论当今古筝摇指和音色构成技术分析

张薇薇

（闽江学院蔡继琨音乐学院，福建 福州 350108）

论当今古筝摇指和音色构成技术分析

张薇薇

（闽江学院蔡继琨音乐学院，福建 福州 350108）

古筝以其优美和细腻的音色，作为我国弹拨艺术非常重要的一门古老的民族乐器，以其独特的民族底蕴，结合丰富多彩的演奏技法，在中国古老的民族音乐乐器领域，占据了非常重要的一席之地。古筝的音色和古筝的摇指方式，是每一个学习古筝的爱好者，非常愿意讨论的问题，也是古筝学习过程中的难点，本文将就此展开细化论述。

古筝摇指；音色；构成技术；分析

作为我国古老的传统民族乐器之一，古筝在战国时期就已经流行，距今已经有2500多年的历史，在漫长的历史长河中，古筝细腻的音色和别具一格的弹奏方法，在文人墨客眼中，带来了与众不同的欣赏趣味。如今古筝已经发展出了，若干不同的流派，虽然在演奏技巧上，有一定的差异，但是就古筝的摇指发展、音色的不同要素和概念影响，有其大同小异之处。

一、古筝摇指的基本内涵

（一）古筝摇指技术的定义

古筝摇指的基本概念，指的是手指在弹奏点与点之间连接时，通过延展音乐和演奏不通时值的音符，形容一种歌唱性的旋律。由于古筝是一种古老的弹拨乐器，因此在演奏时弹弦振动和自然衰竭的过程，来构成主要的音色。在弹拨乐器的演奏过程中，快速的童音重复技术是延长声音时时的重要方法，演奏古筝长时值的连贯性，需要古筝演奏者将手指下的一根或者多根琴弦来回反复的弹拨多次，尤其是在密集频率的发音时，不仅要保证声线的绵密、声音的连贯，而且要求古筝演奏者的演奏手法和动作轻柔美观。

（二）古筝摇指技术的特点

传统的古筝摇指技术，在演奏手法上由于分为了南北不同的流派，因此其摇指技术略有差异，河南流派一般使用大拇指的大关节，山东流派则是用大拇指的小关节，浙江流派使用大拇指扎桩摇技术等。虽然这些窑址技术使用的手部动作并不相同，但是一般都是以八板曲的合作形式，以古筝弹奏者自我摇指所形成的独奏或合奏曲子，结合前奏和间奏的演化，使用或高亢、或泼辣、或温柔的演奏手法，在演奏时采用单音节延续使用的方法，用手腕的前后摆动来带动大拇指，以大拇指关节的快速运动，结合连续的托劈技法，形成一触点、多弦点的摇指技术。

二、不同的古筝摇指技术具体技法分析

（一）河南流派摇指技术特点

河南流派的古筝摇指技术脱胎于大调曲子歌唱，这种词牌前奏和间奏的变化相对风格比较明朗，粗犷，因此，在演奏的过程中，采用大调曲子主奏乐器三弦的方法，从古筝琴位较远的地方就开始摇指，逐渐向前岳山位置游动，这种方法，借鉴了大调曲子的坠胡演奏法，力度恰到好处，尤其容易表现哀怨忧伤的风格。

（二）山东流派摇指技术特点

山东流派的古筝乐曲，通常与牌子曲结合的比较紧密，音调相对比较刚劲有力，音色铿锵，华丽明快。在山东流派的古筝乐曲摇指运用中，手指的弹拨手法相对比较稳定，右手大拇指小关节快速的运动和发力，多次的托劈技法，造成了整个音响效果细密而绵长的灵活之势。由于山东古筝流派，手指连接的方法依靠的是小关节，因此对于延续时长较长的食指相对较差，具有一定的技术困难，因此其音色相对比较短促、连贯性略弱。

（三）浙江流派摇指技术特点

浙江流派的古筝摇指技术，以淡淡的丝竹乐和套曲为主要的演奏特点，整个音乐曲风相对淡雅而含蓄，与民间小调的风格类似，江南鱼米之乡、丝竹鼎盛之地，古筝的眼部风格也相对追求高雅，音色流利而华美。浙江流派的古筝，遥指艺术，可谓是古筝流派的一绝，右手小拇指支撑在古筝前岳山位置，并且是用食指的侧面，顶住大拇指的弹片，使用小拇指为中心，连续多次的形成大摇指。这种演奏技法明显具有优势，不仅仅对于单音节有其延续性，而且更注重的是通过摇指技术的乐曲旋律连贯性，使得歌唱更加具有丰富的意味，筝曲伴唱、余韵无穷。

