探究合奏训练对钢琴演奏能力的提升

谢舒音

（厦门大学嘉庚学院，福建 厦门 361000）

探究合奏训练对钢琴演奏能力的提升

谢舒音

（厦门大学嘉庚学院，福建 厦门 361000）

由于钢琴乐器的特殊性，在学习过程中主要通过独奏的模式开展，这也就导致了与其他类别的乐器相比缺乏合奏的经验，因此在进行合奏演出过程中容易出现各种问题。对此，本文专门针对合奏训练对钢琴演奏能力的提升进行了探究、分析。

合奏训练;钢琴演奏;能力提升

在科学技术的飞速发展过程中，要对各种专业学科进行细化管理，音乐学科也是如此。在实践中，要加强对钢琴这门学科的探究，在其教学中融入一定的合奏训练模式，对提升其自身的多样性特征是很有必要的。

一、钢琴演奏与合奏训练

钢琴的教学和练习，主要通过一对一的模式开展，主要学习作品也是以独奏内容为主。这就直接导致了在实践中的相关学习较为枯燥乏味，学生在学习过程中容易缺乏足够的学习兴趣，遇到问题与障碍容易出现消极怠工的情况，造成自身的学习情况与成果无法与其他同学进行客观对比，此种模式对学生的整体成长与发展有着直接的影响。对此，在实践中，要通过各种模式与手段，进行全面优化，从不同的角度看待问题。

一些基于钢琴为代表的西方音乐在学习中大多数都是通过独奏的模式开展学习与演奏，在实践中钢琴演奏并不只是单纯的独奏模式，也可以通过各种形式开展，例如合奏训练。此种模式在钢琴演奏中也相对较多，可以有效地缓解学生存在的问题与弊端，让学生在不同的角度看待问题，进而认识到自身的不足，从根本上提高整体的学习效果。

在实践中钢琴学习者不但要了解一定的独奏知识与作品，具有一定的独奏能力，也要提升对合奏训练的重视，通过提升对各种钢琴合奏作品的认知与了解，提高自身的综合素质能力，加强自身的钢琴演奏能力。

二、合奏训练在钢琴演奏能力提升过程中的作用

合奏训练在实践中有着较为积极的作用与意义，对钢琴演奏者的实际能力以及水平有着积极的影响，因此在实践中要加强对各种合奏活动的重视，全方位多角度地开展钢琴合奏练习，进而提升钢琴学习者自身的领悟能力以及演奏技巧。

第一，提升钢琴演奏的速度以及节奏的把控能力。在实践中缺乏合奏训练的钢琴学习者对于演奏的整体速度与节奏缺乏一定的控制力，在弹奏中容易出现音乐基于自身的主观意识而对其原有的节奏进行转变的问题，这也就使得学习者在演奏过程中相对缺乏对节奏的控制力，自身的整体速度感觉以及听觉也相对较为薄弱。但是如果与其他演奏者进行共同合奏，就要对相关曲目的具体演奏速度等进行综合考量，要保障其与其他相关演奏形式具有一定的统一性，长期发展势必会对整体音乐节奏感觉带来直接的影响，对此通过合奏训练的模式可以使学习者在实践中对自身的问题以及稳定性等因素进行系统的调控，进而提升整体的钢琴演奏能力。

第二，读谱能力的提高。在钢琴独奏的练习和演奏过程中，演奏者有充分的时间来了解、分析全曲的相关音符、和声以及段落等内容，并可以通过分段练习、背谱等形式使演奏达到熟练、完整、成熟。但是在开展合奏训练的时候，演奏者往往需要在演奏的过程中把注意力更多地放在配合其他演奏者的演奏速度上，对于谱面上的各种要求更要做到能迅速反映在演奏效果上，就会在一些具有难度的问题中提升其注意力，进而做到有效地避免各种突发问题的产生，在实践训练过程中，合奏训练可以提升学习者的整体学习以及应变能力。

第三，培养钢琴演奏中相关学习者的聆听意识能力。钢琴学习者在独奏练习中往往容易出现缺乏配合性与聆听性，在教学过程中，我们经常发现某些学生在进行四手联弹或者双钢琴的演奏过程中会出现一方演奏者演奏声音过大、速度控制力较弱，情感张力缺乏合作性，直接影响整体的音乐表现力，使音乐显得粗糙、不生动。因此，我们展开合奏训练，并指导学生学会聆听合作者的节奏、 音色，通过配合调整自身的速度、音色、音量，使整体演奏效果达到完整统一。

