民族视角下的二胡特征及艺术分析

李严君

（陕西省广播电视民族乐团，陕西 西安 710000）

民族视角下的二胡特征及艺术分析

李严君

（陕西省广播电视民族乐团，陕西 西安 710000）

在我国具有民族特色属性的乐器中二胡非常突出，如《二泉映月》这样的乐曲在二胡的演奏下曾经在国际舞台获得较高荣誉，得到了世界艺术界的认可。在中国国力不断强盛的前提下，“民族的就是世界的”的文化向外辐射影响力也在不断扩大，因此需要在这种介于文化传导与输出的层面，应该借助民族视角对二胡特征、艺术内涵，以及表达等进行具体探讨，从而为其正确传达提供一些建议。

民族视角；二胡；特征；艺术

近几年的考古研究与地下挖掘出的资料充分驳斥了二胡来源来于外域的说法，目前的起源划定在“击弦乐器”演化说。从其发展脉络方面分析主要是先秦时期的“筑”（参看《战国策》中的《齐》、《燕》两策；《史记》对其有详细说明），唐代逐渐发展为“轧筝”（如明代姚旅《露书》就对筑、轧筝之间的渊源关系进行了具体阐述）；至元宋渐渐出现了胡琴类拉弦乐器，直到戏曲音乐艺术获得集中发展之后，二胡随胡琴之普遍兴起而逐渐在民间定型。

一、民族视角下的二胡特征

明确了二胡的起源及其发展后，可以选取民族视角对其基本特征进行清晰的筛选。根据现代所使用的二胡特征观察，在音色方面明显区别于小提琴之类西方乐器，形成了“近似人声”的特征；这主要是其形式化的特点在乐器音响方面，产生了类似于人类嗓音的质感。同时，在民族音色方面我国历来以“丝不如竹，竹不如肉”的典型审美为主，透过“天人合一”中的气息、人之天生音响等推出了“天籁”意境的接近自然之特征。从制作材料方面分析，我国二胡在选材方面以早期丝弦，以后后来逐渐倾向于天然的乌木、老红木、竹、蟒皮、紫檀木、马尾等材料。从构造材料层面观察，显示了我国传统音乐中的线性思维特征强调其中的“时间性”，而区别于西方视域下的“空间性”。

二、民族视角下的二胡艺术分析

在民族视角下，通过音乐思维、音乐语言、音乐手法三个层面对二胡艺术表达的相关情况进行具体说明。

（一）音乐思维层面的艺术表达

在中华文明的巨大遗产中，音乐思维与传统的文化逻辑趋于一致。从音乐艺术表达层面观察，我国文化艺术的思维之基奠定在“和谐”之上，转用到音乐领域于先秦时期即形成了“和谐之音”的理念，主要内容指向“天人合一”。以二胡为例，从音乐思维层面的艺术表达明显区别于西方抽象的“音乐空间”，明确将自然中的“天赖”对应于人体方面的“气息”，构建了一种具备中国民族特色的“音似人声”、“声如人音”；并将这种理念赋予到了二胡的制作材料、二胡的音响发声、二胡的乐曲演奏，以及音乐作品创作方面。从音乐思维的构建也显示出审美领域倾向于轻柔、和谐、宜人、含蓄、时间性的流淌，以及在线性审美中的悠远意境。

（二）音乐语言层面的艺术表达

音乐语言属于音乐的构成要素，其中既有旋律、调式调性，也包含有节奏、结构等。不同的审美需求与文化底蕴会产生诸多不同的音乐语言。以二胡为例，在中国传统的视角之下，其发展脉络中积累式的塑造了五声音阶，并且在统一的主体性强调之下，以线性条件下随时间渐变的结构，在调式、变奏、衍化，以及其它相关的旋律发展中，音乐语言特别突出，符合中华民族文化哺育下的集体价值，以及生活形态所承载的情感、观念等。比如，在乐曲结构层面，由二胡演奏的曲式结构强调原生性，即“以自然为师”，从而在隐蔽性的曲式框架中形成了自由度大、模式化显著、形态突出的音乐语言。目前在一部、二部、回旋、变奏之外，这种自由度与西方的自由曲式也存在诸多差异，尤其是强调自由中的“统一性”、“和谐性”，用以传达“和谐之间的自然”。

（三）音乐手法层面的艺术表达

民族视角下的音乐手法在旋律方面重在体现“万物生生不息”的道理，引入了“万物相生”、“万物归一”的传统理念，并以此在手法上讲求统一的大原则。比如，在变奏法方面，是在生生不息的观念引领之下，由原音乐材料的变化、重复、衍生，不断在变体的形式中获得新的艺术表现力。变奏法的转变会在统一的乐曲系统中通过原体加花、变体加花、增值加花等令乐曲结构发生变化，从而形成以音乐手法达到艺术效果表达的目的。在二胡音乐艺术中最为典型的音乐表达手法体现在润腔手法之中，基础在于汉语特定的单音节表达。所谓润腔是对于音腔实施润饰，在二胡音乐艺术的线性表达中，演奏技巧体现在润腔方面相对广泛，如滑音、倚音、颤音，以及在发音方面的音色、音量、速度等多种要素性的共同推进之下，二胡润腔手法的应用使其伴奏、独奏获得了风格化的特征表现，极大的使其艺术表现中的滑音、揉弦特色得到了最大化发挥；具体操作中如对弦振动长度的转变，能够起到张力作用下的“音波效应”，使民族视角下“和谐之音”的充分表达，其中的悠远意境、脉脉传导、轻柔缓和等得到较好传达。

三、结束语

在民族视角下观察我国二胡的特征、艺术以及发展可以看到，虽然它具备诸多民族化的审美内涵，然而相对于在此基础上的乐曲创作而言，经典性的音乐文本相对较少。对于古代琴歌方面的移植、改编虽有进步，但使其产生流行音乐那种强势潮流，以及影响力的作品范本比较欠缺。因此在进一步发展二胡，使其获得由乐器向作品延伸的创作还应该加强，尤其是应该加强采风，提高对民间资源的借鉴能力，从而促进我国二胡及其相关乐曲创作水平，为民族视角下的二胡艺术发展注入新动力。

[1]宋飞．中国江南音乐风格二胡作品演奏特点述要[J]．黄钟-中国·武汉音乐学院学报,2016(03)：117-123．

[2]陈春园．传承务实创新——2016首届“上海二胡艺术周”述评[J]．人民音乐,2016(11)：25-29．

[3]王妍,施咏．胡弓浪漫曲 多元跨界梦——听马晓晖“丝路传奇、琴诗化韵：二胡与钢琴‘对话’”专场音乐会[J]．人民音乐,2016(04)：29-32．

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