小学语文教材中诗歌的文本细读

曹红燕

诗歌这种独特的文学体裁是语言的优美艺术，它对学生的文化积淀、情感熏陶、个性发展都有着不可忽视的作用。苏教版小学语文教材中也纳入了不少诗歌，包含古体诗和现代诗，本文尝试对教材中诗歌的文本细读相关问题进行阐述。

一、诗歌文本细读的原则

1.重视其审美性

审美教育在小学阶段不可或缺，这是因为审美教育和儿童心灵塑造、情感陶冶、生命趣味的培育等都有着莫大的关系。审美能使人的头脑变得丰富深刻，精神变得澄澈美好，灵魂变得高尚优雅，使人的个性发展和谐而完整。在小学阶段对学生进行审美教育，能帮助儿童感受美，鉴赏美，创造美，这是语文教学义不容辞的责任。

诗歌是美的综合体，具有语言美、音律美、形式美、情感美、意境美等多种审美特质，蕴含着极其丰富和深刻的生命美感，这些审美特质在儿童的审美教育中是不可多得的艺术资源。因此，在诗歌文本细读的过程中，应特别重视其审美性。应该品味、挖掘高度凝练和概括的诗歌语言的内涵，从外在表现力到内在丰富韵味，体味诗歌语言带来的震撼力；应该用诵读、吟咏的方式去发现、体会诗歌的音律美，在诵读和吟咏中，在声音的再现中，诗歌音韵的抑扬顿挫、和谐悦耳、富有节奏、跌宕起伏，将会以不同于文字的另一种美感染儿童；诗歌的意境是诗歌集中体现的富有诗意的空间，往往情景交融，虚实相生，这样一种诗人营造出来的艺术境界，值得细读时静心揣摩，用心体悟。

当然，“审美想象的翅膀不可任意飞越文本所不许可的界限，艺术的思辨要始终追随原作的情感波涛。”所有的审美细读，都应该立足诗歌本身，不可随意强硬解读。

2.强调其情感、意境与语言形式的结合

“诗缘情而绮靡”，诗歌是语言的艺术，也是意境的典范，诗歌的意境通过独特的语言形式来表达，诗歌的语言形式也借助意境的呈现而更彰显其魅力。两者的完美结合，造成了诗歌撼人心魄的艺术力量。

在诗歌的细读中，要关注到内容与形式是相辅相成、相互依托的两个面，不可偏废。只有立足于语言的品味，意境的体悟才会有据可循，如扎根乔木，不显虚浮；也只有朝向意境的感悟，对诗歌语言的品析才不会是僵化生硬，而是和谐融通，能够激活词语，让诗歌和读者的思想、情感之间建立通道。

二、诗歌文本细读的策略

1.细读语言，领略张力美

诗歌的语言是诗人情感的载体，是诗人内心的外在呈现。诗歌的语言具有独特的意蕴，其内在张力造就了诗歌的艺术魅力，有时候几个平常普通的语词，通过排列组合，就会形成别出心裁的艺术效果，具有震撼人心的艺术力量。“一字未宜忽，语语悟其神”，这不仅是细读现代记叙文等其他题材的文章的要旨，对于诗歌的文本细读，更是如此。诗歌的凝炼简洁、含蓄深刻等特点，都应通过语言的品析体味，才能得到语言背后的艺术享受。

抓诗眼。有的诗歌有其“诗眼”，是开拓全诗意旨、汇集全诗灵动之气的某一个字或者某一个词，这便是该诗的“诗眼”。有人说，诗眼是“诗人遗落的脚印”，全诗意蕴情感往往集中体现在诗眼上，顺着这个脚印寻觅踪迹，抓住诗眼读诗歌，往往提领而顿，百毛皆顺。例如，第十一册中杜甫的《闻官军收河南河北》和陆游的《示儿》两首诗，前者中的“喜欲狂”，后者中的“悲”，就是这两首诗中思想情感的集结点，两位诗人的家国情怀在这两个词上体现得淋漓尽致。解读时，只有紧紧扣住这两个词，为何而喜？为何而悲？喜到怎样？悲又何谓？将前情后事通过这两个诗眼读透彻，将整首诗各种意象通过这两个词串联起来，诗人内心的独白才能慢慢显现，对两首诗的情感脉搏才能很好地把握，不至于只有生硬的“爱国”两个字。