第四，培养差距意识。在钢琴学习的过程中，大部分学生只能和自己或者钢琴家的录音进行对比，对比的结果较为片面，无法促进其整体全面发展。因此，要想明显地感知整体的距离感与差异性，在实践中，就要通过合奏训练模式的开展，进而有效地提升其感知能力，了解自己的不足与缺点，全面、系统、综合地提升钢琴演奏能力。

第五，增加对钢琴作品的积累。钢琴学习者在独奏学习中接触的都是一些钢琴独奏作品，导致对钢琴合奏作品知之甚少，不利于对作曲家展开全面的了解与认识，亦不利于钢琴演奏能力的全面提升与优化。对此，在实践中，要加强对合奏模式的重视，通过各种合奏训练手段，提升整体知识的积累，丰富内在的知识储备能力。通过接触、了解合奏作品对作曲家展开全面了解，不再局限于独奏作品。

二、合奏可以激发学生钢琴学习兴趣

合奏可以提升学生的学习兴趣与能力。在实践中，进行合作的不同表演者有着不同的表演角色，能更好地激发学生们的学习兴趣。在钢琴教学中，开展合奏训练可以有效地提升学生的参与性，学生在不同阶段的学习过程中，可以根据自身的实际需求以及兴趣爱好开展学习。例如，在钢琴启蒙教育中，教师就可以通过“三手联弹”的方式开展教学活动，可以有效地增强学生的学习兴趣与爱好，进而提升学生对钢琴的正确认知与理解，为今后学习活动的开展奠定了基础。在钢琴独奏的学习过程中，学生因为长期的独奏练习，对于自身的音响效果较为熟识，也容易产生自身认知疲乏的问题，导致学生在学习过程中无法有效地增强自身的学习热情，但是应用合奏模式就可以有效的提升学生的学习兴趣，加强学生对各种钢琴技法的探究，使学生可以对音乐有更加正确的认知与理解，这种模式可以说对所有钢琴学习者都能起到直接的影响。

教师在实践中通过合奏模式的开展可以使学生感受到音乐自身的韵律与节奏的变化，使学生懂得倾听各种音乐，通过内在的旋律与和声的表现形式，有效地丰富了钢琴学习的整体层次性，避免枯燥性与单调性，进而有效地提升了学生内在的学习欲望与能力。

三、合奏是有效的练琴方式

钢琴合奏训练的开展具有一定的积极意义，可以通过师生开展也可以通过生生开展。通过音乐的方式进行沟通与交流，使学生更为直观地了解教师所要表现的音乐技巧与能力，学生之间通过音乐进行沟通交流，有效地提升了学生的竞争意识，使学生在钢琴合奏开展中养成了倾听的习惯，充分地发挥学生内在的价值与潜力，有效地培育并提升整体的钢琴演奏水平。

在实践中，可以将相关钢琴作品通过分声部的模式开展合奏练习，并将此种模式运用在相关钢琴作品的初学到表演整个过程之中，充分发挥合奏的作用。

分声部的合奏练习，可以帮助学生对相关作品进行精细化的掌握与理解。钢琴音乐作品的内容具有一定的丰富性，蕴含了不同的声部旋律内容，在操作中要通过一个人对不同的声部进行完整的表现，需要对声部的具体进入、进行以及结束等相关内容进行系统的练习，通过合奏的模式开展的练习活动，可以使学生在演奏过程中更加具有条理性，在演奏过程中倾听到不同的声部，了解不同声部的层次，通过对具体的句法以及相关音色等内容进行探究分析，使学生对音乐的主题旋律、和声关系、相关层次等进行系统的了解，进而对其相关作用与位置进一步明确，提升音乐的立体性特征，进而使其更加丰富。

分声部合奏练习，也是理解多声部作品的主要方式与手段。学生在进行学习的过程中，可以对一些较为复杂的音乐进行分声部的合奏练习，对重点与难点问题进行系统地练习，进而提升整体学习的有效性。此种模式在实践中应用较为广泛，具有一定的实践效果。在复调学习中，就可以应用此种模式与手段，主要就是因为复调作品的多声部对于学生来说具有一定的难度，学生在学习过程中，要想对此风格的音乐作品进行深入的了解与探究，加强对技巧的应用以及掌握能力，就可以运用合奏的形式来进行练习。有利于学会对曲目系统的分析与理解，加强对音乐作品内容的理解以及掌握，进而在根本上增强复调学习的质量与效果。

