文学与历史作品对舞蹈编创者的意义

金云琴 樊 双 （解放军艺术学院 100081）

文学与历史作品对舞蹈编创者的意义

金云琴 樊 双 （解放军艺术学院 100081）

文学、历史与舞蹈的关系非常密切，对一个舞蹈作品的分析不仅包含了对舞蹈元素本身的理解与把握，也离不开对其文学蓝本以及历史时代背景的欣赏与思索。一个编导不仅要深谙舞蹈艺术的精髓，还要具备极其全面驳杂的综合知识，更要善于向文学和历史这样的姐妹艺术学习创作技巧和表现手法并灵活运用，艺术创造的源泉才能够源源不绝，也才有可能成为一位成功的舞蹈编导。

文学；历史；舞蹈编创

文学是语言文字的艺术，是社会文化的一种重要表现形式，是对美的体现。文学借助语言文字，形象化地表现客观现实、表现人的心灵世界，再现特定时期和地域的社会生活。文学作品包括诗歌、散文、小说、剧本、寓言童话等，是文化的重要表现形式。

文学元素介入舞蹈编创的现象十分常见，舞蹈创作离不开文学的支撑，例如舞蹈《琵琶行》《我欲乘风归去》《窦娥》《荷花赋》等，编导创作的灵感直接来源于中国古典文学；舞剧的创作尤其离不开文学的巨大支持，很多产生过重大影响的舞剧作品都直接取材于文学作品、神话故事和历史传说，国内的舞剧有《红楼梦》《宝莲灯》《长恨歌》《牡丹亭》、等；国外的有《睡美人》《胡桃夹子》《天鹅湖》《巴黎圣母院》等，这些著名舞剧的创作无一不是直接取材于大众熟悉并热爱的经典文学作品，并且取得了巨大的成功。

历史是什么？大历史观认为，只要是过去的事情皆为历史，相对今天，昨天就是历史，过去的一切皆为历史。为方便研究，我们这里所指的历史元素包括历史人物，历史事件，历史情怀三个方面。

历史人物，是指历史中的典型人物，正面或者反面，个人或者群体，他们真真切切地在历史上生活过，他们的出现在历史上产生过重要的影响；历史事件是指发生于历史中的事件，包括起因、发展、经过和结果。历史情怀，属于历史环境的范畴，是一种从历史出发抒发思想情感，集中体现在历史环境下的人文主义关照。

历史元素介入到舞蹈编创中自古有之，代表性的作品有唐朝的《秦王破阵乐》《兰陵王》，元代的《追韩信》《唐明皇秋夜梧桐雨》，近代歌舞并重的新戏《西施》《贵妃醉酒》，现当代，历史元素介入军旅舞蹈编创的现象更为常见，例如：《苏武》《昭君出塞》《红梅赞》《复兴之路》等，都是成功的案例。

文学、历史、舞蹈是姐妹艺术，都属于人类有史以来最为古老的艺术门类，是社会文明进化发展的优秀果实，反映特定时代的历史与现实，与人类的生活有着异常紧密的联系。文学是语言文字的艺术，舞蹈是形体动作的艺术，艺术来源于生活，任何艺术都是从特定的历史现实升华而来的，经典的舞蹈作品往往在展现历史性和现实性的同时，又营造出诗一般的优美意境和深邃的文学内涵，文学和历史元素借助舞蹈获得了新生和感人肺腑的艺术魅力。

舞蹈编导是舞蹈作品的创作者和导演，肩负双重使命，既要编创作品，又要具备成功地把作品搬上舞台的能力，工作极富挑战性和创造性。一个编导不仅要深谙舞蹈艺术的精髓，还要具备极其全面驳杂的综合知识，如何获得创作灵感对舞蹈编导来说是一个至关重要的问题。文学和历史作品为舞蹈编创者提供了大量素材，取之不尽用之不竭，它们的介入不仅弘扬了中华民族的优秀文化、提升了舞蹈作品的艺术鉴赏品味，同时也给舞蹈编创者们提供了有益的创作启示。

