡丹花”寓意富贵;“扎土盖”上的万字纹代表光明、生生不息之意。
土家西兰卡普织锦纹样体现了土家人生活的方方面面,它将本民族生活风貌和宗教信仰转化为图形符号展现出来,错落有致的构图效果和五彩斑斓的色彩具有一定的装饰性。现在,越来越多的人认识了西兰卡普,同时新的环境也为纹样增添了新的表现形式。期待这一传统织锦纹样在多个设计领域得到更多形式的传承和发展。
[1] 罗彬,辛艺华.土家族民间美术[M].武汉:湖北美术出版社,2011,26页.
[2] 田明.土家织锦[M].北京:学苑出版社,2008,84页.
[3] 段超.土家文化史[M].北京:民族出版社,2002,121页.
[4] 叶立冬. 试论土家织锦的“卐”图纹[J].吉首:吉首大学学报,1997.
[5][英]贡布里希.秩序论[M].杭州:浙江摄影出版社,1987,18页.
[6] 徐炼.中国民间美术[M].武汉:华中理工大学出版社,1994,192页.