“家”的梦魇——曹禺戏剧创作的心理分析

□石 佳 浙江艺术职业学院

作家的作品往往与作家的心理息息相关，这种心理内涵比作家描述的创作动机更具真实性，也更加贴近事实。研究学者可以通过心理分析了解作家在作品中体现的心理内涵，以此深入了解作家及其作品。本文将曹禺戏剧创作中体现的“家”的梦魇作为研究对象，通过心理分析了解曹禺戏剧创作的总体意象。

一、曹禺戏剧中“家”的梦魇

在曹禺的众多戏剧作品中，出于曹禺内心需求创作的戏剧主要包括《雷雨》《日出》《北京人》和《原野》《家》。这五部戏剧作品均呈现出显著的压抑和烦闷的氛围，给人一种徒劳挣扎的烦躁、郁闷的感觉。比如，《雷雨》中对“序幕”和“尾声”的设计，正是因为曹禺了解《雷雨》压抑的悲剧力量，所以通过“序幕”和“尾声”冲淡戏剧带来的悲痛之感。可以说，《雷雨》为观众带来一场噩梦，而其余戏剧作品也为观众带来不同程度的噩梦感。从整体角度看，曹禺在作品中对噩梦感的塑造，可以发现这些作品基本都是将“家”作为素材，存在较多的血缘、亲情和婚姻纠葛。

但是观察曹禺对“家”的描述可以发现，“家”并不是温馨可靠的地方，而是压抑、令人窒息的牢笼。我们可以将曹禺作品中的人物分为三类：第一类的代表人物是周朴园和高老太爷等，他们就是“家”这个牢笼的一部分；第二类的代表人物是周冲和瑞贞等，他们与“家”站在对立的两面，凭借自己的无所畏惧挣脱了“家”的桎梏；第三类的代表人物是周萍、文清和觉新等，他们感受到“家”的压抑，也产生过挣脱的想法，但是最终没有挣脱这个牢笼，与“家”一起灭亡于新社会。第三类人大多是剧本的主角，被困在“家”的梦魇中，无论怎么挣扎，都是徒劳[1]。

二、曹禺戏剧创作的心理分析

1.幼年时期的经历

曹禺出生三天之后，生母就因病去世。曹禺六岁以前，一直将继母作生母。在奶妈告知自己的母亲不是生母时，对于六岁左右的儿童是致命的打击。这一事件对曹禺造成的心理打击伴随了他的一生。曹禺也曾说过：“由于生母的去世，自己的内心十分孤独。”对于一个正常的家来说，母爱是不可缺少的，而失去生母的曹禺，必然会对家产生不一样的情绪。虽然曹禺在幼年得到了继母和父亲的关爱，但是“家”对于曹禺来说，仍旧没有归属之感。曹禺对父亲的回忆，是疼爱与坏脾气并存的。可以说，父亲对曹禺的疼爱并没有弥补曹禺因生母去世产生的孤寂，而曹禺父亲的坏脾气和蛮横使家庭氛围更加压抑和沉闷。这种压抑的家庭氛围，在幼年曹禺的心中留下深刻的印记。

这种深刻的印记促使曹禺对“家”产生反叛心理，而反叛则需要明确的对象。在专制家庭中，最具代表性的一家之长是反叛对象的最佳选择。因此，曹禺的戏剧创作中，出现了周朴园这类封建家长形象的人物，成为曹禺批判的反面人物。相反，在曹禺戏剧创作中，女性大多是值得同情的正面人物。曹禺曾说过：“秉性高贵、受苦受难的妇女，最值得引起他的同情。”在曹禺的心中，家庭和婚姻是妇女受苦受难的因素。

2.曹禺所处的时代

虽然幼年时期的家庭对曹禺的戏剧创作造成较大的影响，但是社会对曹禺关于家的影响也不应忽略。曹禺所处的时代虽然经历过五四新文化运动，但是社会仍旧有人保持着传统道德观念。作为一直接受传统文化教育又接受新思想与新观念的知识分子，曹禺对于传统文化的认知存在较大矛盾。曹禺认识到封建家庭对人格与人性的压抑，对青年的迫害，也认识到封建社会制度一定会灭亡；认识到传统道德伦理观念对中国家庭的深刻影响。“家”不仅象征着封建道德制度，还是由血缘和亲情紧密联系在一起的人。人不能够随着“家”的灭亡而灭亡，但是封建家庭一旦灭亡，家庭的所有人都会受到伤害。曹禺在这种矛盾中受到煎熬，促使他进行戏剧创作，并在戏剧创作中加入了自己关于“家”的梦魇[2]。

综上所述，曹禺出于内心追求创作的戏剧大多体现了“家”的梦魇，带有鲜明的曹禺特征。通过对曹禺戏剧创作的心理分析可知，曹禺作品中体现的“家”的梦魇，来自曹禺幼年时期家庭的影响。除此之外，曹禺所处的社会环境也使他对“家”有不一样的情绪，希望本文可以为研究人员分析曹禺的戏剧创作提供帮助。

[1] 张国宁.“生命三部曲”：曹禺的心理宣泄与自我确证[D].山东师范大学,2017.

[2] 徐江.选择、提炼、集中——再谈从巴金《家》到曹禺《家》改编的思想及路径[J].戏剧文学,2017(03):44-51.