论文学艺术中的“力动”

2017-01-13 02:21李晶晶

长江丛刊 2016年35期

李晶晶

(作者单位：山东师范大学)

论文学艺术中的“力动”

李晶晶

“力动”最早为一种物理科学术语，后来逐步被运用于人文科学领域。柏格森将其引入宗教领域，鲜明指出这种“力动宗教”的特色，卡西尔明确用其论述艺术，尼采则进一步阐述它在悲剧中的功能，概括为生命原初的酒神冲动。由此，作为一种支配内在生命冲动并赋予它们以形式的力量，“力动”使文学艺术涌现出一种生命的活力与冲力，体现出生命本真的创造与建构，从而促使人类以一种更深邃的目光认知事物，回归自然，走向心灵的自由。

“力动” 生命冲动形式艺术

力动，英文为Dynamic，最初用于物理机械与信息技术领域，随后在人文领域出现，如艺术中的光学力动，指由于光的波动说，突变与渐变构成冲击的力动。柏格森将其引入著作《道德与宗教的两个来源》中，将宗教分为“静态宗教”和“力动宗教”，并强调后者“不仅起着‘静态宗教’的功能，而且还因其特殊的品质(特重行动、创造、博爱)而直接汇入了‘生命冲力’”①，指出了力动宗教自由、创造的特点。卡西尔则运用“力动”来分析艺术，他认为：“艺术作品的平静，乃是一种力动的平静”，“艺术给予我们以灵魂的运动，于它们的整个的深度和多样之下。”②作为一门语言艺术，文学突出地显示出这种“力动”。

文学艺术的“力动”指在文学作品的创作与接受过程中，生命本身的力动过程融汇于其中，冲击、涌动而成的一种创造与建构的力量，具有与自然宇宙、人类社会同构的情感感应。生命本身的力动过程指处于“欢乐和悲愁，希望和恐惧，意气飞扬和颓丧绝望两极之间的不断游移震荡”③。这种“力动”，不仅指人类内在强烈的生命力，更是指支配强烈的生命冲动并赋予它们以形式的力量。由此，文学艺术成为沟通人与人之间深层的内在生命力的桥梁。在文学艺术中，无论是诗歌、散文，还是小说、戏剧，其经典之作往往表现了丰富的内涵，抒发了复杂的感情，内蕴直达最本真的生命冲动，发人深省，这就是“力动”在文学艺术中最突出的表现。

一

文学艺术的“力动”，具体表现在创作与接受的双向文学活动中。就文学创作而言，亚里士多德从“一事物的真相就是这事物的本身”④出发，提出文艺作品的首要原理为模仿。新古典主义时期布瓦洛提出文艺要模仿自然，情感的表现必须服从理性的统率。18世纪浪漫主义提倡激情与想象，以神奇为文艺的题材，对创作者的幻想天赋提出了更高的要求。与之相对，写实主义则将重点放在文学的物质质料方面，更为客观。实际上，各种思想派别都产生于当时的社会历史环境，呈现出一种片面的合理性，需辩证地看待与理解。

从具体的文艺创作来看，首先必须受到外在事物的触动，由此“兴”方能“寄”，生发出深切的情感。写“真景物”，抒“真感情”，方为上乘。其次，应根据表现的内容与对象选取合适的文学体裁，即“酌事以取类”。不同的体裁有不同的特点，节奏、韵律及语言的选择各有不同。如诗歌抒发强烈的感情，戏剧表现激烈的矛盾冲突，散文描绘现象、抒发哲理。文艺中“力动”的媒介就在于形式，“乃是这些形式的构造、均衡和秩序，在艺术作品中感动了我们”⑤。最后在情感即将到达顶点、最富包孕性的时刻进行创作，情感浓度刚好，既能够满足合理诉诸形式、充分抒发情志的需要，又不致因情感过于充沛而影响文艺的美感。在这过程中，想象力自然被调动起来了。“故寂然凝虑，思接千载；悄焉动容，视通万里”⑥，在“神思”的参与下，创作者将要表现的内容诉诸语言文字，酣畅淋漓，一气呵成。正是创造与建构的力量在深层发挥作用，促使这一过程不断向前发展，呈现出一种蓬勃向上的生命本真的“力动”。