在实践中开展合奏训练可以有效的提升学生的整体学习能力，突破钢琴独奏的局限性，有效的拓展钢琴作品的整体表现能力，进而有效的提升了其钢琴演奏实践能力。

四、合奏可以丰富学生的钢琴演奏实践

世界著名钢琴家鲁宾斯坦就曾经说过钢琴具有一定的综合性，称之为“百件乐器”。在演奏过程中，钢琴家通过自己不同的技巧手段，提升钢琴音色的实践效果，通过内在的层次变化，提升整体技能；当然在操作中也可以运用各种方式、手段对一些其他类别的乐器进行模拟想象，模仿不同乐器的不同音色，从而提升钢琴演奏的整体效果与质量。但是在实践中，教师不要单纯地只注重提升学生的独奏能力，而要应用一定的合奏教学模式，进而有效地突破钢琴独奏的局限性，加强钢琴演奏者之间的合作与交流，进而提升钢琴表演的内在价值与艺术魅力，丰富整体的实践活动与内容。

（一）四手联弹以及双钢琴演奏

四手联弹是一种较为常见的教学模式与手段，在钢琴教学中应用范围相对较为广泛，是一种有效的钢琴合奏手段。在实践中主要就是通过两名学生四只手在同一台钢琴上进行弹奏，此种模式主要就是利用了钢琴较为宽阔的音域特征，充分表现了钢琴演奏自身的表现能力，使学生在演奏过程中可以感受到更为丰富的钢琴音乐形式，古今中外的相关作曲家以及钢琴家的自我成长中对于钢琴的四手联弹较为重视，他们在实践中创建了大量的四手联弹的作品，此种模式在实践中可以有效丰富钢琴音乐的表演形式。

同时，对于钢琴初学者，应用这种模式可以把一些相对较为复杂的钢琴音乐进行系统的分析，进而分配其具体的演奏模式，有效地降低了演奏的难度，充分锻炼了钢琴初学者自身的实践能力，进而丰富了其舞台经验。另外双钢琴也是一种钢琴合奏模式与手段，在实践中主要就是通过两台钢琴共同完成一部钢琴音乐作品，具有更高的艺术性以及技术性，充分提升了其整体的表现张力与艺术能力，此种模式在实践中更适合一些程度较高的钢琴音乐学习者。

（二）钢琴与其它乐器的共同合奏

在实践中可以把钢琴与其他各种类别的音乐器材进行系统的整合应用，通过与不同乐器的不同组合，例如，通过钢琴与小提琴等相关乐器共同组合构建的五重奏形式开展表演，在不同的音乐乐器组合中其会产生不同的效果，同时在合奏演绎过程中，可以增加学生对各种不同乐器的了解，进而更加丰富其整体的艺术表现能力。

在实践中，除了重奏这种艺术形式，钢琴还有一项重要功能就是为声乐以及乐器进行伴奏。钢琴伴奏提升了声乐演唱以及乐器演奏的整体演奏效果；这种模式在实践中更是丰富了钢琴自身的作用。在时代的发展中，随着人们对于钢琴的认知与理解，其普及度相对较高，对此在合奏、伴奏中可以充分凸显其自身的价值与效能。在进行钢琴教学工作的过程中，要加强对钢琴合奏以及伴奏能力的重视，加强学生对合奏技法的训练，进而提升钢琴整体演奏能力。

五、结束语

在实践中，钢琴学习者要对钢琴独奏作品进行技巧学习，不断地提高自身的钢琴独奏水平；同时也要对钢琴合奏能力足够重视，提升综合演奏水平，优化演奏能力。在学习中，可以通过多种途径和方式，不断加强对钢琴合奏训练的重视，开展各种演奏活动，进而拓展演奏者自身的眼界和运用能力，全面地优化、完善学习的钢琴演奏能力，促进其全面发展。

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谢舒音（1983—），女，福建，厦门大学嘉庚学院，钢琴教学与演奏，硕士研究生，讲师。