丑陋与美好并存的身心畸形者——歌剧《弄臣》中的黎戈莱托形象评析

杨 倩 （中国传媒大学南广学院 211172）

丑陋与美好并存的身心畸形者
——歌剧《弄臣》中的黎戈莱托形象评析

杨 倩 （中国传媒大学南广学院 211172）

黎戈莱托是大师威尔第在歌剧《弄臣》中成功塑造的一个较复杂的多面性人物形象，本文通过对该人物形象的评述和分析，探索歌剧塑造人物形象的有力手段，为相关歌剧理论研究提供有价值的参考。

歌剧；黎戈莱托；形象

纵观歌剧大师威尔第一生的创作，他倾注了毕生的心血写下了26部辉煌的歌剧,这些歌剧题材涉猎广泛，大多受到欧洲文学的影响,取材于莎士比亚、小仲马、雨果等人的名著。威尔第非常热衷于表现这些名著中强烈的戏剧冲突性和人物复杂的情感、坎坷的命运。在歌剧创作中，威尔第坚持以人性作为出发点,用音乐的美好旋律尽善尽美的表达人物跌宕起伏的情感变化，淋漓尽致地刻画出人物的心理,让各种人物形象伴随着剧情发展和音乐、戏剧元素的充分运用，逐渐鲜活地树立起来并让观众难以忘怀。横览这26部歌剧，一个个活生生的人物形象跃然纸上,笔者认为其中最经典、最具代表性的是歌剧《弄臣》中的黎戈莱托形象。

黎戈莱托是宫廷里地位卑微的弄臣，是一个驼背的小丑，在身体和精神上都残缺。他怨恨别人,喜欢挑拨离间, 他鼓励曼图亚公爵的荒淫无耻,帮着公爵拐骗别人的妻子和女儿,他看着王公大臣在邪恶的泥潭里越陷越深，就可以找到击败他们的快感。但这样一个最丑恶的人物,却拥有着这个世界上最纯洁、崇高的父爱,当他得知最心爱的女儿被公爵绑架和凌辱后,产生了强烈的复仇心,买通了刺客刺杀公爵,却未料到最后自己纯真善良的女儿为公爵而死。

一、初现“卑微小丑”形象

威尔第对黎戈莱托形象的刻画是极具匠心的,是抽丝剥茧型的呈现。黎戈莱托这个角色给观众的第一印象只是一个谄媚的小丑。在第一幕里,蒙泰罗内伯爵愤怒地斥责曼图亚公爵污辱了他的女儿。公爵还没来得及回答，驼背的黎戈菜托便帮衬着公爵摆脱麻烦、洗脱罪名。这时，乐队奏出各种管弦乐音型，有连续的三十二分音符,还有断断续续的八分音符、十六分音符组合,多样的节奏揭示出黎戈菜托邪恶而错综复杂的心理，配合着演员的动作、表情和演唱，让观众迅速感受到黎戈莱托是一个无论外表还是内心都令人极端厌恶和可恨的人物。

二、隐现“可怜人”形象

第一幕第二场，黎戈莱托遇见刺客之后，以一段很长的宣叙调把自己与刺客作了比较：“我俩是一样。我用舌头，他用刀枪；我教人笑破肚肠，而他制造死亡。”虽然歌词内容并未直接明示自己也是个可怜人，但他歌声哀伤，他觉得是那些王公大臣让他变得如此邪恶，变成了哗众取宠的小丑，可他却无法改变这样的命运。不知不觉，黎戈莱托又悄悄在观众心中树立了可悲又可怜的形象。

三、惊现“慈父”形象

当黎戈莱托走进自己家的院子去见女儿时，观众意外的发现他心爱的女儿吉尔达被他隐藏在这个远自世界的避难所之中，原来他是那样鄙视、痛恨这个世界。接下来父女二人有一段深情的对唱,黎戈莱托一下子脱下了邪恶的外衣，变成了一个非常慈祥的父亲,在他心里,女儿是他的一切,他要尽全力保护女儿，让她远离伤害。在这里，观众带着惊奇的目光对黎戈莱托改观，瞬间恍然大悟，在这样丑陋的外表和内心之下，居然还留存着美好，他这种深深的父爱也是非常值得尊敬和同情的。

