浅谈高校美术学专业的教学改革

李西洋

【摘 要】面对美术学专业学生人数增加，毕业生就业形势面临严峻考验。培养有一定实践能力的应用型人才是新形势下高校美术学专业教学改革的主要方向。

【关键词】美术学；教学；改革

中图分类号：G642.0 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）11-0202-02

本世纪初随着高等教育体制改革的深入进行，艺术类考生逐年增长，其中以美术专业的考生最为突出。各高等院校纷纷增开美术学、设计学专业，高校艺术专业人数一度迅速膨胀，导致系列问题的出现。由于美术学人数的增加，学生普遍美术素质不高的普遍问题，美术学专业在教育理念、培养目标、培养模式都必将面临着变化和改革。美术学专业学生人数的持续增加还将带来美术学毕业生的就业形势面临严峻考验。

国家教育部2010年出台的《教育部办公厅关于开展全国普通高等学校美术学（教师教育）本科专业课程试点工作的通知》，对全国高等学校的美术学（教师教育）人才培养方案提出了改革意见。从国家教育部系列文件的出台可看出国家对高校美术学专业的重视，也为美术学专业未来的改革和发展提供了方向。围绕国家关于美术学的大政方针，新形势下如何确保高校美术学专业的教学质量，如何培养具有坚实理论基础、专业过硬的基本技能，符合目前美术教育发展的需要，具有较全面的文化素养的新时代美术学人才具有十分重要的意义。需要理清当下的教育现状确定教育理念，调整课程设置，改进教学方法，最后还要努力为学生毕业后的就业拓宽渠道。

一、确立教育理念，明确培养目标与毕业生就业方向定位

美术学专业具体是指为美术史论、美术教育领域培养教学和科研、美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才，学生毕业后从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。

当下艺术教育的繁荣和发展的大背景下，教育模式已经从以往的应试教育转为素质教育，并逐步实现应用型人才的培养。具体体现在美术学专业方面，上个世纪以培养美术精英为主要培养方向，随着时代的发展变化，社会上并不需要过多的艺术精英，更多的是需要具备一定实践能力的基础美术人才。美术学专业的教学改革要从教育理念的改变开始，美术专业的培养目应从社会艺术精英的培养转化为普及美术基础教育。确定了培养方向和培养目标之后，需要进一步解决专业学习和就业去向是值得我们思考的下一步问题。

首先我们在培养方案中就应该加强美术应用和实践技能，从传统的架上绘画逐步转化到架上绘画和架下制作相结合，增强作品的制作性和装饰艺术性，体现对美术学的审美与实践双重能力并重的培养目标。

其次，设置一定比例的实践课程。在培养方向设定之初，要考虑到美术学专业就业的方向和趋势定位，以湖南城市学院美术学院美术系为例，通过调研近三年来美术学专业毕业生就业去向，约60%学生选择教师职业，20%选择与美术专业相关的工作，20%选择自主创业。通过对就业方向的摸底和调研有利于我们进行培养方向的设置。通过调研发现大部分学生毕业后的就业去向以中小学教师为主要方向，由此可见美术学专业应开设一定课时的师范类课程，为以后的就业打下一定基础。在非师范类美术学课程的设置方面，应加入一定的师范类课程，比如《教育学》、《教育心理学》、《中小学教学方式与方法》、《三笔字教学》等课程。在非师范类美术学课程中融入部分师范类课程，势必为学生从事教师职业做好铺垫。

最后，通过明确教育理念，根据具体美术学专业就业方向和趋势定位的分析，对设置美术学专业的培养方向和培养目标提供了参考依据。明确了方向和目标，美术学专业的改革才有了明确的定位。

