光之炼金术

朱炯

面对迪尔曼·克瑞恩的的照片会使人真正感受铂钯印相工艺的神奇魅力，并引领观众深刻理解摄影材料美学的价值。迪尔曼·克瑞恩的铂钯印相制作，工艺精湛、纯熟，照片具有超长而非凡的影调表现能力。他的照片中，高光部分炫目却不失厚重，暗部深沉又盈盈闪光，中间的层次更是连绵婉转。整体观看，影像散发出金属般闪耀的光泽。这样的影调架构一下子扩大了画面内容的可解读空间，引导影像的阅读更具内涵与张力。

迪尔曼·克瑞恩的摄影内容除了人物，无所不包，视域亦大亦小。他拍摄了很多树林、山水，清晰锐利、影纹饱满，让我清晰读出他的创作理念来自爱德华·韦斯顿、安塞尔·亚当斯为代表的直接摄影美学。他的镜头更聚焦于一些不起眼的空间，有时是日常生活小景，有时是被遗弃的角落。照片里，窗台上的几块卵石，废弃房屋的一个角落，残破的玻璃窗、金属零件工具或者屋内剥落的墙体等，这些充满了社会和人的气息的画面，是典型的当代摄影语境下对日常事物进行宏大叙事的影像表达。颇令人意外的是，迪尔曼·克瑞恩有十五张柔焦照片，拍摄自然树木和建筑、静物，影像从清晰的中心向四周逐渐朦胧开去，闪烁的光晕使画面虚实相应相辉，美轮美奂。这个新画意影像部分的有意为之，仿佛是迪尔曼·克瑞恩出离21世纪，重返19世纪末印象派风格的画意摄影之路。

在迪尔曼·克瑞恩的摄影作品中，无论拍摄什么题材，光不仅是描述画面内容的核心途径，也是影调结构的核心语言。他以光为器建构自然之影像，以光为术锤炼日常景象。迪尔曼·克瑞恩的影像作品传递着作者对自然的敬仰、对现代社会中无常空间及物品的深层审美体验。

迪尔曼·克瑞恩的铂钯印相创作是一个完整的系统。他在拍摄时，会根据铂钯影像的影调特征来确定拍摄内容并进行有利于铂钯材质表现的构图。迪尔曼·克瑞恩对拍摄、冲洗底片和做中间片、涂布感光材料等环环相扣的技术环节控制，都以最后铂钯印相的影调需求为前提。迪尔曼·克瑞恩的铂钯印相制作，工艺精湛、纯熟，照片具有超长而非凡的影调表现能力，散发出金属般闪耀的影像光泽，因此，他的高超技术获得了一种语言表达的优势，他所创造出来的影调赋予世间万物超越时间而存在的恒久魅力。

返回来看迪尔曼·克瑞恩的作品内容，他拍摄的那个隐没于黑暗中的残破沙发，被废弃的房间里，延绵的植物覆盖着积满灰尘的家居，它们不僅在作者的视觉意识中被凝视并用相机纪录下来，还在他的视觉影调构成下（大面积的黑色调，散射光刻画残破视觉主体的肌理与层次）形成了一幅幅充满故事性的叙事影像，更借助铂钯影调的特有层次与光泽，赋予被时间遗忘的角落一份沉稳而辉煌的美。因此，我认为迪尔曼·克瑞恩最有特点、最具美学价值的作品，是他拍摄残败景象，拍摄生活、生产景象的照片。在这一类作品中，铂钯影相工艺对暗部的超凡表现能力，为吞噬沙发的黑暗处和废弃房间的深暗纵深处进一步增添了叙事的想象力，同时铂钯印相工艺的特征赋予日常事物一份庄严与恒久的影像美。由此，迪尔曼·克瑞恩纯熟的铂钯印相工艺制作就体现出了材料美学真正的意义与价值。