文创园3.0时代：文化和商业如何共生

杨卓琦　于晓伟　李振

上世纪末，艺术家和设计师们在苏州河两岸的旧仓库开启了上海的文化创意产业园之路。

放眼中国，创意产业集聚区源于20世纪90年代的画家村——北京宋庄。

中国的文化创意产业园，最初都是以自发集聚而成的“艺术区”为主要形式。比如，北京的宋庄、“798”，上海的“M50”。这类艺术园区诞生之初一直默默无闻，转变始于2004年：北京、上海等大城市把“创意产业”写入“十一五”发展规划。

2005年初，上海市成立创意产业中心，挂牌认定第一批创意产业园区，此后两年时间内分四批挂牌共75个创意产业园区。

据北京大学文化产业研究院副院长、文化部国家文化产业创新与发展研究基地副主任陈少峰介绍，到2011年前后，全国的文化创意产业园区有五六千家。现在，这一数字可能已经达到一万家。

如从宋庄算起，中国的文化创意产业园已有20多年的历史。而文创园区在经营模式上早已从坐地收租的1.0时代，过渡到了提供各类公共服务的2.0时代。如今，越来越多的园区运营者开始着手与区内高端客户建立战略合作伙伴关系，对优质中小企业进行孵化。这些微妙的变化，似乎正释放出一个信号：园区运营正在步入3.0时代。

被房租压垮的艺术家

2007年6月，出售艺术、设计类书籍的瑞点书店正式入驻上海红坊文化创意园区。当时，“红坊”给书店创始人张尊祥提供了不少优惠条件，比如房租——50平方米的店面每月只需3000多元。园区同类型的人群聚集，为书店带来了不少新的客源，比如周围的建筑设计公司。

与张尊祥类似的还有沈禾。他是上海水石建筑规划设计有限公司的设计总监。作为建筑师，他把公司安在创意园区，是因为老厂房的空间独特、具有灵活性，还可以第一手接触到各种展览、活动，更适合从事创意思维的人群。

文化创意产业尤其需要人文交流、跨界合作。“大家发现，相同类型的人集聚在一起，可能会产生更多的创意，园区还会有一些知识溢出。”东华大学时尚创意产业发展研究中心主任潘瑾认为。

不过，一些文化创意产业园却在悄悄发生着某种改变。

在上海的“田子坊”，商店、餐厅、咖啡店已占到了业态的半数以上，离创意产业聚集区越走越远。这种现象并不独见于“田子坊”。北京的“798”、宋庄，上海的“同乐坊”“1933”，文化创意办公只占到10%-20%。

陈少峰说，文创园区的一大问题是运营者将其作为一个房地产项目，“重招商，轻服务”，园区缺乏产业集聚，没有形成上下游企业间的生态型产业链。为了尽快收回成本，一些产业园变成“餐饮街”“红酒街”，还有些变成仿古一条街，以卖假古董维持运行。

另一个让艺术家敏感的问题是租金的上涨。10年前，一线城市文化创意园区的租金相对于甲级写字楼来说很有优势，基本能少一半还多。

现在，文化创意园区租金低的优势几乎不复存在，有的园区租金与甲级写字楼相差无几。有些企业刚在成长，就面临东家涨房租，两年可能涨20%-30%，扛不住房租压力就只能走人。

“一个业态合理的文化创意园区，应该留一定的空间给小型原创工作室。”张尊祥说。

控制数量，提高质量

园区业态单一、同质化明显，似乎成了文化创意园区的通病。潘瑾数年前在做上海“十二五”规划预研究时，就提出要控制文化创意园区的数量，提高质量。

2013年，国家没有将鼓励国家级文化产业园和文化示范基地建设作为重点投入领域。陈少峰认为，这说明国家已经把文化产业园区的发展要求从数量提升到了质量。

2014年底，国家文化产业创新实验区在北京启动建设。这是全国首个也是目前唯一的国家级文化产业创新实验区，被业内视为以文化产业改革探索、文化经济政策先行和产业融合发展示范的试验田。

中国的文化创意产业园已经过了纯粹的物理空间提供、坐地收租的1.0时代。园区运营方开始注重提供各种增值服务，对入园企业进行资源整合、完善服务平台、促进产业链形成。

出于对社区氛围整体把控的考虑，“红坊”曾请出去几位客户，其中一家是CICI CLUB。这是一家电子音乐俱乐部，晚上热闹喧嚣，白天关门歇业，“这与‘红坊的整体气质不相符。”负责人介绍说，目前，“红坊”入驻机构65%是文化创意工作室与办公，30%是文化艺术展览与展示，文化休闲商业占5%。

潘瑾也承认，房子能不能租出去，关乎园区生存。这也是让园区变味的一个现实原因。只有当一个园区形成规模之后，资源可以共享，管理模式可以复制，运营成本才会相对较低。“园区的未来肯定要向规模化、品牌化方向发展。”

3.0时代到来了吗

一個值得注意的变化是，文化创意产业园开始由最初的地域集聚型向具有辐射带动作用的功能区转化，一部分园区的品牌化、规模化开始显现。

尚8文化集团从1997年开始进入文创产业，经过十几年的发展，在北京已有14个园区，在天津有1个园区，在深圳、昆明、长沙、大连也有相关的品牌输出或合作园区。

尚8文化集团的发展轨迹，折射了中国的文化创意产业园从最初1.0阶段过渡到2.0阶段，再到3.0阶段的转变。

“从1997年到2005年，是我们从0到1的过程。那个阶段，对于创意园区究竟该怎样发展，大家都在摸索。”尚8文化集团总经理史劲松说。2005年到2010年，尚8开启了品牌化之路，园区拓展到接近10个。

现在，尚8文化进入到第三个发展阶段：不仅对园区入驻业主提供诸如人才培训、投融资服务、知识产权保护等专业的产业服务，同时对于有成长性的、有发展潜力的企业进行相关的投资和孵化。

尚8的运营模式，简单来说，就是选择一些老旧厂房或者烂尾楼等开发成本较低的地点进行规划开发，根据尚8的设计和管理标准来运营，形成尚8的品牌；为入驻企业提供服务平台，进行资源共享和提供其他一些增值服务；孵化中小企业，同时也会对园区内走向成熟的企业进行基金投资。

有人将“尚8模式”称作“连锁”，史劲松对此并不那么认同，“我们的每个园区都有自己的特色，在改造和设计上都需要新的创意。包括园区管理、提供的服务，也会根据园区企业类型、规模大小而有所不同。”

仅靠租金生存的模式，越来越走向尽头，在日益激烈的高水平公共服务、项目孵化与创新等精细化服务能力比拼中，文创产业园区的涅槃，能够实现吗？