三、古筝摇指技术的使用对于古筝音色构成的探讨

（一）古筝音色构成的分析

古筝的音色本身就具有非常哀婉的特点，即使是在欢快音乐的演奏过程中，由于古筝这种乐器本身弹拨技法的特点，音色相对优美细腻、绵绵不绝。古筝的音色很抽象，为了把握其发生的主要特色，在古筝的教学中，要求演奏者对于琴弦控制和内心音乐感悟的了解非常透彻。当然，古筝音色的构成于古筝演奏者触摸琴弦的力度、方法、技巧、深度都有非常重要的影响，对于手势的对应和特色演奏所产生的特点要求也是非常多的。古筝演奏音色的抒情性非常强，而音色的影响因素70%以上都取决于琴弦，中袖质地的琴弦与音箱相配合，由于演奏者的技法达成共鸣。

（二）古筝摇指技术对于音色优美的促进作用

在古筝现代教学和演奏学习中，人们发现正确的弹奏方法会对音色产生非常大的影响，古筝演奏者指关节的灵敏度是非常重要的，如果指关节不够灵敏，那么弹奏一段时间就会出现严重的肌肉疲劳。摇指技术是古筝演奏一个非常重要的，关键技巧，在演奏时要求演奏者全身自然放松，上臂外展和侧胸处呈大约45度角，头部要摆正，不能过度向下倾斜。在演奏的过程中，身体的重心应该随着演奏适当的左右移动，手腕部一定要放松和平稳。在科学的研究方法和摇指技术的配合之下，古筝的音色将会展现出深厚而灵透的意味，柔和绵长、韵味十足，尤其是古筝慢曲和花音音色，更是能体现出古筝的庄重和古朴之意。

（三）摇指技术的关键技巧

摇指时，肩部要放松，大臂自然下垂，手型是松松的半握拳状。小指轻轻点在前梁右边做支点，大指伸直，食指指尖左侧靠在大指指甲的假指甲片上（大指托劈时，假指甲片不能过于晃动）。其他手指放松不要捏紧，也不要僵直上翘，腕部放松稍凹陷，右手腕带动大指，做左右反复摆动动作。大指入弦不要太深，以假指甲片尖触在弦上，要使托劈发出的音量均匀，就应该在劈的时候稍微用点力。另外，过弦的时候，小指的支点也要随之移动。小拇指作为支点并不是要把整个手腕的重量和力量用在小拇指上，小拇指只是轻轻的靠在岳山上，练习的时候是托劈托劈反复进行，由慢而快，如果觉得小拇指累，可以把腕子稍微立起来一点。

（四）运用古筝摇指技术来影响其音色

综合各个流派的古筝摇指技术，可以看出，一般来说分为单摇指、二摇指、三摇指、四摇指、扫摇指、弹摇指、双手摇指等。其中，单摇指还分为大拇指摇指和食指摇指等。

采用大摇指，手腕悬于古筝之上，食指侧面顶住大拇指弹片，通过手腕摆动，带动手指快速的连续劈托，这样形成的音色清脆悦耳，如山泉一般流畅；采用扎桩摇指，把右手小拇指支持在前，仍旧用食指侧面顶住弹片，用小拇指为轴心手腕快速转动，形成的音色非常具有特色，重音部明显，声音明亮而清脆；采用二摇指技术，在手腕的带动之下，将大拇指和中指在不同的弦上，同时快速连续劈托，反复弹奏，古筝的中音区圆润而柔美，低音区的声音浑厚，语音袅袅；值得一提的是古筝的弹摇技术，使用组合的摇指技术，是技艺高超的古筝演奏者经常所使用的演奏技术，组合的摇指技术，可以同时多次的采用，形成一个独特的声部，从而使得音色流露出均衡层次、圆润流畅的感觉，音乐层次感更加丰富。

四、结语

古筝的声音余韵绵长，音质纯净柔美，演奏者只要演奏技法得当，无论是单人演奏还是多人演奏，都会体现出高山流水之势。古筝音色长于清亮圆润、声音如清泉般潺潺，古筝演奏者运用娴熟的摇指演奏技巧，就可以达到让古筝的音色绵绵不绝、声音婉转灵动的效果，给听众带来愉快的听觉享受。■

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[3]李玉涛.浅论古筝摇指与音色的构成[J].艺术科技,2013,26,06:140.

[4]任艺.试论如何在古筝演奏中获得理想的音色[D].吉林艺术学院,2011.

[5]赵毅.古筝摇指和音色构成技术分析[J].黄钟(武汉音乐学院学报),2006,01:118-120+117.

张薇薇（1981-），福建仙游人，闽江学院蔡继琨音乐学院讲师，硕士，主要研究方向：古筝演奏。