浅谈话剧表演中的语言技巧

王彪

【摘 要】话剧舞台戏剧表演， 以人物对话为主要表达手段，因此，在话剧艺术表演中，语言艺术的表演与话剧舞台表演同等重要。在话剧表演过程中，演员要想完美地表达舞台语言，不仅需要服装道具、场景设置以及灯光音响等辅助手段，更需要个性化的语言技巧，本文简要探讨分析了话剧表演中的语言使用技巧。

【关键词】话剧表演；语言技巧

中图分类号：J824 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）11-0048-01

话剧语言属于一种舞台语言，它不同于生活语言，话剧语言需要注意语法修辞，把握语言节奏，同时，还需要适度夸张使用语气、语音，使情绪融入情境之中。话剧的故事情景以及剧本中人物的思想等，都需要演员通过艺术语言传递给观众，演员必须注重话剧表演中语言使用技巧，通过个性化的语言表达让观众感受到话剧的魅力。

一、使用夸张的艺术语言

在话剧表演过程中，要想烘托出人物的形象与个性，准确揭示人物内心情感变化，演员可以结合对话内容，结合夸张的姿态、形体动作，使用夸张的艺术语言表达形式，使情绪融入情境之中，综合烘托人物形象与个性。要想做到这一点，演员首先要对作品所传达的主题思想十分了解，只有深刻理解作品中所要表达的思想和情感，深入理解人物的形象特征，才能在表演过程中达到预期的舞台效果。使用夸张的艺术语言表达形式，还要和剧场场地、舞台语音环境相结合，剧场的声场环境比较嘈杂，在这种环境中，话剧表演视觉感和听觉感会相对减弱，如果不使用夸张的语言，很难达到理想的演出效果。

为了更好地展现剧情、表达主题，话剧演员必须通过规范的语音训练，才能在舞台表演中掌握好发声技巧，刻画出生动的人物形象。因此，在表达一种思想、反映某种心理，或是表露一种情感时，演员会大量使用形容词和感叹词，以便于突出一种环境氛围，强化语气，提升舞台效果。在话剧表演过程中，演员为了衬托出人物、情境的环境氛围，充分表达剧情角色的内在心情，需要改变语气、提高或降低声调，用重音、换气等表达方式来增强表现。剧本台词主要源于作家提供的书面语言。在舞台表演过程中，要想使这些书面语言富于强烈感染力，能够吸引和打动观众，需要演员进行舞台语言艺术再加工，既要有真实感受，也需要一些修饰。只有使用夸张的艺术语言表达形式，才能够使情绪更好地融入情境之中，给人一种艺术享受。

二、个性化的语言技巧

在话剧表演中，角色的语言要符合演员所要表达的人物的身份和性格，所谓听其声如观其人，因此，在刻画人物形象过程中，个性化的语言技巧非常重要。一部好的话剧作品，在勾画人物之初，每个角色鲜明的特点就已经被展现出来。我国著名剧作家曹禺先生在剧本创作过程中，就比较注重个性化的语言设计，根据剧中人物需要设计台词，剧中人物每一句话、每一段台词都经过反复锤炼，在他的作品中，人物个性特征极其鲜明。例如话剧《雷雨》中的重要人物周朴园。在设计他的语言时，作者始终使用带有命令口吻的，短促的、基调冷色的语言，来表现一个半封建半殖民地社会环境中，曾经受过西方文化影响，本质依然贪婪、自私、冷酷的资本家矿主。话剧《日出》中，使用个性化的语言技巧的地方也很多，这些个性化的语言，使人物形象越来越丰满，也能够使观众更加深刻的了解人物性格。

三、使用一系列修辞手法，把握语言节奏

在话剧表演中，在演员语言技巧上，修辞手法的使用必不可少。在使用修辞手法时，演员一定要充分发挥想象力，要让观众体验到剧情所要表达的情节，通过语言表述进行事物联系。舞台语言是有节奏的，演员要通过台词的运用体现人物的情感特征，需要恰如其分地把握语言节奏，合理处理停顿和重音，增加悬念，充分展示所要表达的意思。除了特别要求，舞台表演尽量不要使用地方腔调来显示人物特色，并且在表演时，演员要吐字清晰、字正腔圆，声音尽量从丹田中发出。在表演中，演员尽量掌握整体语言表达的速度，把握整体节奏，以便于有效控制舞台表演的进程。呼吸、换气过程中，演员可以采用胸腹式呼吸法，当有动作表演时，演员必须掌握正确的发声技巧，使用浑厚、敦实、洪亮的声音，从语言的节奏上，营造一种紧迫感，形成紧张的舞台效果，通过语言动作的碰撞、交流，将话剧表演推向一个高潮。

四、结语

在话剧表演中，演员要想淋漓尽致地表现话剧中的人物角色，语言技巧的使用必不可少。适度夸张使用语气，个性化的语言，讲究语法修辞等，能够更好地把剧本所要传达的主题思想传递给观众，以有效提升话剧的艺术魅力。

参考文献：

[1]王宏海.话剧表演中的演员情感表达探究[J].才智，2015（21）.

[2]顾琰奇.话剧表演的艺术语言剖析[J].戏剧之家（上半月），2010（11）.

[3]高翔.试谈话剧表演中的语言使用技巧[J].安徽文学（下半月），2014（8）.

作者简介：

王 彪（1982-）， 男，汉族，四川成都人，硕士，讲师，研究方向：主持学、播音学。