读者的文学接受过程也表现出了这种“力动”。审美具有普遍性，作家诉诸语言文字而成的文学作品，赋予人类共同的情感以具体的形状和形式，为审美准备了前提。读者在接受过程中，以作家提供的视野看待客观世界，使得由此生发的感情呈现在一种新的光辉之下。正是这种审美普遍性的存在，使读者能够在阅读鉴赏的过程中，或是受其韵律、节奏等触动，或是与其内容、情感相契合，开始了一种不自觉的创造与建构。“我们不能了解一件艺术作品，而不在某程度下重复和再组那个使它成为存在的创造历程。”但是，每位读者都是独特的个体，人生经历的不同造就了不同的性格，左右大脑功能的侧重不同形成了不同的兴趣与能力，文学阅读经验的不同构成了不同的期待视野，由此每个读者的创造与建构各不一样。正所谓“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，阅读同一部戏剧，每个读者建构的形象各不相同，但同时这些形象的建构都以莎士比亚的戏剧描写为基础，其身上蕴含的人文主义情怀不容置疑。通过这种创造建构，读者内心深受触动，改变了文学期待视野，更呼唤了生命本真的创造冲动。但这样一种浓郁的情感，并未吞噬掉读者的自我，“我们的感情生活，得到了它的最大的力度，并且就在这个力度之中，改变了它的形状”⑦，读者的日常情感得以宣泄，达到最高度的强化后恢复平和，心理健康，心灵净化。

二

在尼采看来，悲剧是“力动”的典型。它源于酒神冲动，是一种无节制的、通过摆脱个体化原理以回归世界本体的生命冲动，本质为“力的过剩”，强调通过狂欢的形式宣泄力量，这势必导致社会秩序的混乱。于是，一种新的规约力量——日神冲动产生，以幻想式光明的审美外观驯服了酒神冲动。在二者的协调作用下，生命本真的“力动”在深层隐伏着，成为悲剧魅力的核心所在。

自古希腊至当代，悲剧一直在西方文艺中占据着至关重要的地位，构成它的日神冲动与酒神冲动也有各自的表现。前者为文艺语言。不同的文学体裁有不同的语言要求，诗歌要求押韵与对偶，散文要求平淡与隽永，戏剧要求鲜明与冲突。但各种文体都贯穿着一种语言风格的要求——“明晰而不流于平淡”，明晰在于使用普通字，不流于平淡则为奇字的使用，“指借用字、隐喻字、衍体字以及其他一切不普通的字”⑧。由此，语言呈现出一种“风格的美”，别具韵味。后者则鲜明地体现为一种内在涌动的力量，通过语言对形象的塑造与氛围的营造，诉诸想象，一种生命的力量跃然而出。这种力量，源于个人的生命体验，揭示出人类本体的生命本能，表达出世界原始的情绪。正是在这一意义上，艺术成为一种“改变事物，借事物来反映自身生命力的丰盈的冲动”⑨。

在文学艺术中，这种“力动”的创造需要多种条件的充分参与。首先，应有丰富的生活体验，尤其是对生命本真冲动的切身感受。“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。情动于中而形于言。”⑩切身感受到生命的力动过程，通过语言抒发深沉的感慨。其次，要将丰富的自然与生发的感受包孕于文学作品，情景交融。在有所感的基础上，我们开始运用作家的眼光考虑选择文学形式，如语言、韵律、节奏等，或是描写景物的散文或诗歌，或是表现人生的戏剧或小说。最后，发挥技巧，凝神创作，可能会伴随着灵感现象的发生。由内涵到外显，文学作品凸显出生命本真的力量，收放自如。由此，读者得以鉴赏文学艺术，实现“力动”的传递，自觉发挥创造建构的力量。