杨硕
“诗中有画,画中有诗”是观者对王文宏画作的评价,在没看过他的作品之前,笔者也一直认为这句话只是用来形容画中意境的,而看过才知,这是最贴切的形容。
第一次看见王文宏的画是在“两岸亲情 台胞爱心—— 台湾当代书画名家作品义卖会”上,这是一场中国台湾书画家为天津“8·12”重大火灾爆炸事故祈福而举办的义卖会,而王文宏创办的清明上河艺术中心正是承办方之一。王文宏先生心系灾区群众,仅仅两天的时间就筹集到了近百幅书画精品,并将其个人收藏的包括已故艺术家蒲添生铜马雕塑在内的数十件艺术品捐出,可见他是一位有着大情怀、大胸怀的艺术家。
一个人的眼界、阅历决定了他的情怀与胸怀,进而也奠定了他的高度。欣赏王文宏的画作,第一眼你就会被其抢眼的色彩吸引,你肯定无法相信它的创作者患有先天性色盲。王文宏并不是一个科班出身的专职画家,1975年他高中毕业,因先天性色盲没能如愿报考与美术相关的学科,从而开始创业。在这期间,他开过纺纱厂,办过摄影社,却从未停止过艺术创作。他师从祖父,从人物画像开始自学书画,勤学苦练,终自成一家。
怪,异也。王文宏的作品奇特,异于其他人,同时又被大众喜爱,因此好多人称他为“怪才画家”。纵观历史,在艺术上标新立异又为大众接受喜爱实属少见。王文宏以传统的书法技巧以勾勒出整体布局,然后放弃所有传统的皴法,而以古文字(甲骨文金文篆书等)替代,做到了真正意义上的书画一体,他称之为文字皴法。王文宏在介绍自己的创作理念时说,他将山石切割成立体图型以表现出传统与现代的结合。
一路走来,王文宏深知艺术创作要付出艰辛。成名前的清苦,迫于生计的妥协,对艺术的热爱和坚持,艺术家就是在这样的矛盾和困难中追求自己的艺术理想。而当多年的努力终于换来技法上的突破时,宣传渠道、宣传资金又成了一大问题。这样的行业现状,让许许多多的艺术工作者不得不中途放弃自己的艺术理想,这对于艺术的发展也是一种损失。基于这种考虑,王文宏创立了清明上河艺术公司,借以这个平台,介绍更多的这些艺术创作者的作品给社会大众认识,让大众了解到艺术家所要表达的思想和灵魂。
现如今,年近六旬的王文宏仍然没有停下追求艺术的脚步,无论是个人艺术创作,还是对新一代艺术家的培养,他依然在寻求创新和突破,我们也期待着他带给我们的下一个惊喜。