一、舞蹈艺术工作者应该加大文学和历史书籍的阅读量

阅读文学、历史作品能提高舞蹈艺术工作者的文化素养。舞蹈艺术综合了文学、音乐、美术、编导、演员等各方面要素，所有这些要素必须紧密和谐配合才有可能造就成功的舞蹈作品。

一个人的精力总是有限的，当一个舞蹈编导遇到了自己不够熟悉的生活素材的时候，除了尽可能地创造条件，接近并了解自己的创作题材内容，还有一条捷径可以探寻，那就是阅读相关文学与历史作品，阅读能让舞蹈编导即便足不出户，也能知晓天下事，弥补人生阅历不足的缺憾。

许多优秀的舞蹈演员“舞而优则导”，往往加入到舞蹈编导的行列中。一个舞蹈作品的表现力和舞蹈演员自身的文化素养息息相关。演员的表演是对作品的二度创作，是作品的情感和灵魂的最终呈现者，舞蹈演员除了具备专业的技术技巧之外，还要有良好的文化素养，达不到这个双重标准，就谈不到提高一个舞蹈作品的表演质量。很多舞蹈演员都有这样的学习体验，当自己的专业能力达到了一定水平之后就很难再取得更大的进展，究其原因，是因为专业技术技巧通过多年的努力已经得到了最大限度的提高，到达了极限状态，而涉及作品表演必须具备的生活阅历、文化修养等方面的软实力没有同步得到提高，专业发展于是遭遇了瓶颈。打破这个瓶颈的唯一办法就是增加生活阅历，增加文学和历史作品的阅读量，知识视野扩大了以后方能举重若轻、游刃有余。文学、历史与舞蹈的关系如此密切，对一个舞蹈作品的分析不仅包含了对舞蹈元素本身的理解与把握，也离不开对其文学蓝本以及历史时代背景的欣赏与思索。一个不喜欢阅读、人文素养低下的舞蹈演员，想要提高舞蹈表演能力无异于痴人说梦。相反，有了深厚的人文素养做基础，一个舞蹈演员的舞台表现力将会越来越好，理解与把握舞蹈这门艺术的能力也会大大增强。

二、舞蹈艺术工作者要善于向文学和历史这样的姐妹艺术学习创作技巧和表现手法

艺术来源于生活，但是高于生活，仅止于表现生活的原始面目不是艺术的目的。舞蹈艺术工作者要有一颗慧眼，能够及时发现并积累可供“入舞”的专业素材。如何采用更好的艺术形式多角度多层次地表现生活，创作者仅靠丰富的生活阅历、精湛的专业素养是不够的，优秀的舞蹈编导还需要向舞蹈的姐妹艺术学习，多掌握文学、历史、音乐、戏剧等学科的表现技巧和形式知识，才能融会贯通，创作出经得起时间和大众检验的作品。在舞蹈作品的具体创作过程中，作品的结构，人物形象的塑造、环境和背景的设置以及种种艺术表现手法的运用，所有这些元素的构思和处理方法与文学、历史作品常用的表现方法最为接近，舞蹈编导需要从姐妹艺术的学习中得到启发，才有可能正确处理舞蹈作品的内容和形式的关系，一个舞蹈编导必须不断提高自身的人文素养，借助不同艺术门类的艺术技巧并灵活运用，艺术创造的源泉才能够源源不绝，也才有可能成为一位成功的舞蹈编导。

舞蹈艺术借助婀娜多姿仪态万千的肢体语言来展现文学与历史的诗意与魅力，文学与历史元素赋予舞蹈强大的人文底蕴和空灵的意境，舞蹈、文学和历史，都是中国深厚的文化土壤里滋养出的美丽妖娆的艺术之花，它们都折射着丰富多彩的社会生活。舞蹈作品的创作需要鲜活的内容、紧凑的结构和勃发的情感，文学所创造的深邃有情的艺术空间非常契合舞蹈艺术的需要，历史给舞蹈注入强大的时空内涵，舞蹈家和舞蹈编导理应经常关注姐妹艺术——文学与历史的发展趋势，加大文学与历史作品的阅读量，并从中获得有益的启发。

《中国人民解放军舞蹈史》，刘敏主编，解放军文艺出版社，2011年5月版。