品变形处。所谓的变形处，是指语言不符合一般的表达规律，而是另辟蹊径，使用了不合常规的排列组合，或是活用词语，造成言语陌生化，或是形成某种出人意料的修辞，又或者使用新的搭配，采用别出心裁的结构等。这种变形处，往往是能造成比较奇特的阅读冲击力，形成极强的审美效果。细读诗歌时，扣住这些变形处、陌生处进行品味，会事半功倍。

如解读一上《江南》一诗：

初读此诗，不但未能看到它的佳妙，反倒觉得诗中的“鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北”，啰里啰唆，似有重复之嫌。再度揣摩，骤然发现：此诗之妙恰恰就在这看似拙朴之中。“鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北”，乃“互文见义”的手法。它着意省去了眼见莲下的鱼儿忽东、忽西、忽南、忽北而发出惊叹的采莲姑娘。

你看，就在那水波轻荡的小船之上，有一群欢乐的采莲女孩。她们边唱边劳动。忽然，一位正在采莲的女孩发现了“鱼戏莲叶间”的情景，并发出了一声惊叫。霎时间，船上的姑娘七嘴八舌，相继发出了“鱼戏莲叶东！”“鱼戏莲叶西！”“鱼戏莲叶南！”“鱼戏莲叶北！”的惊呼。于是，由惊喜发现而引发的叫声不绝于耳，场面的热闹和劳动的欢悦跃然纸上。手法的高妙，令人拍案叫绝。尤其是在“鱼戏莲叶间”之后的那个冒号，从文面上标明了诗句的前引后发，足见编者用心良苦与高妙。

“鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北”这四句诗，是整首诗的主体诗句，如果不深入品味，则味同嚼蜡，这只不过是相同句式的简单重复，可是如果能深入理解，则会发现，全诗之妙也正是在这看似普通实则韵味无穷的四句诗句中。

2.读出音律，把握节奏美

诗歌的音律节奏，是诗歌审美性的重要组成部分，郭沫若说：“节奏之于诗是它的外形，也是它的生命。”绝大多数的诗歌，读来都抑扬顿挫、跌宕起伏，词语间音调的长短、高低、缓急，是除了文字意义层面的又一种表达情感意境的重要元素，只有用心体会这种音韵节奏之美，将内心体验的触角深入诗歌核心部分，和诗歌的节律产生应和，才能准确把握诗歌中特殊的情感意味，触摸诗人的内心情感。

读出音律，把握节奏美，应对诗的韵脚，词、短语、句子的停顿，小节与小节之间的衔接等予以关注。例如，六上《我们爱你啊，中国》这首诗，全诗采用“总—分—总”的常规结构，以“啊，我们爱你，中国”起，以“我们爱你啊，中国”终，首尾呼应，形成了结构上的完整性。同时，中间五个小节从不同侧面歌颂祖国，都以“我们爱你—”领起，带出下面的内容，形成五重排比反复，读来一气呵成，颇有气势，令人心情激荡。这种音韵节奏上的激越豪迈，和诗歌中饱含的对祖国满满的热爱之情是相辅相成的。

3.想象补白，体验情感美

省略跳跃，含蓄凝炼，是大部分诗歌所具有的形式和语意上的特征。诗歌的抒情描写，哪怕是叙事诗，也不同于其他叙事写人作品中比较完整的故事情节，诗歌的抒情与描写，侧重于某个细微的情感节点，往往是连缀一个或一连串的情感节点，有时能准确击中阅读者的阅读体验，引发共鸣。这种不追求事件、场景与情感的完整性，往往在其结构行文中留下了大量的空白，这种空白形成了语言的陌生化，能给读者带来强烈的阅读体验。也恰恰是这种空白，使诗歌的阅读理解更具挑战性。