二、调整专业结构和课程结构体系，适应教学改革需要

围绕培养大纲和培养目标的设定，教学体系中课程结构的设置要进行系列调整，以便配合培养计划和教学大纲的顺利实施。

高校美术学专业的课程结构应该体现一定的多样性与差异性。在专业设置方面除了国家规定的美术学中所包含的比如国画、油画、雕塑、壁画、版画、漆画等专业之外，还可以开设以艺术实践为主的装饰艺术专业。装饰艺术专业可以融合传统美术学各学科的特长，重点以动手能力和艺术作品的装饰性为主要教学特点。拓宽学生的艺术视野，装饰艺术专业并不是培养某一个美术学方向的精英人才，而是为学生后期的艺术创作和发展提供各种可能性的全方位人才。虽然学生在某一个美术专业方向显得并不是那么专业，但多课程的开设将提高学生学习兴趣，丰富学生的艺术视野，提高学生的动手能力，为学生毕业后的艺术发展提供各种可能性和从事美术装饰相关工作打好基础。

传统的国、油、版、雕课程结构设置也要重点突出培养学生的综合实践能力，加大综合实践课程的课时量，适当减少美术理论课程的课时量，取消与设计相关的课时量。国、油、版、雕各专业方向之间部分课程可以适当进行融合，比如国画专业增加版画基础课程、油画专业增加国画写意课程、雕塑专业增加国画白描课程等，通过增加开设与本专业方向相关的课程，在提高学生课程兴趣度的同时，逐步实现实践能力的提升。为扩展学生的知识结构，在保证本专业实践课程课时量的同时，还可以开设以技能掌握为主的选修课程，让学生除本专业课程学习外有更多的其他艺术实践的选择，如“彩塑”、“刺绣”、“剪纸”、“陶艺”、“蜡染”等课程。这些艺术相关知识的学习都将有助于开拓美术学专业学生的艺术视野，提高学生的艺术实践能力，让学生拥有更多实践机会。

三、改进教学方法，推进应用型人才培养

应用型人才的培养是当下高校教学培养目标的新方向，美术学专业相对其他专业具有更强的可操作性。课堂教学是一个全面性学习的过程。这对高校美术教师也提出更高的要求，拓宽学生学习空间的前提是教师本身应有广阔的知识做铺垫，教师本身也要通过自身学习和外出进修、访学、参观等途径提高自身的艺术素养。具体教学还应结合每个专业特点探索出一套培养应用型人才的教学方法，逐步将以往教学过程中教师讲台上教和学生被动地听进行改变，教学过程和教学方法仍是课堂教学的核心。比如油画专业的教学可以开展创意教学，大二开设的基础静物写生中融入创意构图教学，大三重点开设创作实训为大四的毕业创作打下良好的基础。国画教学可以在重视传统美术教学的基础上融入现代创作技法和特殊材料的应用，将传统和现代结合起来。装饰艺术方向的教学以更加开放的教学将综合材料和技法融入课程，可以在提高学生积极性的同时让学生的实践和操作能力有较大提升。这些教学方法的改变将会逐步取得良好的教学效果。

正是这种在教学中不断通过发现问题、研究问题、解决问题的教学方法，在课堂上让学生变被动为主动，学习一门新的课程时由以往被动地学转化为主动地去探索、思考和创新等过程，通过自我的主动参与逐步掌握知识，让学习从被动的书面知识获取转换为在实践中学习和实践中掌握，这样通过实践环节的教学不仅获得了知识还提高了动手能力。美术学专业的教学改革才能从传统的应试教育转变为素质教育与培养应用型人才的轨道上来。

美术学专业的教学与改革从上个世纪90年代初学科名称定位以来就已经开始了，时代在不断发展，社会的各个领域也在不断发生变化。唯有紧跟时代步伐，在不断调研毕业生就业形势的基础上，摸清社会对美术学专业的需求才能明确美术学专业的培养目标和培养方向，才能进行正确有效的教学改革。

参考文献：

[1]邱冬梅.高师美术学专业教育改革探索[J].美术大观，2009-12-08（183）.

[2]刘佳佳，王佳.美术教育现状透视及实践探索[J].才智，2013-03-05（118）.