四、人物形象的多棱角综合呈现

整部歌剧中，威尔第最妙笔生花之处就是用十分恰当的音乐表现了黎戈莱托被骗与那些大臣合伙绑架了自己的女儿，和得知女儿被绑架后一系列的反应和举动，并使得黎戈莱托形象中多个侧面同时呈现，折射出最本真的人性，堪称“神来之笔”。黎戈莱托和女儿告别后走出家门，遇到正欲绑架他女儿的大臣，他们就骗黎戈莱托说正打算拐走切普拉诺的妻子，这主意马上使黎戈莱托动了邪念，他居然要帮他们做坏事。他答应戴上面具，但他们又蒙上了他的眼晴，他不知情的让这些人爬进自己家里作恶。看到这里，观众简直愤怒和可笑至极，黎戈莱托真是太可恨又太傻了。后来得知被绑架的是自己女儿，他就到公爵宫中想要回女儿。可他毕竟地位低微，只能装作若无其事，悠闲的唱着“啦啦”小曲，却四处寻找女儿的线索。当他意识到女儿就在宫中，激动地要求大臣们帮他把女儿找回来。大臣们不放他出去，他气得破口大骂，唱起了一段激动的咏叹调痛斥道：“你们这些狗强盗，得到了多少财宝，我女儿卖掉？你们认为金钱最重要，要知道，女儿是我的无价宝……”看见大臣们无动于衷，黎戈莱托跪了下来，无奈而卑怯的哀求，接下来的歌声表达了对女儿深深的爱。黎戈莱托一系列的举动，从装作若无其事到大骂痛斥大臣们到跪下来无奈的哀求，被威尔第细致入微的一步一步刻画出来，整个人物形象的各个侧面（小丑、可怜人、慈父）都表现的一览无余，此时，这个人物完全鲜活、丰满的展现在观众面前。

第二幕末尾，当黎戈莱托得知女儿被公爵凌辱后，怒火中烧，只想着报仇，他大叫：“我一定要报仇雪恨，让他鲜血撤满宫廷；我一定要报仇雪恨，对待坏蛋绝不留情……”这时黎戈莱托已摆脱了弄臣的卑微形象，对女儿的爱超越了一切。威尔第运用了一段活跃的快板来表现这种复仇的坚定决心。

最后一幕中，刺客将麻袋交给了黎戈莱托，黎戈莱托正要把麻袋丢到河里去时，又听到公爵唱着 “女人善变”的歌声。黎戈莱托明白命运最后一次对他开了—个最可怕的玩笑。他发疯般解开麻袋，发现了尚未断气的女儿。最后女儿死了，黎戈莱托充满悔恨和绝望狂呼着女儿的名字。看到这里，观众会为吉尔达的死而惋惜，但还是会对黎戈莱托有一些怨恨，因为女儿最终成为了黎戈莱托复仇的牺牲品。

五、结语

大师威尔第采取层层推进的手法成功全方位塑造了黎戈莱托的形象——可恨可悲又可怜，这个身体和灵魂俱丑的人物却因为他纯洁高尚的父爱使得残缺中隐含着美好，渺小中透露出伟大。这充分体现了“永恒人性”的主题，折射出人性的光辉，也彰显了歌剧以戏剧冲突、音乐张力塑造人物形象的独特魅力及人物形象诉诸于歌剧戏剧性展开载体的举足轻重的作用。

[1]钱苑，林华. 歌剧概论[M].上海音乐出版社，2003.

[2]居其宏.歌剧美学论纲[M].安徽文艺出版社，2003.

杨倩（1980- ），女，江苏江阴人，中国传媒大学南广学院戏剧影视学院教师，讲师。研究方向：音乐学。