细读诗歌，要善于细读诗歌的空白之处，运用想象与联想，去体验某种生活、某种场景，去感受作者表达的情感。例如，四年级下册《走，我们去植树》，诗歌中阐述了植树造林的好处，倡议学生多多植树，诗中出现了“轻快的脚步”“欢声笑语”等词，体现了少先队员们植树的欢乐，但事实上，诗歌并却没有落笔描写植树真正的场景。因此，在解读诗歌时，要将这些实际生活中的画面进行想象，用自己的头脑补充诗中的描述。课堂上教师引导学生想象当时的真切画面，想一想，说一说，让学生自己和诗歌中的少先队员一起挖坑、种树、浇水，去诗中看小树成长，绿树成荫，空气被净化，祖国环境被美化，风沙被治理，人们安居乐业的美好情景，只有这样学生才会有可能融入诗中所描绘的生活，将自己当作诗中的一员，体验到植树的快乐。这样的解读，这样的教学，用儿童化的眼光去走近诗歌，用自己的想象去补白、去体验，学生才有可能与作者在诗歌中表达出的情感产生共鸣，并对作者发出的倡议有切身体会。

4.品味内涵，感受诗性美

诗歌的美，除了形式、音律等外在的美，更重要的是诗歌的内涵之美。教师应以敏锐的语言感受力，以自己的经验背景、情感积累，挖掘诗歌深层次的内涵，准确把握诗歌的情感思想脉搏。例如，第四册《雨后》这首诗中这样写：

他喊：“妹，小心，滑！”/说着自己就滑了一跤！/他拍拍水淋淋的泥裤子，/嘴里说：“糟糕—糟糕！”/而他通红欢喜的脸上/却发射出兴奋和骄傲。/小妹妹撅着两条短粗的小辫，/紧紧跟在这泥裤子后面，/她咬着唇儿/提着裙儿/轻轻地小心地跑，/心里却希望自己/也摔这么痛快的一跤！/

哥哥明明摔了一跤，可是为什么却说“他通红欢喜的脸上，却发射出兴奋和骄傲”？妹妹又为什么“希望自己也摔这么痛快的一跤”？这首诗的魅力就在这里面，这首诗带给人的美好的感觉也就在这里面。这两处与一般常理相悖的地方，正是诗歌的内涵所在，意义所在。孩子的天性，孩子的淘气，孩子的快乐，都从诗句中喷薄而出，感染着读诗的人。此刻诗歌的阅读，那句著名的话用在这里也是合适的：“一棵树摇动另一棵树，一朵云推动另一朵云。”用情感去体验情感，用心灵去触摸心灵。读这样的诗，或者这样读诗，情感是激荡的，生活是美好的。

5.补充背景，读懂诗歌

由于古体诗歌年代久远，所以学生对诗人所处时代比较陌生，理解的时候会有所疏离，更有甚者会出现偏差；而现代诗歌的时代背景有时和学生的生活隔得较远，学生也会出现陌生感。补充背景知识，了解诗人当时所处的社会，走近诗人的生活，可以很好地帮助我们读懂诗歌。

例如，孙志红在解读第九册《清平乐村居》时，对辛弃疾这个人的生平、所处时代等搜集了相关资料，对诗人有所了解，对这首诗也有了更充分的认识：

由于辛弃疾始终坚持爱国抗金的政治主张，南归以后，他一直遭受当权投降派的排斥和打击。从四十三岁起，他长期未得任用，以致在江西信州（今江西上饶市）闲居达二十年之久。作者长期居住农村，对农村生活有了更多的了解，对农民也有较多的接触。所以在《稼轩词》中有不少作品是描写农村生活的佳作，其中，有风景画，也有农村的风俗画。这首《清平乐》，就是一幅栩栩如生、有声有色的农村风俗画。

这首小令，是作者晚年遭受议和派排斥和打击，志不得伸，归隐上饶地区闲居农村时写的，词作描写农村和平宁静、朴素安适的生活，并不能说是作者对现实的粉饰。从作者一生始终关心宋朝恢复大业来看，他向往这样农村生活，因而会更加激起他抗击金兵、收复中原、统一祖国的爱国热忱。就当时的情况来说，在远离抗金前线的村庄，这种和平宁静的生活，也是存在的。这首词并非是作者主观想象的产物，而是现实生活的反映，它具有浓厚的农村生活气息，字里行间处处洋溢着作者对农村生活的喜悦之情，客观上反映了作者对黑暗官场生活的憎恶。